Cykl koncertów pt. „Dźwięki Baśni” – wrzesień 2025

Zapraszamy na nowy cykl koncertów kameralnych na Dolnym Śląsku, podczas których zaprezentują się wokalistki, Gabriela Stolińska  (sopran) i Magdalena Wachowska (mezzosopran) oraz pianista, Jerzy Owczarz. Zapraszamy 20 września do Gozdnicy i 21 września do Zawidowa. W programie koncertów m.in. pieśni Fryderyka Chopina, Stanisława Moniuszki, Antonína Dvořáka.

20 września 2025, godz. 17.00.
Dom Kultury w Gozdnicy
Ceramików 25, Gozdnica

Wykonawcy:
Gabriela Stolińska – sopran
Magdalena Wachowska – mezzosopran
Jerzy Owczarz – fortepian

Program:
Stanisław Moniuszko
– Złota rybka
Stanisław Niewiadomski
– Latawica
Antonín Dvořák
– Měsíčku na nebi
Felix Mendelssohn
– Hexenlied
Carl Loewe
– Pani Twardowska
Fryderyk Chopin
– ballada F-dur
Jaques Offenbach
– Barcarolle
Stanisław Moniuszko
– Prząśniczka
Camille Saint-Saens/Ferenc Liszt
– Danse Macabre
Engelbert Humperdinck
– Brüderchen, komm tanz mit mir

21 września 2025, godz. 16.00
Ośrodek Kultury w Zawidowie
Zgorzelecka 39, Zawidów

Wykonawcy:
Gabriela Stolińska – sopran
Magdalena Wachowska – mezzosopran
Jerzy Owczarz – fortepian

Program:
Stanisław Moniuszko
– Złota rybka
Stanisław Niewiadomski
– Latawica
Antonín Dvořák
– Měsíčku na nebi
Felix Mendelssohn
– Hexenlied
Carl Loewe
– Pani Twardowska
Fryderyk Chopin
– ballada F-dur
Jaques Offenbach
– Barcarolle
Stanisław Moniuszko
– Prząśniczka
Camille Saint-Saens/Ferenc Liszt
– Danse Macabre
Engelbert Humperdinck
– Brüderchen, komm tanz mit mir

WYKONAWCY:

Gabriela Stolińska – sopran

Studentka Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie prof. Aleksandry Kubas-Kruk. Od 2024 roku uczestniczy w Programie Kształcenia Młodych Talentów – Akademia Operowa w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, gdzie doskonali swoje umiejętności wokalne pod kierunkiem uznanych artystów i pedagogów, takich jak: Izabella Kłosińska, Olga Pasiecznik, Sophia Muñoz, Katelan Tran Terrel, Michał Biel, Dearbhla Collins, Hedwig Fassbender, Adrian Kelly, Mariusz Kwiecień, Topi Lehtipuu, Lech Napierała, Edith Wiens, Maciej Pikulski i Tobias Truniger.

Dwukrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia artystyczne (2018/2019, 2020/2021) oraz laureatka Stypendium Prezydenta Wrocławia (2022) w dziedzinie twórczości i edukacji artystycznej. W latach 2023/2024 i 2024/2025 otrzymała Stypendium Rektora Akademii Muzycznej we Wrocławiu.

Laureatka i finalistka wielu konkursów wokalnych, takich jak: im. Witolda Friemanna w Rzeszowie (II miejsce; 2024), im. Krystyny Jamroz w Kielcach (I miejsce oraz Nagroda Specjalna im. Krystyny Jamroz za najlepsze wykonanie utworu kompozytora polskiego w grupie I; 2025), im. Ludomira Różyckiego w Gliwicach (III miejsce; 2021), im. Moniki Swarowskiej-Walawskiej Krzeszowicach (II miejsce, 2021). Zdobyła również wyróżnienie w 9. Polskim Międzyuczelnianym Konkursie Duetów (UMFC, 2024).

