Państwowa Szkoła Muzyczna I i II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Jeleniej Górze w 2026 roku świętuje Jubileusz 80-lecia swojej działalności. Kluczowym punktem obchodów będzie Gala Jubileuszowa, zaplanowana na 29 kwietnia 2026 roku w sali Filharmonii Dolnośląskiej. Podczas wydarzenia wystąpi wybitny wiolonczelista i absolwent szkoły, prof. Tomasz Strahl, oraz najzdolniejsi uczniowie – laureaci prestiżowych konkursów. Orkiestrę poprowadzi Dyrektor Filharmonii Dolnośląskiej, Marek Wroniszewski. Wydarzenie ma na celu promocję młodych talentów oraz podkreślenie ośmiu dekad sukcesów artystycznych placówki, która trwale wpisała się w krajobraz kulturowy Dolnego Śląska.

Zapraszamy na stoisko Wydawnictwa OKiS we Wrocławiu na 15. Targach Książki Regionalnej SILESIANA, które odbędą się w dniach 7-10 maja we Wrocławiu. Oferta wydawnicza OKiS dostępna również na www.sklep.okis.pl

Silesiana to cykliczna impreza organizowana przez Dolnośląską Bibliotekę Publiczną od 2010 roku. Imprezę dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz dofinansowano ze środków budżetu Województwa Dolnośląskiego. Ma ona formę targów połączonych ze spotkaniami autorskimi, konkursami i wystawami, a jej celem jest zaprezentowanie szerokiemu gronu odbiorców dorobku wydawniczego Dolnego Śląska, szczególnie publikacji wydawanych przez małe, nieznane szerzej wydawnictwa.

Od 2012 roku w trakcie targów wręczana jest Nagroda Wydawnicza Silesiana za publikację, która treścią, osobą autora lub formą edytorską najlepiej promuje Dolny Śląsk i stanowi wizytówkę regionu.

Więcej szczegółów dotyczących spotkań i prelekcji na stronie organizatora www.rynek58.pl/silesiana/

Piotr Wojtasik, wybitny trębacz, leader i kompozytor jazzowy, zaprezentuje autorski program z płyty „Inscape” 7 maja w Bolesławieckim Centrum Kultury w ramach cyklu „Z jazzem przez Polskę”.

Repertuar koncertu „Inscape” wypełnią utwory w stylu postcoltrane’owskiego jazzu modalnego, mocno osadzone w estetyce Milesa Davisa. Materiał ten pochodzi z płyty nagranej przez Wojtasika w 2025 roku w USA, a w Bolesławcu zaprezentowany zostanie przez kwintet, w którym obok Piotra Wojtasika wystąpią wybitni artyści jazzowi: Marcin Kaletka (saksofon), Michał Tokaj (fortepian), Michał Barański (kontrabas) oraz Łukasz Żyta (perkusja).

PIOTR WOJTASIK QUINTET \ INSCAPE

7 maja 2026, godz. 19.00 
Bolesławiecki Ośrodek Kultury – Międzynarodowe Centrum Ceramiki, Kino Forum
pl. Piłsudskiego 1c, Bolesławiec

Projekt „Z klasyką/jazzem przez Polskę”  realizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, na Dolnym Śląsku współorganizowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego z inicjatywy Członka Zarządu Województwa Dolnośląskiego, Krzysztofa Maja. Operatorem jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, projekt finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Założeniem podstawowym podjętej inicjatywy jest prezentacja zjawisk artystycznych na najwyższym poziomie w dolnośląskich miasteczkach, wsiach, na lokalnych scenach, w amfiteatrach i innych przestrzeniach plenerowych. Projekt „Z klasyką przez Polskę” przełamuje bariery w obcowaniu ze sztuką, nie tylko na poziomie finansowym czy organizacyjno-logistycznym, ale i psychologicznym. Dzięki niemu muzyka klasyczna i jazzowa dociera do publiczności, która – często po raz pierwszy – ma okazję zapoznać się ze wspaniałym repertuarem i poznać wybitnych wykonawców.

Artyści występujący w najważniejszych polskich i europejskich salach koncertowych, dostępni zazwyczaj jedynie w zinstytucjonalizowanych przestrzeniach, wystąpią w kameralnej odsłonie poza większymi miastami i w niekonwencjonalnej scenerii.

Bezpośrednio za organizację koncertów na terenie Dolnego Śląska odpowiadać będzie nowo utworzona komórka organizacyjna Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu: Dolnośląskie Laboratorium Kultury we współpracy i pod nadzorem merytorycznym Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca. Do włączenia się w projekt zaproszeni zostaną także przedstawiciele dolnośląskich samorządów.

