X

„Weseli Ponuracy” – spotkanie autorskie z Krystyną Stogą i Michałem Jędrzejewskim

Zapraszamy na wyjątkowe spotkanie autorskie poświęcone książce „Weseli Ponuracy. Historia pierwszego studenckiego teatru satyry we Wrocławiu” autorstwa Krystyny Stogi i Michała Jędrzejewskiego.
Podczas wydarzenia uczestnicy będą mieli okazję poznać kulisy powstawania publikacji, historię legendarnej wrocławskiej sceny satyrycznej oraz spotkać się z samymi twórcami.

Organizatorzy i goście:
Autorzy: Krystyna Stoga, Michał Jędrzejewski
Gospodyni miejsca: Halina Litwiniec
Moderator spotkania: Henryk Koczan

O autorach: 

Krystyna Wołodźko-Stoga (ur. 1937) – absolwentka Wydziału Prawa Uniwersytetu Wrocławskiego (1958) Od powstania zespołu Ponuraków należała do pierwszej grupy jego założycieli, aktorka w pierwszym i drugim spektaklu. W 1958 r. wraz z grupą 8 członków zespołu Ponuraków weszła do tworzonego Teatru Kalambur, gdzie była aktorką; pełniła też funkcję kierownika administracyjnego (1958–61). Występowała w 17 spektaklach tego teatru – ostatni występ w 1972 r. „W rytmie słońca”. Jednocześnie rozwijała się zawodowo: aplikacja sędziowska i egzamin 1966, egzamin radcowski 1968 i działalność społeczna w samorządzie radcowskim. Przez 4 kadencje była wybierana do Krajowej Rady Radców Prawnych, gdzie pełniła funkcję przewodniczącej Komisji Legislacyjnej (1991–2007); przez 32 lata prowadziła szkolenia na aplikacji radcowskiej i dla radców. Autorka i współautorka licznych publikacji prawniczych (m.in. „Zawód radcy prawnego”, 2012).

Michał Jędrzejewski (ur. 1934) – absolwent PWSSP we Wrocławiu, dyplomy: malarstwo 1958, architektura wnętrz 1960; od wiosny 1955 związany z zespołem STS Ponuracy; scenograf telewizyjny (główny scenograf o/TVP Wrocław w latach 1967–1979) i teatralny (autor i współautor scenografii dla Teatru Polskiego we Wrocławiu w latach 1980–1997 i in. teatrów we Wrocławiu, Łodzi, Warszawie, Sofii, Wałbrzychu, Jeleniej Górze, Zielonej Górze i Koszalinie); autor i współautor licznych wystaw (m.in. komisarz generalny wystawy „Wrocław ‘2000 – moje miasto”), autor ok. 60 plakatów i uczestnik Międzynarodowego Biennale Plakatu oraz Biennale Plakatu w Katowicach, wystaw malarstwa (m.in. Festiwali Malarstwa Polskiego w Szczecinie), wystaw Sztuka Projektowania w Warszawie, jak i wystaw indywidualnych m.in. w Muzeum Architektury we Wrocławiu (2024); autor i współautor kilku książek (m.in. „Listy” 2018, „Schody i przygody” 2021); profesor, dziekan i rektor 1984–1990 PWSSP/ASP we Wrocławiu, członek Rady Wyższego Szkolnictwa Artystycznego (1997–2001).

Książkę „Weseli Ponuracy” można zakupić w naszej księgarni internetowej. 

 

 

OBCHODY 45-lecie Niezależnego Zrzeszenia Studentów Wrocław

Wrocław przygotowuje się do wyjątkowego święta niezależności, odwagi i studenckiej solidarności. W weekend 10–11 października 2026 roku odbędą się oficjalne Obchody 45-lecia Niezależnego Zrzeszenia Studentów Wrocław, które połączą pokolenia dawnych i obecnych działaczy. W bogatym programie wydarzenia zaplanowano m.in. otwarcie poruszającej wystawy plenerowej przy ul. Grabiszyńskiej, debaty z udziałem świadków historii, naukowców oraz współczesnych liderów NZS, a także unikalną projekcję filmu dokumentalnego o strajkach studenckich z lat 80. Zwieńczeniem uroczystości będzie uroczysta Msza święta w intencji członków organizacji oraz symboliczne złożenie kwiatów pod Gmachem Głównym Uniwersytetu Wrocławskiego. To niezwykła okazja, by powrócić do korzeni wrocławskiego buntu przeciwko komunizmowi, a zarazem podyskutować o przyszłości i perspektywach ruchu studenckiego w Polsce.