Wystąpiła na Dresdner Musikfestspiele, gdzie wraz z Universitätsorchester Dresden pod dyrekcją Helmutha Reichel-Silvy wykonała III Symfonię pieśni żałosnych Henryka Mikołaja Góreckiego. Jej debiut na scenie Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie miał miejsce podczas spektaklu baletowego Prometeusz w choreografii Krzysztofa Pastora, w którym zaśpiewała partię solową w Requiem Wolfganga Amadeusa Mozarta. Wzięła udział w multimedialnym projekcie Sekretne życie obrazów, realizowanym przez TWON z Capella Regia Polona pod dyrekcją Krzysztofa Garstki. W jej repertuarze znajdują się dzieła m.in. Wolfganga Amadeusza Mozarta, takie jak Exultate, jubilate czy Missa brevis B-dur nr 14, które wykonała na scenie Filharmonii Zielonogórskiej. W ramach inscenizacji przygotowanej przez Akademię Muzyczną we Wrocławiu wcieliła się w rolę Aldimiry w operze Sigismondo Gioachina Rossiniego. W 2023 roku zaśpiewała partię solową w A Ceremony of Carols Benjamina Brittena w Filharmonii Sudeckiej, a we wrześniu 2022 roku wystąpiła u boku Huberta Zapióra i Tony’ego Yike Yanga podczas recitalu chopinowskiego w Pałacu Goetza w Brzesku.

Magdalena Wachowska – mezzosopran

Magdalena Wachowska urodziła się w 1988 roku. Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej
II st. w Legnicy w klasie skrzypiec swojego Ojca mgr Ryszarda Wachowskiego.

W 2012 roku ukończyła z wyróżnieniem studia wokalne w klasie śpiewu solowego
prof. Agaty Młynarskiej-Klonowskiej w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jest również absolwentką Podyplomowych Studiów Logopedycznych Uniwersytetu Wrocławskiego.

Wielokrotnie była stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Prezydenta Wrocławia.

W 2014 roku zadebiutowała w Teatrze Wielkim w Poznaniu, biorąc udział
w prawykonaniu opery B. Coli – Anioł dziwnych przypadków. W kolejnych latach zaśpiewała w Poznaniu partie Ewy w Space Opera A. Nowaka, Maryny i Szynkarki w Borysie Godunowie M. Mussorgskiego, Serafina w Rozwodzie Figara E. Langer i II Damy w Czarodziejskim flecie W.A. Mozarta.

W roku 2015 otrzymała Teatralną Nagrodę Muzyczną im. J. Kiepury za najlepszy debiut operowy. Jest laureatką Międzynarodowego Konkursu im. A. Campi z Miklaszewiczów
w Lublinie (3 miejsce), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. H. Halskiej-Fijałkowskiej we Wrocławiu (3 miejsce), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego Złote Głosy w Warszawie (3 miejsce i nagroda specjalna), Międzynarodowego Konkursu Wokalnego im. I. Godina Iuventus Canti w Vráble(2 miejsce i nagroda specjalna) oraz Ogólnopolskiego Konkursu Wokalnego w Dusznikach Zdroju (3 miejsce).

Występowała z Filharmonią Dolnośląską, Filharmonią Narodową, Filharmonią Opolską, Filharmonią Podkarpacką, Filharmonią Poznańską oraz Filharmonią Sudecką.

Brała udział w Festiwalu Moniuszkowskim w Kudowie Zdroju, Bydgoskim Festiwalu Operowym, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Wiedeńskiej we Wrocławiu oraz Festiwalu Muzyki Polskiej w Krakowie.

Swoje umiejętności doskonaliła podczas mistrzowskich kursów wokalnych, prowadzonych przez: Andrzeja Dobbera, Anitę Garanča, Stefanię Kałużankę, Drahomirę Mičkową, Ellę Susmanek, a także w kursach aktorskiej interpretacji wokalnej prowadzonych przez Andreasa Baumanna z Hochschule für Music Carl Maria von Weber w Dreźnie.

Współpracowała z takimi dyrygentami jak Tomasz Bugaj, Massimiliano Caldi, Gabriel Chmura, Jacek Kaspszyk, Tadeusz Kozłowski, Marek Moś, Przemysław Neumann, Marek Pijarowski, Wojciech Rodek,  Małgorzata Sapiecha-Muzioł, Jan Ślęk, Katarzyna Tomala, Grzegorz Wierus.

