X

Fotorelacja z wernisażu wystawy

Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji z wernisażu wystawy „Zbigniew Horbowy. Szkło i kolor”. Oficjalne otwarcie ekspozycji odbyło się 21 listopada 2025 w  w Slovenské sklárske múzeum RONA GALLERY.

Więcej informacji o wystawie na stronie www.okis.pl/zbigniew-horbowy-szklo-i-kolor/

Fot. Mariusz Łabiński

Fotorelacja z premiery spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”

Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji z premiery spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”, która odbyła się 21 listopada 2025 w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu. Kameralny spektakl w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej to eksperymentalna w formie, śmieszno-straszna opowieść o polityce, społeczeństwie środkowoeuropejskim, pieniądzach i nadziei. Na scenie – Karolina Gorzkowska i Darek Maj. Spektakl jest koprodukcją OKiS we Wrocławiu, Instytutu im. Jerzego Grotowskiego i Teatru Polskiego w Podziemiu. 

Więcej informacji o spektaklu na stronie www.okis.pl/d1-piesn-o-autostradzie/

Fot. Tobiasz Papuczys

Koncert zespołu KROKE

Zespół KROKE, wykonujący muzykę klezmerską i improwizowaną z elementami etnicznymi, wystąpi z koncertem „Pożegnanie jesieni” 23 listopada w Koźlicach- Zgorzelcu.

O ZESPOLE:

Zespół początkowo kojarzony jedynie z muzyką klezmerską, w swojej obecnej twórczości sięga po inspiracje do muzyki etnicznej i autorskie improwizacje. W ten sposób tworzy własny, unoszący się ponad granicami, formami i czasem styl, który został nie tylko zauważony przez publiczność, lecz także doceniony przez artystów całego świata. Zachwycony koncertem Kroke Steven Spielberg zaprosił zespół do Jerozolimy na występ podczas uroczystości Survivors Reunion. Dzięki Peterowi Gabrielowi grupa trafiła do Wielkiej Brytanii na Festiwal WOMAD. Utwór The Secrets of The Life Tree w wykonaniu Kroke znalazł się na ścieżce dźwiękowej filmu Davida Lyncha Inland Empire. Spotkanie Kroke z Nigelem Kennedym zwieńczyło wspólne dzieło – płyta East Meets East. W ostatnich latach zespół współpracował także z Anną Marią Jopek, Edytą Geppert, Talilą, Tomaszem Stańko, Mają Sikorowską, Krzyszofem Herdzinem, norweskim zespołem Tindra, hiszpańskim skrzypkiem Diego Galazem, mongolską wokalistką Urną Chahar Tugchi, orkiestrą Sinfonietta Cracovia. W ciągu 28 lat istnienia zespołu, Kroke zagrało koncerty w Polsce, Niemczech, Hiszpanii, Rosji, Belgii, Czechach, Francji, Szwecji, Norwegii, Anglii, Szkocji, Walii, Rumunii, Danii, Finlandii, Szwajcarii, Indonezji, Irlandii, Luksemburgu, Turcji, Meksyku, Izraelu, Austrii, Holandii, Hongkongu, Japonii, Portugalii, Chinach, oraz na Litwie, Ukrainie, Ibizie, Tajwanie, Białorusi, Węgrzech, Słowacji i we Włoszech.(źródło: www.kroke.pl)

One Love Wrocław Music Festival 2025

21. odsłona festiwalu połączy czołówkę rodzimej sceny z uznanymi nazwiskami z zagranicy, serwując mieszankę alternatywy, ambitnego popu, elektroniki, dubu, indie, R&B i reggae.

Dwie sceny: gigantyczna scena główna oraz scena alternatywna, potężne nagłośnienie i spektakularna oprawa multimedialna w zabytkowej Hali Stulecia gwarantują muzyczne wrażenia, których nie znajdziesz nigdzie indziej.

Wszystkie aktualizacje i szczegóły dotyczące organizacji wydarzenia można śledzić w social mediach festiwalu (Facebook). Bilety w opcjach STANDARD, VIP, SUPER VIP są dostępne na stronie www.onelove.pl

One Love Wrocław Music Festival
22 listopada, Hala Stulecia, Wrocław
Line-up: Milky Chance, Zalewski, Kortez, The Dumplings Orkiestra, Dawid Tyszkowski, LOR, Sofia Kourtesis, Daria Ze Śląska, Newskin, Smolik // Kev Fox, Catz n Dogz

„D1. Pieśń o autostradzie” – premiera spektaklu

Opowieść o  trwającej od dekad budowie autostrady D1, która powinna połączyć dwa największe miasta Słowacji, ale z wielu przyczyn wciąż nie powstaje.
Kameralny spektakl w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej to eksperymentalna w formie, śmieszno-straszna opowieść o polityce, społeczeństwie środkowoeuropejskim, pieniądzach i nadziei.  Na scenie – Karolina Gorzkowska i Darek Maj.

