Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu we współpracy ze Stowarzyszeniem Inicjatyw Twórczych z Legnicy zaprasza do Sali Teatru Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego na pokaz spektaklu „Zielony pokój” w reżyserii Magdaleny Drab.

„Zielony pokój” to autorski spektakl o izolacji, samotności i lęku przed światem. Inspiracją jest m.in. zjawisko hikikomori – skrajnego wycofania się z życia społecznego – ale przedstawienie nie jest opowieścią o diagnozie. Jest opowieścią o doświadczeniu, które w mniej skrajnej postaci może być bliskie wielu młodym ludziom: o przeciążeniu bodźcami, presji, potrzebie ucieczki i o momencie, w którym własny pokój z miejsca schronienia zaczyna zamieniać się w więzienie.

Twórcy:
scenariusz: Magdalena Drab, Robert Urbański
reżyseria: Magdalena Drab
muzyka: Albert Pyśk, Amadeusz Naczyński i Marek Litwin
występują: Joanna Gonschorek, Katarzyna Kaźmierczak, Tomasz Radawiec, Magda Skiba
projekcje video: Karol Budrewicz
koordynacja: Jarosław Przybyła
premiera: 26 września, Teatr Modrzejewskiej w Legnicy  Scena na Strychu

„Zielony pokój” jest współczesną baśnią dla tych, którzy czasem bardziej boją się życia niż samotności. Nie obiecuje, że wyjście z zamknięcia jest łatwe. Pyta jednak, czy mimo lęku warto jeszcze raz spróbować otworzyć drzwi.

Data:
26 października (poniedziałek), godz. 19.00
Miejsce:
Sala Teatru Laboratorium, Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Rynek-Ratusz 27, Wrocław
Bilety:
Wstęp bezpłatny po uprzedniej rezerwacji miejsca na www.okis.pl. Liczba miejsc ograniczona.
Wysłanie zgłoszenia nie jest równoznaczne z rezerwacja miejsca. Prosimy czekać na potwierdzenie rezerwacji (w godzinach pracy biura)

Więcej o spektaklu tutaj

Wypełnij formularz zgłoszenia rezerwacyjnego:

Projekt realizowany dzięki dofinansowaniu z programu OFF Polska. OFF Polska jest programem Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Producent i organizator spektaklu:
Stowarzyszenie Inicjatyw Twórczych

Współorganizacja pokazu we Wrocławiu:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu (OKiS) wraz z partnerami zaprasza na niezwykłe wydarzenie kulturalne, które połączy w sobie romantyczną atmosferę paryskich ulic ze spotkaniem z młodymi talentami. Koncert „Muzyka z bulwarów Francji – La Musique de Montmartre” odbędzie się już 28 października 2026 roku o godzinie 17:00 w klimatycznych wnętrzach Restauracji „Baszta” w Sobótce.

Podczas tego wyjątkowego wieczoru organizatorzy zabiorą publiczność w sentymentalną podróż na klimatyczne francuskie ulice i nadrzeczne bulwary. W programie usłyszymy najpiękniejsze, kultowe melodie francuskiej piosenki, które zostaną zaprezentowane w zupełnie nowych, unikalnych i porywających aranżacjach. Gwarantujemy, że będzie nastrojowo, romantycznie i bardzo po francusku!

Scena Ukraińska, pod artystyczną opieką niezależnego teatru GAS, rozpoczęła swoją działalność w 2023 roku przy Instytucie Grotowskiego we Wrocławiu. Prezentuje dorobek ukraińskich artystek i artystów w obszarze teatru i sztuk performatywnych. Bezpośrednią inspiracją dla powołania Sceny Ukraińskiej była przymusowa emigracja ukraińskich artystów spowodowana pełnoskalową inwazją Rosji na Ukrainę w 2022 roku i systematycznym niszczeniem ukraińskiej kultury. Językiem sceny będzie ukraiński, ale wszystkie spektakle, warsztaty i performanse będą oferować napisy w języku polskim. Dzięki temu scena jest miejscem spotkania wrocławskich społeczności, a także wzmocnia głos mniejszości ukraińskiej w mieście. Ambicją sceny w pierwszym sezonie działalności było stworzenie warunków do rozpowszechniania współczesnej, młodej i niezależnej sztuki ukraińskiej, a tym samym umożliwienie przebywającym na emigracji artystkom i artystom zachowania i kultywowania tożsamości narodowej.