Organizatorzy: Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego, Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Do udziału w Konkursie zapraszamy studentów i doktorantów wszystkich uczelni polskich oraz zagranicznych, w tym studentów programów wymiany międzyuczelnianej. Na scenie, obok uczestników konkursowych, wystąpią również zaproszeni goście oraz przedstawiciele kadry dydaktycznej.

Konkurs jest otwarty na szeroko pojętą muzykę estradową, rozrywkową oraz piosenkę aktorską. Dopuszczalne jest wykorzystanie elementów muzyki klasycznej, jednak utwór nie może należeć stricte do repertuaru klasycznego. Wydarzenie składa się z dwóch etapów:

1. Część eliminacyjna – na podstawie przesłanych zgłoszeń.

2. Koncert konkursowy – występ finałowy zakwalifikowanych osób w Oratorium Marianum.

Osoby zakwalifikowane do drugiego etapu zostaną poinformowane o szczegółach występu z odpowiednim wyprzedzeniem. Finaliści zaprezentują na scenie ten sam utwór, który został zgłoszony w formularzu.

Zgłoszenia przyjmowane są do 21 kwietnia 2026 roku. Aby wziąć udział w konkursie, należy wypełnić formularz online oraz zapoznać się z Regulaminem Konkursu.

Na zwycięzców czekają atrakcyjne nagrody, których szczegółowa lista znajduje się w regulaminie.

Z uwagi na duże zainteresowanie konkursem oraz głosy wskazujące na potrzebę dłuższego czasu na przygotowanie zgłoszeń, informujemy, że termin nadsyłania aplikacji do XXIII edycji Konkursu Piosenki nie tylko Słowiańskiej zostaje wydłużony do 21 kwietnia 2026 roku.

Więcej informacji o konkursie na stronie www.uwr.edu.pl/xxiii-konkurs-piosenki-nie-tylko-slowianskiej/

Polskie Radio rozpoczęło regularną emisję 18 kwietnia 1926 o godz. 17.45, słowami: „Halo, halo Polskie Radio Warszawa”, wypowiedzianymi przez jego pierwszą spikerkę Halinę Sztompkównę. Pierwszą audycję poświęcona była w całości muzyce Fryderyka Chopina. Dziś obchodzimy setną rocznicę tego Wydarzenia a rok 2026 został ustanowiony ROKIEM POLSKIEGO RADIA.

Być może jesteśmy staroświeccy, bo w dobie internetu chcemy podziękować RADIU (a jednak się odmienia!) za wzruszenia i radości. Za informacje, za transmisje sportowe, za prognozy pogody, za wiadomości dla kierowców, za „Matysiaków” i „W Jezioranach”, za konkursy i muzykę, za listę przebojów, za 60 minut na godzinę i wiele wiele innych ważnych chwil w naszym życiu. Czy pamiętacie czego słuchaliście z tranzystorowego radia podczas pierwszej randki? Przywróćmy wspólnie ten czas. Swoimi refleksjami podzielą się z Wami zaproszeni Goście- Wykonawcy. Pośród nich legendy Polskiego Radia i audycji „60 minut na godzinę”, „Powtórka z rozrywki”, „Studio 202”.

Wystąpią:
Jerzy Skoczylas
Jan Węglowski
Robert Pietrzak
Agnieszka Wilczewska
Marek Obszarny
Łukasz Gada Iwaniuk
Ścibor Szpak. Doktor Absurdu

Orkiestra Antykabaretu:
Tomasz Grabowy, Paweł Ostrowski, Dominik Mąkosa

Gospodarz wieczoru:  Marek Kocot.

Antykabaret

Od piętnastu lat, co miesiąc dolnośląscy artyści, naukowcy, dziennikarze, nauczyciele spotykają się raz w miesiącu, tradycyjnie trzynastego dnia miesiąca i przedstawiają zebranej publiczności swoje monologi, piosenki, referaty. W ten sposób poza działalnością stricte rozrywkową czy artystyczną, tworzą się więzi środowiskowe i ponadśrodowiskowe – interdyscyplinarne. Efektem nawiązania tych więzi jest dalsza współpraca artystyczna i naukowa. „Antykabaret”  przez piętnaście lat stał się ważnym fundamentem wrocławskiej  kultury.