Na początku było słowo, a słowo to brzmiało autostrada i ktoś powiedział avanti no dalej chodźmy dalej i powiedział dal Dálnice (po czesku) I niektórzy potem jeszcze jakiś czas mówili autostrada i autostráda ale niektórzy już mówili dálnice a niektórzy niektórzy już mówili diaľnica (po słowacku) choć mówili to jeszcze zupełnie cicho cicho zupełnie cichuteńko aby się nie spłoszyć i ktoś szepnął sen
(…)
Serce powiedziało połączenie i powiedziało rozwój regionów i powiedziało infrastruktura i powiedziało rynek powiedziało oferta pracy oferta i mobilność i tranzyt i powiedziało interoperacyjność integracja modalna multimodalność i ktoś powiedział wybory wybory wybory i naród i półprofil i agencja reklamowa powiedziała Claudia Schiffer i Claudia Schiffer powiedziała I love chocolate

Lukáš Brutovský D1

 

Twórcy:
tekst: Lukáš Brutovský
tłumaczenie, reżyseria i opracowanie muzyczne: Katarzyna Dudzic-Grabińska
kostiumy i asystentka reżysera ds. wizualnych: Anna Adasiak

Obsada:
Ona – Karolina Gorzkowska
On – Darek Maj

——————————–
Projekt grafik: Katarzyna Leks

Producentka ze strony OKiS: Karolina Michalska-Cecot


Prapremiera polska:

21 listopada 2025 (piątek), godz. 19.00 KUP BILET
22 listopada 2025 (sobota), godz. 20.00 KUP BILET

Po premierze spektaklu 21 listopada odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Henryk Mazurkiewicz.

Miejsce:
Sala Teatru Laboratorium, Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Rynek-Ratusz 27, Wrocław

Bilety:
45 zł – normalne, 35 zł – ulgowe (uczniowie, studenci, emeryci renciści) do nabycia na: okis.pl
oraz (w przypadku niewyczerpania puli) na 40 minut przed spektaklem w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium, Rynek-Ratusz 27, Wrocław
Liczba miejsc ograniczona
Przedstawienie dla widzów 16+
Czas trwania: ok 60 minut.

Koprodukcja spektaklu:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Fundacja Teatr Polski — TP dla Sztuki


Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego
oraz realizowany ze środków pochodzących ze stypendium Miasta Wrocławia

Partner:

Patronat medialny:
Miesięcznik „Odra”

Zdjęcia autorstwa Pauliny Tomczyk
Na zdjęciach: aktorzy, reżyserka oraz Anna Adasiak (kostiumy i asystentka reżysera ds. wizualnych)

 

Lukáš Brutovský – słowacki reżyser, tłumacz, dramatopisarz i muzyk, jeden z najważniejszych twórców średniego pokolenia na Słowacji. Ukończył reżyserię na VŠMU w Bratysławie. Już podczas studiów jego przedstawienia pokazywane były na międzynarodowych festiwalach (Bratysława, Praga, Brno, Moskwa) i zdobyły kilka nagród. Współpracuje z licznymi teatrami na Słowacji i w Czechach. W 2014 roku został laureatem nagrody czeskiego czasopisma teatralnego Divadelné nowiny za najlepszą reżyserię sezonu (przedstawienie „Maryša” w HaDivadle w Brnie). Od 2015 roku jest dyrektorem artystycznym w Słowackim Teatrze Kameralnym (Slovenské Komorné Divadlo) w Martinie. Blisko współpracuje z dramaturgiem Miro Dacho już od czasów studiów. Tłumaczy z języka niemieckiego (m.in. Schillera, Bernharda). W ostatnich latach (od wystawienia D1) wyraziście pracuje ze współczesnymi tematami dotyczącymi słowackiego społeczeństwa za pomocą eksperymentalnych, oryginalnych form literackich i scenicznych.

 

Katarzyna Dudzic-Grabińska jest reżyserką teatralną i radiową oraz tłumaczką języków czeskiego i słowackiego. Studiowała na Uniwersytecie, Akademii Muzycznej oraz w Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, na Uniwersytecie Masaryka i JAMU w Brnie. Ukończyła kurs reżyserii radiowej w Szkole Wajdy. Ścieżkę artystyczną zaczynała jako muzyk klasyczny. Stypendystka ZAiKS-u, Słowackiego Centrum Literackiego SLOLIA i programu Culture Moves Europe. Jej spektakle były prezentowane na festiwalach w Krakowie, Słupsku, Jeleniej Górze, Spišskiej Novej Vsi czy Kalkucie. Działa interdyscyplinarnie, interesuje ją dialog międzykulturowy, najnowsza historia Europy Środkowej, lingwistyka.