Jerzy Owczarz – dyrektor artystyczny DSM, pianista, prelegent

Jerzy Owczarz, urodzony 1989 w Bielsku-Białej. Ukończył Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Bielsku-Białej w klasie mgr. Wacława Srogi. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w klasie fortepianu prof. Zbigniewa Faryniarza. W czerwcu 2016 otworzył przewód doktorski w dziedzinie pianistyki solowej na akademii im. I.J. Paderewskiego w Poznaniu pod opieką naukową dr. hab. Macieja Pabicha. Tytuł doktora uzyskał w listopadzie 2023 roku, jego praca została wyróżniona i zgłoszona do wydania nakładem wydawnictwa uczelni. Kształcił się także na Instytucie Muzykologii Uniwersytetu Wrocławskiego w ramach Międzywydziałowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych. Ponadto brał udział w wielu pianistycznych kursach mistrzowskich z udziałem m.in. prof. Borysa Petruszańskiego, prof. Aleksandra Orłowieckiego, prof. Istvana Lantosa.

W kraju występował z recitalami we Wrocławiu (w tym dwukrotnie na scenie Filharmonii Wrocławskiej), Wałbrzychu (w tym dwukrotnie w Filharmonii Sudeckiej) Krakowie, Warszawie, jak również w mniejszych miejscowościach m.in. w Bielsku-Białej, Oleśnicy, Czechowicach-Dziedzicach, Wojnowicach, Bolesławcu, Zgorzelcu, Brzegu, Głogowie, Dusznikach, Oławie, Krośnie, Włoszakowicach. Koncertował również dla zagranicznej publiczności: na Węgrzech (Budapeszt), w Anglii (Londyn, Hammerwood), Włoszech (Massafra), Niemczech (Goerlitz, Gosswitz, Oederan), Austrii (Wiedeń) Czechach (Ostrawa, Karvina) i Chinach (Shenzhen, Guangzhou, Ningbo, Jiaxing, Hnagzhou, Shanghai, Beijing, Changchun, Tianjin).

Współpracował z takimi agencjami jak Pro Arts (2014-2016), na zlecenie której wykonał ponad 50 recitali chopinowskich oraz Pro Musica na zlecenie której wystąpił w Chinach z szeregiem recitali z orkiestrą (2016/2017, 2017/2018). Grał również cykle koncertów w ramach prestiżowych Wieczorów Lisztowskich organizowanych przez Towarzystwo im. Ferenca Liszta (2015/2016, 2018). Występował jako solista z orkiestrą pod batutą Jerzego Maksymiuka, Alberta Seidla, Petera Hansa Mansera.

Jest laureatem Concorso Internazionale di Esecuzione Musicale e Composizione „Valeria Martina”, gdzie w kategorii G zdobył pierwsze miejsce (2011), dotarł również do półfinału 18 Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Leosa Janacka w Brnie (2012). W 2018 na 11 Międzynarodowym Konkursie Chopinowskim w Mariańskich Łaźniach, po dotarciu do rundy finałowej uzyskał wyróżnienie.

Podczas studiów został wyróżniony stypendium rektorskim (2012), przyznawanym najlepszym studentom. W 2020 uzyskał stypendium w ramach programu Kultura w Sieci, prowadzonego przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Później, w 2022 uzyskał roczne stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Oprócz działalności artystycznej prowadzi również działalność pedagogiczną i naukową. Jeszcze jako student rozpoczął pracę w Zespole Szkół Muzycznych I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Wałbrzychu, później od 2015 zaczął uczyć w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. im. Feliksa Nowowiejskiego w Zgorzelcu, następnie od 2017 w Szkole Muzycznej II st. w Bystrzycy Kłodzkiej, od 2018 w Poznańskiej Szkole Chóralnej Jerzego Kurczewskiego, a obecnie pełni rolę Koordynatora działu Fortepianu w prywatnej szkole anglojęzycznej IPS Music School. Dał cykl wykładów na wyższych uczelniach muzycznych w Pradze, Brnie oraz Ostrawie na temat wykonawstwa muzyki Chopina. Również na ten temat napisał szereg artykułów opublikowanych w Polsce i Czechach. Ponadto prowadził kursy w Karwinie, Ostritz oraz dla studentów Akademii Ostrawskiej.

Zajmuje się także organizowaniem życia muzycznego. W sierpniu 2015 został dyrektorem artystycznym cyklu Wojnowickie Salony Muzyczne – zainspirowanym XIX-wiecznymi tradycjami salonowymi. W kwietniu 2016 WSM przerodziło się w Dolnośląskie Salony Muzyczne, w ramach których zorganizowano dotychczas ponad 70 koncertów oraz warsztatów na terenie Polski, Czech, Niemiec oraz Austrii.