PROGRAM:

10.10 (sob.) g.11.00-11.45  Plac przy Tablicy Upamiętniającej NSZZ „Solidarność” przy ul. Grabiszyńskiej
Otwarcie Wystawy plenerowej o historii wrocławskiego NZS (na bazie projektu przygotowanego przez Pawła Skrzywanka w 2021).
Wystawa prezentować będzie zdjęcia ze zbiorów Centrum Historii Zajezdnia dotyczące działalności jawnego i podziemnego NZS lat 80. XX wieku oraz powiązanych
z wrocławskim NZS m.in. Duszpasterstwa Akademickie, Wrocławska Piesza Pielgrzymka na Jasną Górę, Ruch Wolność I Pokój, Pomarańczowa Alternatywa. Zdjęciom towarzyszyć będą opisy wyjaśniające prezentowane sytuacje oraz historię wrocławskiego NZS. Wystawa będzie prezentowana do 30.10.2026.

10.10 (sob.) g. 12.00-13.00 Centrum Historii Zajezdnia
Otwarcie Obchodów. Dyskusja panelowa: „NZS dziś i perspektywy”
Paneliści: Oskar Śliwka NZS SGH- Przewodniczący Zarządu Krajowego NZS w kadencji 2025/2026 i 2026/2027, Karolina Bartkowiak NZS UEW Przewodnicząca Zarządu Uczelnianego w kadencji 2024/2025, Kacper Bienka NZS UWr – Przewodniczący Zarządu Uczelnianego w kadencji 2025/2026
Moderator: Bartłomiej Robak ( NZS UWr – teraz)

10.10 (sob.) g. 13.00-13.15 Centrum Historii Zajezdnia
Przerwa: kawa, herbata, woda.

10.10 (sob.) g.13.15-14.15 Centrum Historii Zajezdnia
Dyskusja panelowa pn.: „Świadkowie historii o NZS lat 1980-2000”,
Paneliści: Piotr Krukowski NZS UWr (1980-1984), Grzegorz Schetyna NZS UWr (1981-1990), prof. Tomasz Głowiński NZS UWr (1988-1991), Igor Wójcik NZS ASP (1987-1992), (dr Gaweł Strządała NZS UWr (1996-2001)
Moderator Przemysław Klukowski NZS PWr (2005-2010)

10.10 (sob.) g. 14.15-14.30 Centrum Historii Zajezdnia
Przerwa: kawa, herbata, woda

10.10 (sob.) g. 14.30-15.30 Centrum Historii Zajezdnia
Dyskusja panelowa pn.:”Wrocławski NZS oczami historyków”
Paneliści: dr hab. Kamil Dworaczek, dr Jolanta Popińska, dr Krzysztof Popiński, mgr Roman Kowalczyk.
Moderator: Artur Adamski NZS UWr (1985-1990)

10.10 (sob.) g. 15.30-15.45 Centrum Historii Zajezdnia
Przerwa: kawa, herbata, woda.

10.10 (sob.) g. 15.45-17.00 Centrum Historii Zajezdnia
Projekcja filmu dokumentalnego nakręconego podczas Strajków NZS we Wrocławiu w latach 1988 i 1989: „Ta nasza młodość… Strajki studenckie ’88 ’89” w reż. Alicji Grzymalskiej. Po projekcji dyskusja o filmie.
Moderator: Robert Chmielarczyk NZS UWr (1985-1991)

11.10 (nd.) godz. 19.00 Kościół św. Macieja, pl. Nankiera
Msza św. w intencji zmarłych i żyjących członków wrocławskiego NZS.
Msza św. odprawiona zostanie w Centralnym Ośrodku Duszpasterstw Akademickich przez ks. Mirosława Malińskiego, w latach 80. aktywnego działacza podziemnych struktur NZS na Akademii Rolniczej we Wrocławiu. O oprawę muzyczną Mszy św. zadbają studenci – uczestnicy Duszpasterstwa Akademickiego „Maciejówka”. W mszy św. wezmą udział Poczty Sztandarowe: Komisji Krajowej NZS oraz Zarządu Regionu NSZZ „Solidarność” Dolny Śląsk.
Po mszy św. przemarsz jej Uczestników wraz z Pocztami Sztandarowymi pod Tablicę NZS na Gmachu Głównym UWr.: złożenie kwiatów i zapalenie zniczy.