 

Karolina Gorzkowska – Karolina Gorzkowska absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, aktorka Opolskiego Teatru Lalki i Aktora. Gościnnie występuje w Teatrze Nowym PROXIMA w Krakowie. Współpracuje także z Teatrem Dormana w Będzinie („Pamięć Rutki” – reżyseria Justyna Łagowska), Teatrem EkoStudio w Opolu oraz Krakowskim Teatrem Komedia. Zagrała między innymi w spektaklach w reżyserii Agaty Dudy – Gracz, Piotra Cieplaka, Bogusława Kierca, Przemysława Jaszczaka, Konrada Dworakowskiego, Tomasza Kaczorowskiego, Marcina Wierzchowskiego. Wystąpiła w ponad trzydziestu czytaniach performatywnych, między innymi w Opolskim Teatrze Lalki i Aktora, w Teatrze im. Jana Kochanowskiego w Opolu czy w Teatrze Śląskim im. St. Wyspiańskiego w Katowicach. Współtworzy performatywną grupę -bufetowe-. Za rolę Rutki Laskier w spektaklu „Pamięć Rutki”, rolę Ninja Szuko w spektaklu „Zagubiony chłopiec” i rolę Miep Gies w spektaklu “Każdego dnia jest mi żal” została wyróżniona w 26. i 33. Subiektywnym Spisie Aktorów Teatralnych Jacka Sieradzkiego.

 

Dariusz Maj absolwent Wydziału Lalkarskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej we Wrocławiu (1994). W roku 1984 basista wrocławskiej grupy punkowej Sedes. Laureat nagrody wojewody dolnośląskiego dla najlepiej rokującego aktora młodego pokolenia (2002). W latach 1997-2001 aktor Centrum Sztuki – Teatru Dramatycznego w Legnicy (obecnie Teatr im. H. Modrzejewskiej w Legnicy). W latach 2001-2009 aktor Teatru Dramatycznego im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu. W latach 2009-2013 aktor Wrocławskiego Teatru Współczesnego im. E. Wiercińskiego. W Teatrze Polskim we Wrocławiu od 2015-2018 roku. Twórca wielu ról teatralnych i filmowych, współpracował z czołowymi polskimi reżyserami (K. Garbaczewski, M. Zadara, J. Głomb, J. Klata, P. Wojcieszek, M. Strzępka, M. Kleczewska, L. Raczak, K. Zanussi, F. Falk, W. Krzystek, K. Lupa, J. Skrzywanek, R. Talarczyk). Aktor Teatru Polskiego w Podziemiu, gdzie w koprodukcji z OKiS przygotował monodram „Aleja Narodowa” w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej, nagrodzony Kryształową Pestką na festiwalu Pestka w Jeleniej Górze.

 

Anna Adasiak – scenografka i kostiumografka teatralna i filmowa, a także jubilerka artystyczna. Absolwentka kierunku Scenografia oraz kierunku Projektowanie Ubioru Kreacyjnego na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Tworzy i współtworzy spektakle w teatrach lalek, dramatycznych i muzycznych oraz pracuje przy etiudach filmowych i serialach telewizyjnych. Współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym Capitol we Wrocławiu i Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem Kombinat we Wrocławiu, Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Teatrem Lalki Tęcza w Słupsku, Teatrem Lalki i Aktora w Łomży oraz Szkołą Filmową Mastershot we Wrocławiu i Warszawską Szkołą Filmową. Kuratorka trzech edycji wystawy „Młoda Scenografia” w Słupsku organizowanego w ramach Festiwalu Plastyki Teatrów Lalki i Formy.

 

 

Fotorelacja z premiery spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”

UWAGA!!! Benefis Krzysztofa Witkowskiego odwołany

Benefis Krzysztofa Witkowskiego z okazji 30-lecia jego pracy artystycznej jest odwołany z powodu choroby głównego Artysty! W sprawie zwrotu wpłat za zakupione bilety prosimy o kontakt z Green Fundacją Promocji Muzyki i Terapii, organizatorem koncertu. 

Kulminacyjnym wydarzeniem XIX edycji festiwalu Hałda Jazz 2025 będzie wyjątkowy Benefis Krzysztofa Witkowskiego – artysty, basisty, pedagoga i dyrektora artystycznego festiwalu Hałda Jazz, a także reżysera poruszającego spektaklu „Nim wstanie dzień. Opowieść o życiu i twórczości Krzysztofa Komedy”.

To niezwykły wieczór dedykowany człowiekowi, który od trzech dekad nieprzerwanie tworzy, inspiruje i integruje polskie środowisko jazzowe, promując wartości muzyki, pasji       i współpracy artystycznej.

