X

MIĘDZYNARODOWY DZIEŃ PRZECIWKO PRZEMOCY NA KOBIETACH. WYSTAWA W MEDIOLANIE

Razem z UBIK Associazione culturale współorganizujemy w Mediolanie wystawę „Libere perfino di sparire w ramach Międzynarodowego Dnia Przeciwko Przemocy na Kobietach. W wystawie udział bierze 17 artystek z różnych krajów. Wernisaż odbędzie się 3 grudnia, a ekspozycja czynna będzie do 15 grudnia.

Więcej informacji o wydarzeniu na stronie www.facebook.com

Organizator główny wystawy – UBIK Associazione culturale

Współorganizator: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu

Stråliv – Narodzenie, na sianie położone

Wraz z Elżbieta Jedlecka Wójt Gminy Wądroże Wielkie bardzo serdecznie zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie „Stråliv – Narodzenie, na sianie położone”

W programie:

Inspirujący wykład poświęcony symbolice, tradycjom, kulturze Adwentu i Bożego Narodzenia. Poznamy historię Adwentu, dowiemy się skąd wywodzi się Boże Narodzenie,  poznamy bogactwo symboliki, która towarzyszy świętom od wieńców adwentowych  po gwiazdę betlejemską  – prowadzenie Pani Magdalena Subocz z Okuniewiczówna
Warsztaty florystyczno – artystyczne pt. „Zimowe Choinki” – w magię Świąt Bożego Narodzenia wprowadzi Was Pani Dorota Subocz z Dolnośląski Zespół Szkół w Jaworze Medyk – Szkoła z sercem
Aranżacja stołu wigilijnego  z świąteczną sesją fotograficzną, podczas której uczestnicy warsztatów będą mogli uwiecznić magię tego wydarzenia  – prowadzenie Pani Magdalena Subocz
Niespodzianka od Pań Prowadzących
Poczęstunek

Spotkanie promujące monografię Marii Michałowskiej wydaną pod red. dr Mariki Kuźmicz

Spotkanie promujące najnowszą publikację Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu:  monografię Marii Michałowskiej wydaną pod red. dr Mariki Kuźmicz

Rozmowę poprowadzi: Anna Sańczuk
Prelegentki: Agnieszka Chodysz-Foryś, Małgorzata Devosges-Cuber, Marika Kuźmicz, Anna Markowska, Zofia Reznik

Wydarzeniu towarzyszy monograficzna wystawa „Maria Michałowska. Na końcu tej drogi być może znajdę lustro”, której inicjatorem i organizatorem jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu a współorganizatorem Muzeum Architektury we Wrocławiu.

Publikacja naukowa pod redakcją dr Mariki Kuźmicz i współpracą redakcyjną Agnieszki Chodysz-Foryś zawiera teksty autorstwa Mariki Kuźmicz, Luizy Nader, Małgorzaty Devosges-Cuber i Małgorzaty Miśniakiewicz.
Integralnym elementem książki jest wywiad, który redaktorka przeprowadziła z Elżbietą Kościelak, poświęcony wrocławskiej artystce.

Monografia jako pierwsza kompleksowo analizuje dorobek twórczy tej niezwykłej i unikatowej artystki, zawiera szczegółowe opracowania bibliograficzne oraz obszerne kalendarium życia i twórczości Marii Michałowskiej.