 

 

152. Antykabaret 2026 p.t. M/S Waligórski

Dokładnie sto lat temu, 20 października urodził się znamienity wrocławianin Andrzej Waligórski, polski aktor, poeta, satyryk, dziennikarz, długoletni współpracownik Polskiego Radia we Wrocławiu. Jest autorem wielu popularnych cykli słuchowisk radiowych ze słynnymi „Rycerzami” na czele. W Polskim Radiu stworzył Studio 202, był członkiem kabaretu Elita. Głównie znany jest ze swojej twórczości literackiej, w tym cykli fraszek i satyrycznych wierszyków „Bajeczki babci Pimpusiowej”, „Tata Dreptak” i ponad tysiąca innych tekstów.
Wraz z Jerzym Skoczylasem i Janem Kaczmarkiem tworzył niezapomniane szlagiery, śpiewane z powodzeniem do dzisiaj.

Andrzej Waligórski doczekał się we Wrocławiu ulicy swojego imienia, był patronem Gimnazjum nr 16, po ulicach naszego miasta jeździ tramwaj Jego imienia a pozostali członkowie Kabaretu Elita do dzisiaj przyznają – jako Akademia Humoris Causa – nagrodę satyryczną Jego imienia, tak zwane „Andrzeje”. Czas na wieczór z Antykabaretem w hołdzie Andrzejowi Waligórskiemu.

13 października zapraszamy na sto pięćdziesiątą drugą podróż z Antykabaretem. Tym razem zabierze nas na pokład M/S Waligórski. Do jakich krajów dopłyniemy – jeszcze nie wiadomo. Na pewno będzie to podróż Elitarna.
Nie może zabraknąć Was.

Jeżeli spojrzycie na listę Twórców i Wykonawców, możecie być pewni, że czeka Was zabawa inteligentna, nieprzeciętna i bardzo, bardzo wrocławska.

Wystąpią:
Emose Uhunmwangho
Wiktoria Zjawiony
Jerzy Skoczylas
Grzegorz Żak
Łukasz Gada Iwaniuk
Ścibor Szpak. Doktor Absurdu

Orkiestra Antykabaretu:
Marzena Cybulka (bas), Paweł Ostrowski (drums), Waldemar Maszyński (piano)Gospodarz wieczoru: Marek Kocot

Antykabaret

Od piętnastu lat, co miesiąc dolnośląscy artyści, naukowcy, dziennikarze, nauczyciele spotykają się raz w miesiącu, tradycyjnie trzynastego dnia miesiąca i przedstawiają zebranej publiczności swoje monologi, piosenki, referaty. W ten sposób poza działalnością stricte rozrywkową czy artystyczną, tworzą się więzi środowiskowe i ponadśrodowiskowe – interdyscyplinarne. Efektem nawiązania tych więzi jest dalsza współpraca artystyczna i naukowa. „Antykabaret”  przez piętnaście lat stał się ważnym fundamentem wrocławskiej  kultury.

Rok 2026 decyzją Sejmu i Senatu Rzeczpospolitej ustanowiony został Rokiem osób, instytucji, miejsc i wydarzeń istotnych dla polskiej historii, kultury i życia społecznego. Dlatego nasze programy zaplanowane na rok 2026 chcemy poświęcić:

13 marca 2026 – Gdyni i Wrocławiowi – rok 2026 jest ogłoszony przez Senat RP Rokiem Gdyni. W naszym programie chcemy połączyć Wrocław i Gdynię. Co wyniknie z tego zestawienia? Jakie są związki pomiędzy miastami? Czy istnieje współpraca kulturalna pomiędzy oboma ośrodkami?