Krzysztof Witkowski w ciągu swojej trzydziestoletniej kariery muzycznej i edukacyjnej współtworzył wiele projektów, kształtując przestrzeń polskiego jazzu i wychowując kolejne pokolenia młodych muzyków. Jego działalność została wielokrotnie doceniona – jest laureatem m.in. Nagrody Marszałka Województwa Dolnośląskiego za wybitne osiągnięcia w dziedzinie muzyki, odznaki „Zasłużony dla Kultury Polskiej” nadanej przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a także Złotej Odznaki „Zasłużony dla Dolnego Śląska” za szczególny wkład w rozwój życia artystycznego, edukacyjnego i społecznego regionu.

Benefis stanie się muzycznym świętem jazzu, przyjaźni i wspólnego muzykowania. W programie wieczoru znajdą się autorskie kompozycje Krzysztofa Witkowskiego, utwory Krzysztofa Komedy, a także nastrojowe piosenki Anny Marii Jopek – w akustycznych, jazzowych aranżacjach.

Na scenie pojawią się znakomici artyści i przyjaciele Jubilata, w tym:
Anna Maria Jopek, Mateusz Pospieszalski, Piotr Wojtasik, Paulina Gołębiowska, Katarzyna Mirowska, Michał Kosela, Piotr Domagała, Marcin Fic, Tomasz Jędrzejewski, Kacper Sabat, Paulina Liberkowska oraz Paweł Nienadowski.

To będzie wieczór pełen emocji, pięknych dźwięków i wspomnień – spotkanie z muzyką, która łączy pokolenia i dotyka serc.

Świętujmy wspólnie trzy dekady niezwykłej pracy artystycznej Krzysztofa Witkowskiego – w sercu Wrocławia, w magicznej przestrzeni Starego Klasztoru, w ramach Hałda Jazz 2025.

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu (OKiS)
Green Fundacja Promocji Muzyki i Terapii

WARSZTATY GITAROWE w ramach JGJ Jeleniogórskie Gwiazdy Jazzu FESTIVAL

Warsztaty poprowadzą dwaj wybitni gitarzyści, Marek Napiórkowski i Artur Lesicki. Cenieni na scenie jazzowej i rozrywkowej znani z unikalnego stylu oraz mistrzowskiego warsztatu artyści. To niepowtarzalna okazja, aby poszerzyć swoje umiejętności, zdobyć inspirację pod okiem prawdziwych mistrzów. Warsztaty są bezpłatne, a liczba miejsc ograniczona. Obowiązują zgłoszenia mailowe pod adresem aglownia@agencjasolo.pl lub telefoniczne 601 552 333.

 

23.11.2025 r., godz. 15:00-18:00
Miejsce: Filharmonia Dolnośląska, ul.Piłsudskiego, Jelenia Góra

MAREK NAPIÓRKOWSKI – warsztaty gitarowe ”KLINIKA GITAROWA
Warsztaty gitarowe dla każdego, na wszelkich poziomach zaawansowania

 

24.11.2025 r., godz. 15:00-18:00
Miejsce: Filharmonia Dolnośląska, ul.Piłsudskiego, Jelenia Góra

ARTUR LESICKI  – warsztaty gitarowe ”GUITAR MEETING”
Temat spotkania: „ ROZWÓJ I DOSKONALENIE TECHNIKI ORAZ GRY AKORDOWEJ NA GITARZE”
Propozycja programu ćwiczeń na każdym etapie zaawansowania”

 

 

 

Zbigniew Horbowy. Szkło i kolor

Zapraszamy na wystawę jednego z najwybitniejszych polskich artystów szkła – Zbigniewa Horbowego.  Ekspozycja prezentowana będzie w Slovenské sklárske múzeum RONA GALLERY (Lednické Rovne, Słowacja) będącym ważnym punktem na europejskiej mapie szkła artystycznego.

Zbigniew Horbowy (1935 – 2019) był jednym z pierwszych absolwentów – powołanego w 1952 w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych – Wydziału Szkła. Bezsprzecznie stał się głównym reformatorem w zakresie projektowania i produkcji szkła, czemu sprzyjała ścisła współpraca z technologami i hutnikami. Efektem tego było wypracowanie własnej szkoły wzorniczej. Jako jeden z pierwszych artystów szkła przestał nawiązywać do tradycyjnych wzorów. Jego prace cechuje wyrafinowana, autorska forma i odważna kolorystyka.

Kuratorzy:
Patrik Illo (SK)
Mariusz Łabiński (PL)

 

Organizatorzy:
Slovenské sklárske múzeum RONA GALLERY, OKiS

Przejdź do treści