___________________________________________________________________________

Anna Sańczuk
dziennikarka, historyczka sztuki, współautorka programów telewizyjnych poświęconych szeroko pojętej kulturze – od literatury po sztuki wizualne. Od 2014 do 2018 roku, w duecie z Maciejem Ulewiczem, prowadziła magazyn „Kultura do kwadratu”, rozmawiając w nim m.in. z Olgą Tokarczuk, Szczepanem Twardochem, Majgull Axelsson. Współpracowniczka magazynów „Vogue Polska” i vogue.pl, dla których pisze portrety, teksty o sztuce i wywiady z twórcami, także z pisarzami. Pracuje dla festiwali kulturalnych i literackich: Ciało/Umysł, Big Book Festival, Miedzianka Fest. Współprowadzi odbywający się w dawnym DH „Sezam” w Warszawie cykl kameralnych spotkań z pisarzami „Sezam Literacki”. Za sprawą Instytutu Reportażu i Gutek Film zaprasza na spotkania „Filmy nie tylko fiction” w warszawskim kinie Muranów, gdzie rozmawia z reporterami o kinie i kulturze mniej lub bardziej odległych krajów.

Marika Kuźmicz
historyczka sztuki, kuratorka i badaczka, dziekan Wydziału Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Wykłada również w Collegium Civitas w Warszawie. Przez wiele lat prowadziła badania nad polską sztuką lat 70., szczególnie zajmując się performansem, fotografią i sztuką wideo.

W 2010 roku założyła w Warszawie organizację non-profit Fundację Arton. Arton zajmuje się opracowywaniem archiwów artystek. Jest także założycielką Fundacji im. Edwarda Hartwiga, której prezeską była do 2024 roku. Od listopada 2022 r. pracuje w Muzeum Susch jako główna kuratorka badań dla Instytutu Susch założonego przez Grażynę Kulczyk. Prowadzi badania skupione na artystkach z Europy Środkowo-Wschodniej.

Agnieszka Chodysz-Foryś
kuratorka i redaktorka licznych wystaw oraz publikacji dotyczących polskiej sztuki współczesnej, kuratorka wydarzeń performatywnych, w tym pierwszego Festiwalu Polskiego Performance za granicą. Od lat tworzy program poświęcony sztuce Wrocławia systematyzując i sytuując działalność i koncepcje twórcze artystów i artystek, których dorobek nie doczekał się rzetelnego opracowania w kontekście dokonań innych artystów ze środowiska wrocławskiego, a także w kontekście sztuki europejskiej i światowej.
Zainicjowała publikację monografii takich artystów jak Stanisław Dróżdż, Wacław Szpakowski, Natalia LL, Zdzisław Jurkiewicz czy Jerzy Rosołowicz. Jej projekty są prezentowane w Polsce i za granicą. Kuratorka wystaw, m.in. „Ro/Złączenia” (Galeria Kuad, Stambuł), „Milczenie dźwięków” (Muzeum Współczesne Wrocław), Joanna Pawlik feat: Kamil Kurzawa, Daniel Stachowski. Schron Bojowy (Muzeum Współczesne Wrocław), Andrzej Tobis „A-Z” (Galeria FOTOGEN), „Czasoprzestrzennie (OD-DO)” Stanisława Dróżdża czy „Equilibrium” (Marina Abramovic, Janusz Baldyga, Diana Lelonek, Zhanna Gladko).
Od 2016 roku kieruje Działem Sztuk Wizualnych w Ośrodku Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Obecnie, wraz z Piotrem Lisowskim, pracuje nad monografią „Wrocław performatywny 1957-1989”, Międzynarodowym Festiwalem Performance oraz publikacjami monograficznymi, m.in. Janusza Bałdygi (red. Marta Smolińska), Anny Płotnickiej (red. Agnieszka Rayzacher) i Ewy Zarzyckiej (red. Marta Zgierska).

Małgorzata Devosges-Cuber
historyczka sztuki, absolwentka muzealniczych studiów kuratorskich na Uniwersytecie Jagiellońskim. Kuratorka i współkuratorka wystaw i autorka tekstów poświęconych sztukom wizualnym i architekturze, między innymi: „Odczarowywanie. Proces ciągły”, „Patchwork. Architektura Jadwigi Grabowskiej-Hawrylak”. Kuratorka wystawy Leona Tarasewicza w Muzeum Architektury we Wrocławiu nagrodzonej Grand Prix Sybilla 2018 na najważniejsze wydarzenie muzealne roku i wystawy „Czasoprzestrzeń zbioru” (2021). Obecnie kieruje Działem Sztuki Muzeum Architektury.