13 kwietnia 2026 – w dwustulecie śmierci -Józefowi Maksymilianowi Ossolińskiemu – założycielowi Zakładu Narodowego im. Ossolińskich, którego zbiory w 1948 roku trafiły do Wrocławia; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Józefa Maksymiliana Ossolińskiego; Zestawimy dzieło życia Ossolińskiego z pracą Stanisława Staszica (dwustulecie śmierci), Rok 2026 to także Rok Stanisława Staszica.

13 maja 2026 – w stulecie powstania – Polskiemu Radiu; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Polskiego Radia.

13 czerwca 2026 – w stulecie urodzin – Marylin Monroe (ur. 1.06.1926) – ikonie nie tylko światowego kina ale także światowej kultury. Jakie związki ma Wrocław z Marylin Monroe? Czy polską MM była VV?

13 września 2026 – w sześćdziesięciolecie urodzin – Markowi Krajewskiemu (ur. 4.09.1966) – wrocławskiemu pisarzowi, twórcy retro
kryminału wrocławskiego;

13 października 2026 – w stulecie urodzin – Andrzejowi Waligórskiemu (ur. 20.10.1926) – poecie, satyrykowi, twórcy wrocławskiego Studia 202,

8 listopada 2026– w stulecie odsłonięcia pomnika (14.11.1926) – Fryderykowi Chopinowi – kompozytorowi polskiemu o światowej sławie.

Każde z wydarzeń będzie się odnosiło do swojego Patrona bezpośrednio – z wykorzystaniem utworów związanych z Patronem lub pośrednio – poprzez nowo powstałe teksty i piosenki, prace plastyczne, wykłady inspirowane postacią Patrona lub nawiązujące do jego twórczości i spuścizny.

Współorganizatorzy:
„Fundacja Ośrodek”
Ośrodek Kultury i sztuki we Wrocławiu

Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

Projekt jest współfinansowany ze środków Budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

Nagrody w konkursie literackim ufundował Sklep Dolnośląski.

UWAGA:  start imprezy ustaliliśmy na godzinę 19:00 ale postaramy się wpuścić Szanownych Gości na salę i udostępnić bar, kwadrans po 18:00

 


Więcej wiadomości o Antykabarecie: www.facebook.com/Antykabaret

 

Bilety w cenie od 70 do 90 zł do nabycia na stronie www.kupbilecik.pl

XXXVII Polsko – Czeskie Dni Kultury Chrześcijańskiej „Bądźmy Rodziną” 2026

Zapraszamy do zapoznania się z harmonogramem wydarzeń kulturalno-edukacyjnych i integracyjnych realizowanych  w ramach projektu XXXVII Polsko – Czeskie Dni Kultury Chrześcijańskiej „Bądźmy Rodziną” 2026.

 

 

PAŹDZIERNIK 2026

 

Wernisaż poplenerowy Międzynarodowego Pleneru Artystycznego „In Memoriam”, poświęcony pamięci zmarłych dolnośląskich artystów – Lucyny Wierzbickiej oraz Zdzisława Szpaka – odbędzie się 1 października 2026 roku o godzinie 15:00. Wydarzenie będzie miało miejsce w MBP-CK Filia nr 4 „Witold” (Szyb Witold) przy ul. Traugutta 12 w Boguszowie-Gorcach.
Oboje twórcy byli uznanymi artystami plastykami oraz aktywnymi członkami Dolnośląskiego Oddziału Związku Artystów Plastyków. Wernisaż stanowi oficjalne podsumowanie pleneru i upamiętnienie ich bogatego wkładu w kulturę regionu.

Prezentacja wernisażu podsumowującego Międzynarodowy Plener Artystyczny „In Memoriam Lucyny Wierzbickiej i Zdzisława Szpaka” w ramach XXXVII Polsko-Czeskich Dni Kultury Chrześcijańskiej ,,Bądźmy Rodziną”.

 

Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu oraz Fundacja literacka „Jak podanie ręki” zapraszają na wyjątkowe wydarzenie artystyczne, które odbędzie się 14 października 2026 roku o godz. 18:00 (wstęp wolny).

Głównym punktem wieczoru będzie prezentacja zbioru wierszy Piotra Chrzczonowicza pt. „A ptakom śpiewały muzy / Y las Musas cantaron a los pájaros”. Spotkanie poprowadzi Julian Golak.