Zapraszamy do kontaktu wszystkich artystów i aktywistów zainteresowanych współtworzeniem Sceny Ukraińskiej: teatrgas.ua@gmail.com

Ми створюємо вистави надихаючись нашими друзями – митцями і мисткинями, захисницями і захисниками всіх професій, котрі щодня обороняють нас на фронті і дають нам можливість виступати в Європі без російських ракет.
Софія Оніщенко, незалежний театр GAS

Українська сцена під художнім керівництвом незалежний театр GAS, що розпочала свою діяльність у 2023 році в Інституті Гротовського у Вроцлаві, представлятиме досягнення українських митців у галузі театрального та перформативного мистецтва. Безпосереднім натхненням для створення української сцени стала вимушена еміграція українських митців, спричинена повномасштабним вторгненням Росії в Україну у 2022 році та систематичним знищенням української культури. Мовою сцени буде українська, але всі вистави, майстер-класи та перформанси будуть супроводжуватися субтитрами польською мовою. Таким чином, сцена має потенціал стати місцем зустрічі спільнот Вроцлава та зміцнити голос української меншини в місті. Амбіція сцени у своєму першому сезоні роботи полягає у створенні умов для поширення сучасного, молодого та незалежного українського мистецтва, що дозволить митцям у еміграції зберігати та культивувати свою національну ідентичність.

Запрошуємо до контакту всіх артистів і активістів зацікавлених спільним будування української сцени. Електронна пошта: teatrgas.ua@gmail.com

PROGRAM 2026:

24–25.10.2026, Antologia | Антологія
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
W ramach IV sezonu Sceny Ukraińskiej | В рамках IV сезону Української Сцени
Czytaj więcej

29–30.10.2026, Słodko-kwaśny | Кисло-солодкий
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
W ramach IV sezonu Sceny Ukraińskiej | В рамках IV сезону Української Сцени
Czytaj więcej

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego

Sztuka bez schematów, twórcza wolność i przestrzeń do wyrażania siebie!

Zapraszamy na cykl otwartych warsztatów artystycznych realizowanych pod hasłem „Twórz. Eksperymentuj. Zostaw ślad.” To wyjątkowa przestrzeń, w której zacieramy granice między rzemiosłem a swobodną ekspresją. Odkładamy na bok sztywne ramy, gotowe szablony i ocenianie. W zamian stawiamy na kreatywność, eksperymentowanie i indywidualne podejście do sztuki.

Naszym celem jest pokazanie, że sztuka nie jest zarezerwowana dla wybranych. Każdy może za jej pomocą opowiedzieć własną historię, wyrazić emocje i stworzyć coś niepowtarzalnego – niezależnie od doświadczenia czy umiejętności plastycznych.

Trzy filary projektu
TWÓRZ. Daj się ponieść procesowi twórczemu! Nie musisz mieć doświadczenia ani gotowego pomysłu. Pomożemy Ci przełamać lęk przed pustą kartką i odkryć radość płynącą z samodzielnego tworzenia.
EKSPERYMENTUJ. Testuj, łącz i sprawdzaj! Mieszaj faktury, baw się kolorami i poszukuj nieoczywistych rozwiązań. Tutaj nie ma błędów – są nowe doświadczenia i zaskakujące efekty.
ZOSTAW ŚLAD. Nadaj swojej pracy osobiste znaczenie. Niech stanie się ona odzwierciedleniem Twoich emocji, wyobraźni i indywidualnego spojrzenia na świat. To materialny ślad Twojej twórczej wolności.

Dla kogo są warsztaty?
Projekt został zaplanowany z myślą o dwóch grupach uczestników, tworząc przestrzeń zarówno do indywidualnego rozwoju, jak i budowania relacji międzypokoleniowych.

Strefa dla dorosłych
Warsztaty to okazja do oderwania się od codziennych obowiązków, odpoczynku po pracy i spotkania z ludźmi o podobnej wrażliwości. To czas na twórcze skupienie, swobodną rozmowę, rozwijanie własnych pasji i odkrywanie nowych sposobów wyrażania siebie. Tworzenie może stać się formą relaksu i wsparciem dobrostanu emocjonalnego.

Strefa dla duetów – dorośli z dziećmi
To przestrzeń, w której dziecko i rodzic lub opiekun stają się równorzędnymi twórcami. Zamiast gotowych wzorów i narzuconych rozwiązań proponujemy wspólną zabawę formą, kolorami i materiałami. Dzieci mogą swobodnie eksperymentować, a dorośli na nowo odkrywać radość tworzenia bez ograniczeń. To także okazja do wzmacniania więzi, współpracy i wzajemnego poznawania się.

Terminy i miejsca spotkań

1. 15 października, godz. 16:00 – Przedszkole nr 23, ul. Zwycięska 8A, Wrocław.
2. 23 października, godz. 10:00 – Pensjonat Osób Starszych i z Niepełnosprawnościami, ul. Kamieńskiego 190, Wrocław.
3. 25 października, godz. 15:00 – Świetlica Wiejska w Siedlakowicach.
4. 27 października, godz. 16:00 – Przedszkole nr 124, ul. Kopańskiego 18, Wrocław.
5. 29 października, godz. 15:00 – Centrum Kształcenia Ustawicznego, ul. Swobodna 73, Wrocław.
6. 28 października, godz. 10:00 – Zespół Szkolno-Przedszkolny w Miękini, ul. Szkolna 2.
7. 9 listopada, godz. 15:00 – Poradnia Psychologiczno-Pedagogiczna nr 4, ul. Jemiołowa 59, Wrocław.
8. 18 listopada, godz. 17:00 – Przedszkole nr 57, ul. Chorzowska 55, Wrocław.
9. 19 listopada, godz. 15:00 – Szkoła Podstawowa nr 58, ul. Składowa 2/4, Wrocław.
10. 26 listopada, godz. 17:00 – Przedszkole nr 89, ul. Oporowska 1, Wrocław.

Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc zachęcamy do wcześniejszego zgłoszenia udziału. Szczegóły dotyczące dostępności miejsc i charakteru konkretnego spotkania można ustalić drogą mailową pod adresem cos.pieknego.warsztaty@gmail.com

To pełen humoru, czułości i muzyki spektakl o miłości, która zapuściła korzenie głębiej niż najstarsza jabłoń na działce. Jadwiga i Jerzy są razem od czterdziestu lat i od niemal równie dawna mają swój niewielki kawałek ziemi – miejsce odpoczynku, pracy, kłótni, pojednań i wspomnień. Na ich ROD-osie czas płynie w rytmie kolejnych pór roku, dojrzewających warzyw, sąsiedzkich historii i skrzypienia starych ogrodowych foteli.

To właśnie tutaj zwykła grządka potrafi uruchomić wspomnienie młodości, stara jabłoń staje się kroniką wspólnego życia, a walka ze ślimakami urasta do rangi małżeńskiego dramatu. Pod warstwą komedii kryje się jednak opowieść o przemijaniu, pamięci i potrzebie bliskości. Bohaterowie wracają do chwil, w których byli młodzi, zakochani i przekonani, że mają przed sobą nieskończenie dużo czasu. Teraz próbują oswoić jego upływ – każde na swój własny sposób. Działka staje się ich małym wszechświatem: trochę absurdalnym, trochę nostalgicznym, ale przede wszystkim bardzo ludzkim.

RODos jest musicalem, dlatego ważną częścią tej historii są piosenki, które dopowiadają to, czego czasem nie da się powiedzieć zwykłym dialogiem. W spektaklu zabrzmią utwory polskich artystów i artystek w zupełnie nowych, przygotowanych specjalnie na potrzeby przedstawienia aranżacjach. Muzycznie spotkają się tu różne pokolenia polskiej sceny – od klasyków, takich jak Zbigniew Wodecki, po współczesne brzmienia, między innymi repertuar Blue Café. Powstaje z tego ciepła, przewrotna i wzruszająca opowieść o tym, że można się zestarzeć, ale nie trzeba przestać kochać, śmiać się, pragnąć i być ciekawym życia.

5 listopada 2026 godz. 19:00 | PRZEDPREMIERA
6 listopada 2026 godz. | PREMIERA
7 listopada 2026 godz. 18:00
8 listopada 2026 godz. 18:00

Na podstawie tekstu Jagody Jasińskiej
Reżyseria – Michał Jagodziński
W roli Jadwigi – Sonia Adamska
W roli Jerzego – Szymon Majkrzak
Aranżacja muzyczna – Łukasz Ciesiołkiewicz
Kostiumy – Jagoda Wróbel
Plakat – Ewelina Lech, Krzysztof Świerkosz

Bilety: Ulgowe 50 zł, Normalne 60 zł
dostępne od 4 października 2026, od godziny 12:00 na stronie: bilety.teatr-dialogu.pl.
Możliwe zniżki z Nasz Wrocław i Kartą Dużej Rodziny
Czas trwania: 90 minut.
Wiek: 14+

Więcej informacji na stronie www.teatr-dialogu.pl

Spektakl jest koprodukcją Fundacji ART JTM oraz Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucji Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Spotkanie autorskie dotyczące książki poetyckiej Marka Śniecińskiego.

„Powrót to początek. Wiersze z lat 1985-2026” to wybór wierszy obejmujący cztery dekady twórczości ukazuje poetę konsekwentnego i osobnego. Jest opowieścią o ciele i pamięci, o mieście i podróży, o ogrodach dzieciństwa, o nocach pożądania, o słowach, które próbują dotknąć tego, co wymyka się nazwaniu. To także zapis dojrzewania poetyckiego głosu – od wczesnych intuicji po późne, przejmujące rozpoznanie, że człowiek mieszka w języku, choć nigdy nie jest w nim u siebie do końca. Tytułowy powrót okazuje się zatem nie tyle odzyskaniem przeszłości, ile początkiem nowego rozumienia siebie i świata.

Spotkanie poprowadzi Robert Gawłowski.

Wydarzenie jest współorganizowane przez Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucję Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Projekt został dofinansowany ze środków budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.