Rok 2026 decyzją Sejmu i Senatu Rzeczpospolitej ustanowiony został Rokiem osób, instytucji, miejsc i wydarzeń istotnych dla polskiej historii, kultury i życia społecznego. Dlatego nasze programy zaplanowane na rok 2026 chcemy poświęcić:

13 marca 2026 – Gdyni i Wrocławiowi – rok 2026 jest ogłoszony przez Senat RP Rokiem Gdyni. W naszym programie chcemy połączyć Wrocław i Gdynię. Co wyniknie z tego zestawienia? Jakie są związki pomiędzy miastami? Czy istnieje współpraca kulturalna pomiędzy oboma ośrodkami?

13 kwietnia 2026 – w dwustulecie śmierci -Józefowi Maksymilianowi Ossolińskiemu – założycielowi Zakładu Narodowego im. Ossolińskich, którego zbiory w 1948 roku trafiły do Wrocławia; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Józefa Maksymiliana Ossolińskiego; Zestawimy dzieło życia Ossolińskiego z pracą Stanisława Staszica (dwustulecie śmierci), Rok 2026 to także Rok Stanisława Staszica.

13 maja 2026 – w stulecie powstania – Polskiemu Radiu; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Polskiego Radia.

13 czerwca 2026 – w stulecie urodzin – Marylin Monroe (ur. 1.06.1926) – ikonie nie tylko światowego kina ale także światowej kultury. Jakie związki ma Wrocław z Marylin Monroe? Czy polską MM była VV?

13 września 2026 – w sześćdziesięciolecie urodzin – Markowi Krajewskiemu (ur. 4.09.1966) – wrocławskiemu pisarzowi, twórcy retro
kryminału wrocławskiego;

13 października 2026 – w stulecie urodzin – Andrzejowi Waligórskiemu (ur. 20.10.1926) – poecie, satyrykowi, twórcy wrocławskiego Studia 202,

8 listopada 2026– w stulecie odsłonięcia pomnika (14.11.1926) – Fryderykowi Chopinowi – kompozytorowi polskiemu o światowej sławie.

Każde z wydarzeń będzie się odnosiło do swojego Patrona bezpośrednio – z wykorzystaniem utworów związanych z Patronem lub pośrednio – poprzez nowo powstałe teksty i piosenki, prace plastyczne, wykłady inspirowane postacią Patrona lub nawiązujące do jego twórczości i spuścizny.

Nagrody w konkursie literackim ufundował Sklep Dolnośląski.

UWAGA:  start imprezy ustaliliśmy na godzinę 19:00 ale postaramy się wpuścić Szanownych Gości na salę i udostępnić bar, kwadrans po 18:00

Więcej wiadomości o Antykabarecie: www.facebook.com/Antykabaret

Bilety w cenie od 70 do 90 zł do nabycia na stronie www.kupbilecik.pl

Jury II Dolnośląskiego Konkursu Piosenki MELODYNA!

Jerzy Petersburski Jr. – wybitny pianista, kompozytor, aranżer i producent muzyczny. Twórca oprawy muzycznej do licznych programów telewizyjnych i radiowych. Człowiek z niezwykłym poczuciem humoru, charyzmatyczny prowadzący wielu programów telewizyjnych. Doskonale wie, jak stworzyć prawdziwy hit i na co zwracać uwagę w interpretacji piosenki!

Kamila Bakalarczyk-Kruk – wokalistka, artystka, master teacher – trener wokalny i terapeuta głosu Międzynarodowego Stowarzyszenia Pedagogow Wokalnych Natural Voice Perfection. Posiada ponad 20 certyfikatów szkoleń i masterclass ze specjalistami w dziedzinach wokalistyki. Związana ze scena od 26 lat, wspierała swoim głosem artystów polskiej sceny muzycznej takich jak m. in. Krzysztof Cugowski, Bracia, Anna Wyszkoni, The Crackers. Od lat wspiera młodych artystów w rozwoju ich talentu i pomaga im wydobyć to, co w ich głosie najlepsze!

Damian Ukeje – charyzmatyczny wokalista, kompozytor i autor tekstów. Zwycięzca Voice of Poland. Jego rockowy pazur i sceniczna energia inspirują i motywują artystów do przekraczania własnych granic! Damian to juror, którego nie musicie się bać – to totalny „swój gość”. Słynie z tego, że błyskawicznie skraca dystans i znajduje wspólny język z młodymi artystami.