 

WRZESIEŃ 2026

W dniach 6–8 września 2026 roku odbędą się XXXVII Polsko-Czeskie Dni Kultury Chrześcijańskiej „Bądźmy rodziną”. W ramach tego wyjątkowego wydarzenia publiczność będzie miała okazję wysłuchać koncertów Teatru William-Es, które zagoszczą w przepięknych świątyniach Ołomuńca, Búču oraz Budapesztu.
Harmonogram nadchodzących koncertów prezentuje się następująco:
  • 06.09.2026 r. – Katedra w Ołomuńcu
  • 07.09.2026 r. – Búč (w tym koncert w kościele pw. św. o. Pio)
  • 08.09.2026 r. – Katedra św. Stefana w Budapeszcie


SIERPIEŃ 2026
Zapraszamy na dwa koncerty z cyklu „Letni Ogród Teatralno-Koncertowy” , które odbędą się w dniach 29 sierpnia 2026 r. w Stroniu Śląskim i 30 sierpnia 2026 r. w Kudowie-Zdroju.  Wystąpią Danuta Gołdon-Legler, Adrian Misiura i Kacper Rosanowski.

 

22 sierpnia 2026, godz. 17.00
Zamek Międzylesie
Plac Wolności 42, Międzylesie

 

16 sierpnia 2026, godz. 16.00
Centrum Kultury i Rekreacji w Lądku-Zdroju
Plac Staromłyński 5, Lądek-Zdrój

 

 

MARZEC 2026

Bridges Of Sound Festival 2026

Bridges of Sound to trzydniowy festiwal łączący edukację i niezależną muzykę, będący podsumowaniem dekady niezależnej działalności kulturalnej we Wrocławiu. Jego program wyrasta z dziesięciu lat lokalnego zaangażowania, doświadczeń zdobytych w ramach Tresor Academy, w której uczestniczyliśmy jako Velvet Vortex oraz współpracy z Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu i Club Commission Berlin.
Wrocław od zawsze był miastem silnie związanym z wodą. Jego rzeki i kanały kształtują krajobraz, łącząc ze sobą poszczególne części miasta, a jednocześnie przypominając o przepływie, czasie i nieustannej transformacji. Wrocław bywa nazywany Wenecją Północy, a także miastem 100 mostów.
Dla nas most jest czymś więcej niż fizycznym przejściem. To przestrzeń spotkania, komunikacji i wymiany. Miejsce, w którym krzyżują się różne drogi, perspektywy i społeczności. To właśnie ta idea staje się punktem wyjścia dla wydarzenia, łączącego miejsca, artystów, publiczność i muzykę ponad granicami.
Od 15 do 17 października 2026 roku Bridges of Sound zaprasza do wspólnego przekraczania tych mostów – pomiędzy Wrocławiem a Berlinem, dźwiękiem a świadomością, lokalnym doświadczeniem a międzynarodową wymianą oraz tym, co już się wydarzyło, a tym, co dopiero nadejdzie.


Czwartek 20:00, Art Cafe Kalambur
Planatia
wstęp wolny

Piątek 19:00, Światowid
Piotr Damasiewicz (PL) trąbka, głos, harmonium
Pranshu Chatur Lal (IND) tabla
gościnnie: Tomasz Orszulak (Sitartronic) (PL) sitar

Sobota 22:00, Sound Experience

Marco Shuttle (IT)
HGR aka Hintergrundrauschen (DE)
Planatia (IT)
Aksamit (PL)
Tving Stage Design (PL)

BILETY: https://tinyurl.com/bridgesofsound

Wydarzenie organizowane przez Sound Experience i OKiS Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Prądy wsteczne I Teatru Układ Formalny

Po wrześniowej premierze, zapraszamy na kolejne pokazy spektaklu Teatru Układ Formalny, realizowanego w koprodukcji z Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Wyjątkowe widowisko według tekstu i w reżyserii Magdaleny Drab będzie można zobaczyć na scenie również w październiku i listopadzie 2026 roku.