Anna Markowska 
historyczka sztuki, profesorka, wykładowczyni na Uniwersytecie Wrocławskim. Ostatnie książki: Sztuka i rewolucja. Wieloperspektywiczne ujęcie sztuki polskiej zaraz po wojnie (2023); Natalia LL (2022), Gry z miejscami.Wrocławskie galerie: Katakumby, Zakład nad Fosą, Ośrodek Działań Plastycznych (2022); Dlaczego Duchamp nie czesał się z przedziałkiem? (2019). Mieszka we Wrocławiu i Krakowie.

Zofia Reznik
feministka, badaczka i działaczka sztuki sytuująca się na jej pograniczach z nauką i aktywizmem. Zajmuje się przede wszystkim herstoriami oraz badaniami artystycznymi, zbiera i archiwizuje relacje dolnośląskich artystek. Porusza wiedzę w ramach Kolektywu Kariatyda. Wykładowczyni na Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu w Katedrze Historii Sztuki i Filozofii.

Autor projektu książki: Tomasz Zapała
Koordynatorka spotkania: Milena Buza

OKiS na 32. Wrocławskich Targach Dobrych Książek

Serdecznie zapraszamy do odwiedzin naszego stoiska na Wrocławskich Targach Dobrych Książek, które odbędą się w dniach 5-8 grudnia 2024 w Hali Stulecia we Wrocławiu. Podczas tegorocznej edycji Targów będzie można zakupić najnowsze wydawnictwa Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu, jak i te wydane w poprzednich latach.

Działalność wydawnicza OKiS w ostatnich latach nabrała rozpędu i obecnie obejmuje nie tylko tak prestiżowe i posiadające bogatą tradycję czasopismo jak „Odra”, czy liczne publikacje towarzyszące organizowanym przez instytucję wystawom (Wacław Szpakowski 1883-1973. Linie rytmiczne, Zdzisław Nitka „Malarz Nitka”, Stanisław Dróżdż „Czasoprzestrzenie” (OD DO), czy Stefan Arczyński „Ulice świata”), ale również niezależnie powstające książki takie jak „Syntezy”. Andrzeja Mazura, „Generator”. Lecha Twardowskiego, „Zdarzenia”. Zdzisława Jurkiewicza, „Pręgierz”. Karola Krukowskiego, „Sztuka idzie na wolność”, czy wspomniana już wcześniej książka p. Marka Dyżewskiego „Ocalić od zapomnienia”.

Spotkania  z autorami na stoisku OKIS
sobota, 7 grudnia:
godz. 16.00-17.30 – Marta Hożewska, Miejsce życzliwe. Rzecz o Targu pod Młynem Sułkowice
godz. 17.30-19.00 – Robert Gawłowski, Otium i inne wiersze rzymskie
niedziela, 8 grudnia:
godz. 15.00-16.30 – Dariusz Sas niedziela, Karma Kamana. Oddech

 

 

PROGRAM 32. WROCŁAWSKICH TARGÓW DOBRYCH KSIĄŻEK

Godziny otwarcia:
5 grudnia (czwartek)    godz. 12.00-19.00
6 grudnia (piątek)        godz. 11.00-19.00
7 grudnia (sobota)       godz. 11.00-19.00
8 grudnia (niedziela)   godz. 11.00-17.00

 

Grudniowe pokazy „Limby” | Teatru Układ Formalny

Nowe osiedle mieszkaniowe. Zamknięte, dość zamożne, elitarne. Ósemka bohaterów spotyka się podczas zebrania lokatorskiego, żeby zadecydować o posadzeniu drzewka, tytułowej limby.