Książka Stefanii Gardeckiej „Pamiętam Was” jest mozaiką wspomnień osób, które przez wiele lat były związane z Teatrem Laboratorium. Autorka, przez niemal dwie dekady czuwająca nad sprawami administracyjnymi zespołu, oddaje głos „cichym bohaterom” – asystentom, stażystom i pracownikom technicznym, którzy wraz z aktorami i aktorkami wspólnie tworzyli teatr w trudnych realiach PRL-u. Ta niezwykle osobista, pełna emocji opowieść odsłania kulisy funkcjonowania Teatru kierowanego przez Jerzego Grotowskiego; pokazuje, jak wielkie wydarzenia artystyczne nieustannie zderzały się z prozą codzienności.

Przyjęta przez autorkę formuła dawnej „silva rerum” oraz fragmentaryczność narracji umożliwiają czytanie wybranych stron, które – choć czytane osobno – ostatecznie układają się w spójną całość. Gardecka prowadzi czytelnika przez świat, w którym walka o cement, papier czy mieszkania dla aktorów i aktorek była równie istotna, co organizacja międzynarodowych wyjazdów. W jej narracji humor łączy się z głęboką refleksją nad lojalnością, chorobą i przemijaniem, tworząc portret niezwykłej wspólnoty. Pokazuje, jak funkcjonowanie Teatru Laboratorium wpływało na życie ludzi zgromadzonych wokół niego.

*

„Po samorozwiązaniu Teatru Laboratorium wiele osób prosiło mnie, aby napisać jego historię widzianą oczami pracownika administracyjnego. Pracowałam tam prawie dwadzieścia lat – od roku 1966 do końca istnienia placówki w roku 1984. Dała świadectwo, jak mawiała Inka Dowlasz. To ona nieustannie zachęcała mnie do tego, aby pokazać, jak wyglądała praca Teatru od wewnątrz, aby obalić mity, teorie, które się pojawiają nawet w poważnych książkach. […]

Jak mam zacząć? Tyle wspomnień… Krzysztof Czyżewski poradził: «Zacznij od pierwszego spotkania z Grotowskim». Nadał kierunek. Zmobilizował mnie. Serce i pamięć się otwierały, sama się zdziwiłam, że tyle pamiętam. To dzięki niemu uwierzyłam, że to ma sens. I tak poszło… Gdy coś mi się przypomniało, zapisywałam, choć nie zawsze chronologicznie, a niektóre sprawy się powtarzają, w różnych kontekstach. Tekst jest jeszcze ,,surowy” i taki pozostanie w tym wydaniu”. / Fragment książki

Stefania Gardecka w latach 1966–1984 ściśle współpracowała z Jerzym Grotowskim, przechodząc drogę od sekretarki zespołu przez szefową działu organizacji do zastępczyni dyrektora. W ostatnim okresie działalności teatru była odpowiedzialna za stronę organizacyjną kluczowych projektów, m.in. „Przedsięwzięcia Góra” (1977) oraz Teatru Źródeł (1979–1982). Po rozwiązaniu Teatru Laboratorium pracowała w Ośrodku Teatru Otwartego Kalambur we Wrocławiu, w którym kierowała działem zagranicznym i współtworzyła Międzynarodowy Festiwal Teatru Otwartego. Od 1990 roku, na zaproszenie prof. Zbigniewa Osińskiego, była kierowniczką działu organizacji Ośrodka Badań Twórczości Jerzego Grotowskiego (obecnie Instytut im. Jerzego Grotowskiego) aż do chwili przejścia na emeryturę. W latach 2008–2010 współpracowała z prof. Virginie Magnat z Uniwersytetu British Columbia w Kanadzie przy projekcie „Spotkania z niezwykłymi kobietami”, który był poświęcony współpracowniczkom Grotowskiego. Za swój wkład w rozwój kultury została uhonorowana m.in. Złotym Krzyżem Zasługi oraz odznaką Zasłużony dla Kultury Polskiej.

Krzysztof Czyżewski jest praktykiem idei, poetą i eseistą, tłumaczem, wydawcą, reżyserem. Kieruje Fundacją Pogranicze i Ośrodkiem „Pogranicze – sztuk, kultur, narodów” w Sejnach oraz Międzynarodowym Centrum Dialogu w Krasnogrudzie. Opublikował książki eseistyczne: „Małe centrum świata. Zapiski praktyka idei” (2017); „W stronę Xenopolis” (2019); „Praktykowanie Utopii” (2024); „Dobre słowo na śmierć”, a także zbiory poezji „żegaryszki. wiersze najmniejsze” (2018) oraz „tykot” (2025).

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego