ARTUR LESICKI TRIO | Z JAZZEM PRZEZ POLSKĘ
Artur Lesicki Trio to elektryczny projekt jednego z czołowych polskich gitarzystów jazzowych, łączący nowoczesne brzmienie contemporary jazz z otwartością improwizacji i energią muzyki elektrycznej. Lider zespołu – gitarzysta, kompozytor, doktor sztuk muzycznych oraz wykładowca Wydziału Muzyki Jazzowej Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu – od lat należy do najważniejszych postaci polskiej sceny jazzowej. Był nominowany do nagrody Fryderyk 2016 za album „Napiórkowski – Lesicki Celuloid”, a jako lider lub współlider nagrał sześć autorskich płyt oraz uczestniczył w realizacji blisko pięćdziesięciu albumów jako muzyk sesyjny.
Współtworzył legendarną formację Funky Groove, wielokrotnie uznawaną przez magazyn Jazz Forum za najlepszy polski zespół jazzu elektrycznego. W swojej wieloletniej działalności współpracował m.in. z Markiem Napiórkowskim, Dorotą Miśkiewicz, Urszulą Dudziak, Ewą Bem, Gordonem Haskellem, Zbigniewem Namysłowskim, Wojciechem Karolakiem czy Leszkiem Możdżerem. Występował na najważniejszych festiwalach jazzowych w Polsce i za granicą, koncertując m.in. w Japonii, Chinach, Francji, Niemczech, Włoszech i Holandii.
Muzyka trio opiera się na autorskich kompozycjach lidera oraz nowych aranżacjach standardów jazzowych. To współczesne spojrzenie na klasyczny format gitarowego tria – pełne przestrzeni, dialogu i improwizacyjnej swobody. Zespół łączy jazzową tradycję z wpływami fusion, muzyki filmowej i nowoczesnych brzmień elektrycznych, tworząc koncerty o wyrazistej narracji, dużej dynamice i wyjątkowym klimacie.
W ramach cyklu „z Jazzem przez Polskę” Artur Lesicki zaprasza do współpracy wybitnych muzyków wrocławskiej sceny jazzowej, tym razem Patryka Stachurę – gitara basowa i Łukasza Sobolaka– perkusja.
Program koncertu Artur Lesicki Trio stanowi połączenie autorskich kompozycji lidera z nowymi interpretacjami utworów wybitnych twórców światowego jazzu i muzyki rozrywkowej. Repertuar oparty jest na nowoczesnym języku contemporary jazz, łączącym melodyjność, improwizację oraz otwartą formę charakterystyczną dla klasycznego gitarowego tria. W programie znajdują się zarówno nastrojowe i przestrzenne kompozycje Artura Lesickiego, takie jak „Ocean Light”, „Freely” czy „Yellow”, jak i bardziej energetyczne utwory, m.in. „Tingle in My Heart” oraz „Headin’ Home” Joshuy Redmana. Ważnym elementem koncertu są także autorskie aranżacje kompozycji Wayne’a Shortera, Jarosława Śmietany oraz zespołu The Doors, które dzięki świeżemu podejściu improwizacyjnemu zyskują nowe brzmienie i współczesny charakter.
ARTUR LESICKI TRIO
Artur Lesicki- gitary
Patryk Stachura- gitara basowa
Łukasz Sobolak – perkusja
W programie m.in.:
1. „Daughters” – Artur Lesicki
2. „Easy Folk Song” – Artur Lesicki
3. „Ocean Light” – Artur Lesicki
4. „When You Dream” – Wayne Shorter
5. „Tingle in My Heart” – Artur Lesicki
6. „Headin’ Home” – Joshua Redman
7. „My Love and Inspirations” – Jarosław Śmietana
8. „Light My Fire” – Robbie Krieger / The Doors
9. „Freely” – Artur Lesicki
10. „Yellow” – Artur Lesicki

Z jazzem przez Polskę
Cykl koncertów „Z jazzem przez Polskę” to projekt Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca we wszystkich regionach kraju. Propaguje muzykę klasyczną i jazzową poprzez promocję znakomitych artystów oraz ambitnego repertuaru w miejscach, w których publiczność na co dzień nie obcuje z ambitną sztuką i nie ma możliwości uczestnictwa w ciekawych i różnorodnych działaniach kulturalnych. Na Dolnym Śląsku jest współorganizowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego. Operatorem przedsięwzięcia jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Dolnośląskie Laboratorium Kultury. Projekt finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.
Organizatorzy: Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Robert Traczyk – reżyser, dramaturg i autor tekstów literackich, wielokrotny laureat konkursów literackich i dramaturgicznych. Działa na styku teatru, literatury i performansu – reżyseruje spektakle teatralne i parateatralne oraz tworzy dramaty, opowiadania, eseje i scenariusze telewizyjne. W swojej pracy koncentruje się na budowaniu spójnych, choć nie zawsze linearnych, struktur dramaturgicznych, które rozwija poprzez poszukiwanie nowych, często eksperymentalnych rozwiązań scenicznych.
Robert Gonera – polski aktor filmowy, teatralny i telewizyjny, silnie związany z Dolnym Śląskiem. Ukończył aktorstwo na wrocławskiej PWST. Przez lata był związany z dolnośląskimi scenami, m.in. Teatrem Polskim we Wrocławiu oraz Teatrem im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy. Występował w spektaklach reżyserowanych przez Jerzego Jarockiego, Andrzeja Wajdę, Macieja Englerta i Tadeusza Bradeckiego. Szerszej publiczności znany jest z kilkudziesięciu ról filmowych i telewizyjnych. Szczególne uznanie przyniosły mu kreacje w filmach „Dług” i „Gry uliczne” w reżyserii Krzysztofa Krauzego oraz „Samowolka” w reżyserii Feliksa Falka. Od lat pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych aktorów wywodzących się z Dolnego Śląska.
Igor Paszczyk – młody aktor filmowy i telewizyjny , absolwent Wydziału Aktorskiego wrocławskiej filii Akademii Sztuk Teatralnych. Publiczność teatralna może kojarzyć go z wyrazistych ról w spektaklu dyplomowym Bowie w Warszawie w reż. Jarosława Tumidajskiego oraz w spektaklu Kiedyś Różą byłam, dziś gniję w kanale w reż. Roberta Traczyka. Na ekranie wystąpił m.in. w filmach Idź pod prąd i Pani od polskiego, a także w produkcjach krótkometrażowych. Publiczność telewizyjna zna go z seriali Pierwsza miłość, Święty, Sprawiedliwi. Trójmiasto. W swojej pracy aktorskiej interesuje się różnorodnością środków wyrazu i poszukiwaniem prawdy postaci, zarówno w teatrze, jak i przed kamerą.
Marta Kozanowska-Czujowska – scenografka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku Scenografia. Tworzy scenografie i kostiumy do spektakli teatralnych oraz realizacji filmowych. Współpracowała m.in. z Instytutem im. Jerzego Grotowskiego, Akademią Sztuk Teatralnych we Wrocławiu oraz teatrami niezależnymi (np. przy spektaklach „Śmierć Człowieka-Wiewiórki” i „Kordian” w reż. Roberta Traczyka, „eSki” w reż. Marty Wiśniewskiej, „Boska” w reż. Katarzyny Baranieckiej). Jej prace prezentowane były na wystawach scenograficznych, m.in. „Zmiana ustawienia” w Narodowej Galerii Sztuki Zachęta, „Wysiłek Syzyfa” podczas festiwalu „Scena w Budowie” w Lublinie oraz Praque Quadrennial 2019. Z zamiłowania zajmuje się również projektowaniem graficznym i identyfikacją wizualną.
Katarzyna Dziewiątkowska – kompozytorka, wokalistka i teoretyk muzyki. Absolwentka z wyróżnieniem Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu w zakresie kompozycji i teorii muzyki. W 2014 roku uzyskała stopień doktora sztuki w zakresie kompozycji. Od 2023 roku pracuje na stanowisku adiunkta w macierzystej uczelni. Jej twórczość obejmuje muzykę wokalno-instrumentalną, teatralną, filmową, liturgiczną oraz synkretyczną. Utwory Dziewiątkowskiej wykonywano m.in. podczas festiwali Warszawska Jesień, Musica Polonica Nova i Musica Electronica Nova, a jej muzyka towarzyszyła przedstawieniom teatralnym wystawianym w teatrach w całej Polsce. Jest laureatką wielu konkursów kompozytorskich oraz członkinią Związku Kompozytorów Polskich, ZAiKS i STOART. Jako wokalistka dokonała wielu prawykonań i wykonań utworów kompozytorów młodego pokolenia. Posiada bogate doświadczenie również w zakresie muzyki popularnej, którą wykonuje od najmłodszych lat. Uczestniczyła w licznych produkcjach realizowanych dla stacji telewizyjnych, a jej twórczość została wydana na wielu albumach muzycznych. Koncertowała na największych scenach Polski oraz w USA, Kanadzie, Anglii, Niemczech i Litwie.