Rutynowe zebranie ma dość nieoczekiwany przebieg. Lokatorzy reprezentujący różne grupy społeczne, zawody, ideologie, różny stosunek do Unii Europejskiej, status materialny i wyznania mają też różne wizje i pomysły na temat nie tylko drzewa, ale i wielu innych spraw. Kompromis wisi na włosku. Czy uda się porozumieć w skłóconym i spolaryzowanym społeczeństwie? Czy limba przetrwa zebranie lokatorskie? A może sprzeczność interesów i charakterów jest siłą tak destrukcyjną, że konfrontacja będzie nieunikniona? Pod wpływem emocji i nieoczekiwanych zdarzeń prawda o mieszkańcach wychodzi na jaw. Nikt nie jest tym, za kogo się podawał. Czy ktoś w tej wojnie na racje i argumenty może zwyciężyć?

Inspiracją do powstania spektaklu była dwudziesta rocznica przystąpienia Polski do Unii Europejskiej – jubileusz będący znakomitym pretekstem do przyjrzenia się obecnej kondycji naszej wspólnoty, sprawdzenia w jaki sposób naczelne wartości unii narodów, takie jak pluralizm, tolerancja, sprawiedliwość, czy solidarność i równość, funkcjonują obecnie. Temat wspólnoty w różnorodności znakomicie koresponduje także z tegorocznym jubileuszem 25-lecia województwa dolnośląskiego, w którym dzieje się akcja sztuki. Po 1945 roku to była „ziemia niczyja”. Nikt nie wiedział gdzie będzie granica, kto i jak długo będzie sprawował władzę. Nowi mieszkańcy czuli tymczasowość i niepewność nowej ojczyzny. Czy po latach, dzisiaj, nie odzywają się echa tamtych obaw, w nowych mieszkańcach, nowoczesnych osiedli?

Sztuka jest tragikomiczną opowieścią o niemożności porozumienia się. O hejcie, nienawiści, egoizmie, braku empatii i społecznych podziałach.
„Limba” zaczyna się jak u Barei, a kończy jak u Hitchcocka, pomiędzy jest zwyczajne polskie życie, gdzieś na osiedlu, jakich pod Wrocławiem całkiem sporo.

fot. Daga Włoszek-Rabska

TERMINY
5 grudnia (czwartek) | 19:00
6 grudnia (piątek) | 19:00

MIEJSCE
Sala Formalna – Centrum na Przedmieściu
ul. Prądzyńskiego 39A, Wrocław

Szacowany czas trwania 80–90 MINUT

BILETY
https://bit.ly/limba-tuf
40 zł ulgowe / 50 zł normalne
Spektakl rekomendowany dla widzów od 16. roku życia.
TW: dym, światło stroboskopowe, wulgaryzmy, przemoc

REALIZATORZY/ REALIZATORKI
reżyseria PIOTR RATAJCZAK
scenariusz i dramaturgia PIOTR ROWICKI
scenografia MARIANNA LISIECKA-SYSKA
kostiumy NIKOLA ŁADA
choreografia ARKADIUSZ BUSZKO
muzyka TYMOTEUSZ WITCZAK
kierownik produkcji PAWEŁ ZARĘBA
realizacja światła KACPER SCHEFFLER
realizacja dźwięku WIKTOR GRZEGORZEWSKI

obsada ALICJA CZERNIEWICZ/ MALWINA CZEKAJ (gościnnie), WIKTORIA CZUBASZEK, PAULINA MIKUŚKIEWICZ, PRZEMYSŁAW FURDAK, JERZY GÓRSKI, ADAM MICHAŁ PIETRZAK, RAFAŁ PIETRZAK, MACIEJ RABSKI

Producenci i organizatorzy:
Fundacja „Teatr Układ Formalny”
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

                            Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

Spektakl organizowany dzięki współpracy z Przedstawicielstwem Regionalnym Komisji Europejskiej w Polsce.

Produkcja spektaklu była współfinansowana z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz środków Gminy Wrocław.