Daty:
16 października 2026, godz. 19:00
17 października 2026, godz. 18:00
18 października 2026, godz. 17:00

27 listopada 2026, godz. 19:00
28 listopada 2026, godz. 18:00
29 listopada 2026, godz. 17:00

Miejsce:

Sala Formalna – Centrum na Przedmieściu
ul. Prądzyńskiego 39A, WrocławCztery kobiety. Matka i córki. Jeden rodzinny dom, wspólna przeszłość i wiele spraw, których od lat nikt nie porusza.

„Prądy wsteczne” to intymna, poruszająca opowieść o kobietach, które są sobie najbliższe, a jednocześnie (a może właśnie dlatego) potrafią ranić się najmocniej.

Wiadomość o terminalnej chorobie matki staje się impulsem do wspólnej podróży. Wyjazd, który miał być spełnieniem odkładanego latami marzenia, szybko zamienia się w konfrontację z tym, co przez lata pozostawało niewypowiedziane.W drogę ruszają osoby, które wychowały się pod jednym dachem, ale z czasem coraz bardziej się od siebie oddaliły. W zamkniętej przestrzeni wspólnej drogi wymuszona bliskość sprawia, że dawne konflikty, zapomniane historie i niewygodne pytania wracają niczym tytułowe prądy wsteczne.

Co naprawdę warto zrobić przed śmiercią? Czy sięgnąć po swoją to do list i przeczytać wszystkie książki, obejrzeć filmy, zwiedzić cały świat? A może wystarczy wypowiedzieć w końcu to, czego nie potrafiło się przez lata?

Inspiracją do powstania „Prądów wstecznych” były rodzinne dramaty psychologiczne: „Sierpień w hrabstwie Osage” Tracy’ego Lettsa oraz „Tęsknię za domem” Radosława B. Maciąga. To teatr oparty na dialogu, intensywnych relacjach i pogłębionych rolach aktorskich, ale niepozbawiony humoru.

Oprawa muzyczna łączy elektronikę z naturalnymi ambientami. Nowe miesza się ze starym, podobnie jak teraźniejszość bohaterek miesza się z pamięcią domu – przystani, od której nigdy do końca nie udało im się odbić.

 

REALIZATORZY / REALIZATORKI
reżyseria / scenariusz MAGDALENA DRAB
projekty i koncepcja kostiumów, scenografii i form MACIEJ RABSKI
choreografia / choreografia lalek
muzyka ALBERT PYŚK
reżyseria i realizacja światła KACPER SCHEFFLER
realizacja dźwięku WIKTOR GRZEGORZEWSKI
kierownik produkcji BARBARA SCHEFFLER

Obsada: ALICJA CZERNIEWICZ, WIKTORIA CZUBASZEK-GÓRSKA, PAULINA MIKUŚKIEWICZ, GRAŻYNA MISIOROWSKA (gościnnie)

Szacowany czas trwania: około 80 minut
Spektakl rekomendowany dla widzów od 15 roku życia
TW: dym sceniczny, dym papierosowy, światło stroboskopowe.
Bilety: 40 PLN ulgowy | 55 PLN normalny, dostępne pod linkiem https://iframe583.biletyna.pl/artist/view/id/63338

Producent: Fundacja „Teatr Układ Formalny”
Koproducent: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu (OKiS)

            

Spektakl współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

„Kiedy woda pokrywa ziemię” Michała Adamskiego

Projekt „Kiedy woda pokrywa ziemię” Michała Adamskiego, który zaprezentujemy wkrótce, jest dialogiem pomiędzy przeszłością a przyszłością. Wystawa będzie opowieścią o współzależności człowieka i środowiska, o potrzebie redefinicji relacji rolnictwa z naturą w czasach kryzysu klimatycznego.

Adamski skupia się na procesach, które stanowią próbę przywrócenia równowagi w krajobrazie rolniczym. Współczesny kontekst projektu tworzy rodzinne gospodarstwo Patryka Kokocińskiego, który czerpie inspiracje z dorobku żyjącego w XIX wieku prekursora nowoczesnego rolnictwa na ziemiach polskich – Dezyderego Chłapowskiego. Rolnik świadomie kształtuje środowisko rolnicze poprzez retencjonowanie wody z wykorzystaniem naturalnych cieków, stosowanie poplonów poprawiających strukturę gleby oraz sadzenie śródpolnych pasów drzew.