 

Średzki Jarmark Bożonarodzeniowy 2024

 

6 GRUDNIA, PIĄTEK

13:00 – Otwarcie jarmarku
13:30 – 19:00  BAŃKI, CACKI, GLASKUGLE  Prelekcja i warsztaty ze zdobienia bombek choinkowych.
16.30 Ogłoszenie wyników konkursu na najpiękniejszą pocztówkę świąteczną.
15:00 – 17:00 TACY NIE INNI – Koncert kolęd na rockowo!
17:00 – 19:00 MIKOŁAJ w średzkim rynku
17:00 – JAKA WIGILIA, TAKI CAŁY ROK
Prelekcja o zwyczajach wigilijnych i warsztaty z tworzenia podłaźniczki w Muzeum Regionalnym w Środzie Śląskiej.

7 GRUDNIA, SOBOTA

13:00 – Otwarcie jarmarku
13:00-19.00 SMACZNA HISTORIA PIERNIKA
Prelekcja i warsztaty piernikarskie w Muzeum Regionalnym w Środzie Śląskiej.
14:00 – 15:00 Koncert świąteczny Oliwa Bachowska i Justyna Czarnecka
16:00 – 17:00 Akcja choinka za kolędę (uczestnicy konkursu otrzymują od nas bon – choinka do odbioru w dowolnym terminie)
17:00 – 19:00 Koncert kolęd Gosia Pauka i Akademia śpiewu (występy uczniów)
18:00 – POCZĘSTUNEK autorstwa KGW – bigos, zupa grzybowa, ciasto i zimową herbatę (darmowy poczęstunek do odbioru w sobotę od 18:00 po okazaniu bonu).

6 i 7 grudnia stoiska z rękodziełem i gastronomią od 13:00 do 19:00. 

Więcej o warsztatach:

Bańki, cacki, glaskugle.

W trakcie prelekcji uczestnicy dowiedzą się jak dawno powstał zwyczaj dekorowania bombkami i w jaki sposób stały się one nierozerwalnym elementem Bożego Narodzenia. Przeprowadzone warsztaty ręcznego dekorowania bombek choinkowych wprowadzą w magiczny klimat świąt i przywołają wspomnienia. Zaproponowane zostaną różne techniki zdobienia, od bardzo prostych sposobów nanoszenia wzorów przy wykorzystaniu pieczątek, po bardziej precyzyjne techniki malowania pędzelkiem, dlatego też warsztaty skierowane są do osób w każdym wieku.

Jaka Wigilia, taki cały rok.

Na początku uczestnicy zajęć wysłuchają opowieści o dawnych, ludowych zwyczajach związanych z Wigilią. Dowiedzą się, dlaczego nie wolno zaplatać warkocza tego dnia, w jakim celu kładziono sianko pod obrus, na co komu orzechy przy wieczerzy wigilijnej i o jeszcze wielu innych praktykach. Następnie przystąpią do tworzenia podłaźniczek ze świerkowych lub jodłowych gałązek, które zostaną przystrojone własnoręcznie stworzonymi ozdobami (m. in. światami) wykonanymi tradycyjnymi metodami. Warsztaty skierowane są do osób w każdym wieku.

Smaczna historia piernika.

Uczestnicy warsztatów zapoznają się z historią piernika w Polsce, m.in. w jaki sposób powstał przepis, jak wyglądały pierwsze pierniki, skąd wzięła się ich nazwa. Następnie z przygotowanych składników przygotują ciasto, wykroją formami pierniczki, które potem zostaną przez prowadzącego umieszczone w piekarniku. Po upieczeniu ciasteczek nasi goście przejdą do lukrowania i dekorowania własnych wypieków. Warsztaty skierowane są do osób w każdym wieku.