Te działania stają się metaforą nadziei – próbą naprawy relacji człowieka z naturą poprzez świadome gospodarowanie. Zastosowana technika podczerwieni powoduje takie przekształcenie barw, w wyniku którego zieleń staje się czerwona. Kolor czerwony buduje nierealną scenografię, jednocześnie alarmując nas o stracie i jej skali.

Więcej informacji wkrótce.

 

„Ostatni wernisaż przy Landsberger Straße” – premiera spektaklu

Historia, Maxa Silberberga, wrocławskiego przedsiębiorcy, mecenasa i jednego z najważniejszych kolekcjonerów sztuki przedwojennego Wrocławia opowiedziana przez dzieła, które niegdyś należały do jego kolekcji. Obrazy stają się świadkami świata, który stopniowo znika: kolekcji rozpadającej się pod presją nazistowskich prześladowań, utraty majątku, domu i wreszcie wolności. Przenikające się plany czasowe prowadzą od międzywojennego Wrocławia po współczesne muzea i domy aukcyjne, śledząc losy dzieł, które zmieniały właścicieli, kraje i kontynenty, podczas gdy pamięć o człowieku, do którego niegdyś należały, stopniowo zanikała.

Max Silberberg – jeden z najważniejszych niemiecko-żydowskich kolekcjonerów sztuki w Europie Środkowej. W swojej wrocławskiej willi zgromadził wybitną kolekcję, obejmującą m.in. dzieła francuskiego impresjonizmu i postimpresjonizmu. Po 1933 roku, wskutek nazistowskich prześladowań, został zmuszony do sprzedaży zbiorów za ułamek ich wartości. Jego historia stała się symbolem tragicznego losu wrocławskiej społeczności żydowskiej i kulturalnej elity miasta.

Twórcy:
tekst i reżyseria Robert Traczyk
scenografia, kostiumy, video: Marta Kozanowska-Czujowska
muzyka: Katarzyna Dziewiątkowska
światła: Daniel „Qman” Kuźma
asystentka reżysera: Zuzanna Ślusarczyk

obsada: Robert Gonera, Igor Paszczyk

w nagraniach głosowych: Krzysztof Grębski, Jolka Solarz-Szwed, Michał Szwed

 

 

PRAPREMIERA SPEKTAKLU:
16 października 2026
| godz. 19.00 KUP BILET
17 października 2026 | godz. 19.00 KUP BILET

Po premierze spektaklu w dniu 16 października odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Iwona Rosiak.

Miejsce:
Sala Teatru Laboratorium, Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Rynek-Ratusz 27, Wrocław

Bilety:
40 zł – do nabycia na: ekobilet.pl
oraz (w przypadku niewyczerpania puli) na 40 minut przed spektaklem w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium, Rynek-Ratusz 27, Wrocław
Liczba miejsc ograniczona
Przedstawienie dla widzów 14+

 

Robert Traczyk – reżyser, dramaturg i autor tekstów literackich, wielokrotny laureat konkursów literackich i dramaturgicznych. Działa na styku teatru, literatury i performansu – reżyseruje spektakle teatralne i parateatralne oraz tworzy dramaty, opowiadania, eseje i scenariusze telewizyjne. W swojej pracy koncentruje się na budowaniu spójnych, choć nie zawsze linearnych, struktur dramaturgicznych, które rozwija poprzez poszukiwanie nowych, często eksperymentalnych rozwiązań scenicznych.
Jest absolwentem Politechniki Wrocławskiej oraz Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego we Wrocławiu na kierunku reżyseria. Uczestniczył w programie Story Masterclass w Gotland Folkhögskola w Szwecji. Jest również stypendystą Stowarzyszenia Autorów ZAiKS oraz programu Młoda Polska, a także scenarzystą serialu „Kapitalne Opowieści” emitowanego w 4FUN.KIDS. W 2026 roku otrzymał Stypendium Artystyczne Prezydenta Wrocławia oraz Specjalną Nagrodę Jury podczas 30. Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku za projekt „Cały świat jest sceną”. Więcej na: https://roberttraczyk.art/