Organizatorzy:
Gmina Środa Śląska
Dom Kultury w Środzie Śląskiej
Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

Dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Scena ukraińska. Sezon II 2024/2025

Scena Ukraińska, pod artystyczną opieką niezależnego teatru GAS, rozpoczęła swoją działalność w 2023 roku przy Instytucie Grotowskiego we Wrocławiu. Prezentuje dorobek ukraińskich artystek i artystów w obszarze teatru i sztuk performatywnych. Bezpośrednią inspiracją dla powołania Sceny Ukraińskiej była przymusowa emigracja ukraińskich artystów spowodowana pełnoskalową inwazją Rosji na Ukrainę w 2022 roku i systematycznym niszczeniem ukraińskiej kultury. Językiem sceny będzie ukraiński, ale wszystkie spektakle, warsztaty i performanse będą oferować napisy w języku polskim. Dzięki temu scena jest miejscem spotkania wrocławskich społeczności, a także wzmocnia głos mniejszości ukraińskiej w mieście. Ambicją sceny w pierwszym sezonie działalności było stworzenie warunków do rozpowszechniania współczesnej, młodej i niezależnej sztuki ukraińskiej, a tym samym umożliwienie przebywającym na emigracji artystkom i artystom zachowania i kultywowania tożsamości narodowej.

Zapraszamy do kontaktu wszystkich artystów i aktywistów zainteresowanych współtworzeniem Sceny Ukraińskiej: teatrgas.ua@gmail.com


Ми створюємо вистави надихаючись нашими друзями – митцями і мисткинями, захисницями і захисниками всіх професій, котрі щодня обороняють нас на фронті і дають нам можливість виступати в Європі без російських ракет.
Софія Оніщенко, незалежний театр GAS

Українська сцена під художнім керівництвом незалежний театр GAS, що розпочала свою діяльність у 2023 році в Інституті Гротовського у Вроцлаві, представлятиме досягнення українських митців у галузі театрального та перформативного мистецтва. Безпосереднім натхненням для створення української сцени стала вимушена еміграція українських митців, спричинена повномасштабним вторгненням Росії в Україну у 2022 році та систематичним знищенням української культури. Мовою сцени буде українська, але всі вистави, майстер-класи та перформанси будуть супроводжуватися субтитрами польською мовою. Таким чином, сцена має потенціал стати місцем зустрічі спільнот Вроцлава та зміцнити голос української меншини в місті. Амбіція сцени у своєму першому сезоні роботи полягає у створенні умов для поширення сучасного, молодого та незалежного українського мистецтва, що дозволить митцям у еміграції зберігати та культивувати свою національну ідентичність.

Запрошуємо до контакту всіх артистів і активістів зацікавлених спільним будування української сцени. Електронна пошта: teatrgas.ua@gmail.com

 

PROGRAM:

6.10.2024, Kwiaciarnia
Koncert zespołu kwit/квіт | Концерт гурту kwit/квіт
Czytaj więcej

19–20.10.2024, Jutro 10 lat temu
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
Czytaj więcej

2.11.2024, Świat Omy
Premiera spektaklu charkowskiej nieformalnej platformy kulturalnej i kreatywnej „Cvitna Kapusta”
Czytaj węcej

16–17.11.2024, Wiosna, lato, jesień, zima i znowu wiosna | Весна, літо, осінь, зима і знову весна
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
Czytaj więcej

6.12.2024, Historia Ukrainy | Історія України
Spektakl niezależnego teatru GAS | Спектакль театральної групи GAS
Czytaj węcej

7.12.2024, Labirynt bez Minotaura | Лабіринт без Мінотавра
Spektakl w reż. Marii Bakalo | Вистава у реж. Марії Бакало
Czytaj węcej

20-21.12.2024, Wiosna, lato, jesień, zima i znowu wiosna | Весна, літо, осінь, зима і знову весна
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
Czytaj więcej

 

 

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego

Współorganizator:
 Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

KONCERT ODWOŁANY! „Z klasyką przez Polskę” | POLISH CELLO QUARTET

W grudniu czekają nas kolejne koncerty muzyki klasycznej w ramach cyklu „Z klasyką przez Polskę”. Tym razem wystąpi formacja POLISH CELLO QUARTET, wykonujący utwory Fryderyka Chopina w opracowaniu na cztery wiolonczele.

 

 

 

POLISH CELLO QUARTET (PCQ) powstał w 2011 roku z inicjatywy Tomasza Darocha, Wojciecha Fudali, Krzysztofa Karpety oraz Adama Krzeszowca – czterech wybitnych polskich wiolonczelistów. Od 2014 roku działają pod skrzydłami Narodowego Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego. W ich najnowszym dorobku znalazł się album Polish Cello Quartet – Chopin Project. Chopin Project to innowacyjne przedsięwzięcie prezentujące transkrypcje utworów Fryderyka Chopina autorstwa Sabiny Meck, Piotra Mossa i Leszka Kołodziejskiego. Nietypowy skład wykonawczy, złożony z czterech wiolonczel, podkreśla wyjątkową rolę tego instrumentu w twórczości kompozytora. Aranżacje nie tylko oferują nowe brzmienie, lecz także oddają hołd fascynacji Chopina wiolonczelą, a także pozwalają na dotarcie do szerszego grona odbiorców. W repertuarze PCQ znajdują się przede wszystkim utwory oryginalnie skomponowane na kwartet wiolonczelowy. W 2017 roku ukazał się debiutancki album zespołu pt. Discoveries. W 2018 roku, na zaproszenie Kwartetu Śląskiego oraz wytwórni CHANDOS, PCQ zarejestrował Kwartet wiolonczelowy Grażyny Bacewicz, a płyta z tym nagraniem otrzymała nagrodę Fryderyk 2019 w kategorii Najwybitniejsze Nagranie Muzyki Polskiej. Kwartet jest jednym z najdynamiczniej działających polskich zespołów kameralnych, regularnie występuje w Polsce, Europie i na świecie podczas najważniejszych festiwali muzycznych (m.in. Cello Biënnale Amsterdam, Festival Internacional Cervantino w Meksyku, Eckelshausener Musiktage).

 

CHOPIN PROJECT RECITAL

Program:

F. Chopin:

Mazurek F-dur op. 68 nr 3 (oprac. S. Meck)
Walc h-moll op. 69 nr 2 (oprac. L. Kołodziejski)
Preludium e-moll op. 28 nr 4 (oprac. S. Meck)
Nokturn Es-dur op. 9 nr 2 (oprac. P. Moss)
Preludium Des-dur op. 28 nr 15 (oprac. S. Meck)
Preludium gis-moll op. 28 nr 12 (oprac. L. Kołodziejski)
Etiuda cis-moll op. 25 nr 7 (oprac. L. Kołodziejski)
Nokturn cis-moll op. posth. (oprac. S. Meck)
Walc cis-moll op. 64 nr 2 (oprac. S. Meck)
Walc Des-dur op. 64 nr 1 (oprac. P. Moss)
Walc Es-dur op. 18 nr 1 „Grande valse brillante” (oprac. S. Meck)
Nokturn H-dur op. 9 nr 3 (oprac. S. Meck)
Mazurek B-dur op. 7 nr 1 (oprac. S. Meck)

 

Z klasyką przez Polskę

Cykl koncertów „Z klasyką przez Polskę” to projekt Polskiego Impresariatu Muzycznego realizowany przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca we wszystkich regionach kraju. Propaguje muzykę klasyczną i jazzową poprzez promocję znakomitych artystów oraz ambitnego repertuaru w miejscach, w których publiczność na co dzień nie obcuje z ambitną sztuką i nie ma możliwości uczestnictwa w ciekawych i różnorodnych działaniach kulturalnych.

Na Dolnym Śląsku jest współorganizowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego. Operatorem przedsięwzięcia jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Dolnośląskie Laboratorium Kultury. Projekt finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

 

 

Skip to content

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)