Robert Gonera – polski aktor filmowy, teatralny i telewizyjny, silnie związany z Dolnym Śląskiem. Ukończył aktorstwo na wrocławskiej PWST. Przez lata był związany z dolnośląskimi scenami, m.in. Teatrem Polskim we Wrocławiu oraz Teatrem im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy. Występował w spektaklach reżyserowanych przez Jerzego Jarockiego, Andrzeja Wajdę, Macieja Englerta i Tadeusza Bradeckiego. Szerszej publiczności znany jest z kilkudziesięciu ról filmowych i telewizyjnych. Szczególne uznanie przyniosły mu kreacje w filmach „Dług” i „Gry uliczne” w reżyserii Krzysztofa Krauzego oraz „Samowolka” w reżyserii Feliksa Falka. Od lat pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych aktorów wywodzących się z Dolnego Śląska.

Igor Paszczyk – młody aktor filmowy i telewizyjny , absolwent Wydziału Aktorskiego wrocławskiej filii Akademii Sztuk Teatralnych. Publiczność teatralna może kojarzyć go z wyrazistych ról w spektaklu dyplomowym Bowie w Warszawie w reż. Jarosława Tumidajskiego oraz w spektaklu Kiedyś Różą byłam, dziś gniję w kanale w reż. Roberta Traczyka. Na ekranie wystąpił m.in. w filmach Idź pod prąd i Pani od polskiego, a także w produkcjach krótkometrażowych. Publiczność telewizyjna zna go z seriali Pierwsza miłość, Święty, Sprawiedliwi. Trójmiasto. W swojej pracy aktorskiej interesuje się różnorodnością środków wyrazu i poszukiwaniem prawdy postaci, zarówno w teatrze, jak i przed kamerą.

Marta Kozanowska-Czujowska – scenografka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku Scenografia. Tworzy scenografie i kostiumy do spektakli teatralnych oraz realizacji filmowych. Współpracowała m.in. z Instytutem im. Jerzego Grotowskiego, Akademią Sztuk Teatralnych we Wrocławiu oraz teatrami niezależnymi (np. przy spektaklach „Śmierć Człowieka-Wiewiórki”  i „Kordian” w reż. Roberta Traczyka, „eSki” w reż. Marty Wiśniewskiej,  „Boska” w reż. Katarzyny Baranieckiej). Jej prace prezentowane były na wystawach scenograficznych, m.in. „Zmiana ustawienia” w Narodowej Galerii Sztuki Zachęta, „Wysiłek Syzyfa” podczas festiwalu „Scena w Budowie” w Lublinie oraz Praque Quadrennial 2019. Z zamiłowania zajmuje się również projektowaniem graficznym i identyfikacją wizualną.

Katarzyna Dziewiątkowska – kompozytorka, wokalistka i teoretyk muzyki. Absolwentka z wyróżnieniem Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w zakresie kompozycji i teorii muzyki. W 2014 roku uzyskała stopień doktora sztuki w zakresie kompozycji. Od 2023 roku pracuje na stanowisku adiunkta w macierzystej uczelni. Jej twórczość obejmuje muzykę wokalno-instrumentalną, teatralną, filmową, liturgiczną oraz synkretyczną. Utwory Dziewiątkowskiej wykonywano m.in. podczas festiwali Warszawska Jesień, Musica Polonica Nova i Musica Electronica Nova, a jej muzyka towarzyszyła przedstawieniom teatralnym wystawianym w teatrach w całej Polsce. Jest laureatką wielu konkursów kompozytorskich oraz członkinią Związku Kompozytorów Polskich, ZAiKS i STOART. Jako wokalistka dokonała wielu prawykonań i wykonań utworów kompozytorów młodego pokolenia. Posiada bogate doświadczenie również w zakresie muzyki popularnej, którą wykonuje od najmłodszych lat. Uczestniczyła w licznych produkcjach realizowanych dla stacji telewizyjnych, a jej twórczość została wydana na wielu albumach muzycznych. Koncertowała na największych scenach Polski oraz w USA, Kanadzie, Anglii, Niemczech i Litwie.

 

 

Producenci i organizatorzy:

 

Spektakl dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz ze środków pochodzących ze stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Wrocławia

 

Partnerzy:
Miesięcznik „Odra”

Fundacja Urban Memory

Przejdź do treści