Miłośników muzyki klasycznej i nie tylko, zapraszamy do jeleniogórskiej Galerii Karkonoskiej na kolejne wydarzenie kulturalne jakim są: MUZYCZNE CZWARTKI, podczas których wystąpi młodzież szkolna I i II stopnia z Państwowej Szkoły Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Jeleniej Górze. Tej jesieni, od października do grudnia, w ramach Muzycznych Czwartków, planowane są 3  koncerty.

Prezes KARR S.A, Dyrektor Państwowej Szkoły Muzycznej w Jeleniej Górze oraz Dyrektor Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucji Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego zapraszają wszystkich zainteresowanych do współudziału w tych niepowtarzalnych wydarzeniach, organizowanych przede wszystkim z myślą o mieszkańcach naszego regionu.

Performatywne czytanie w ciemności na podstawie prozy eksperymentalnej Andrzeja Urbańskiego pt. HCM

29 października 2021, godz. 19.00
Głos: Orfeusz Jakubiszyn i Andrzej Urbański
Dźwięki i reżyseria: czervo01

„Jeżeli ktoś nie wiedział dotąd, jak działa sprzężenie myśl-umysł-rzeczywistość, to słuchając prozy-nieprozy Andrzeja K. Urbańskiego może to lepiej zrozumieć. Jak mówił Gurdżijew – człowiek-maszyna nie może nic czynić. Wszystko mu się zdarza. Na nic nie ma wpływu. Nie widziałem dotąd dosadniejszej artystycznej ilustracji tej metafory. To co jest w nas mechaniczne (umysł), zawsze oczekuje od życia i sztuki jakiegoś efektu, puenty i organizuje rzeczywistość w wyobraźni pod te założenia, we wszystkim doszukując się sensu”.

Maciej Milach

Autor grafiki: Artau

Miejsce grania spektaklu:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium, Rynek Ratusz 27, Wrocław (Przejście Żelaźnicze)

Ilość miejsc ograniczona.
Obowiązują bezpłatne wejściówki – do odbioru od 18 października w Café księgarnia Tajne Komplety (Przejście Garncarskie 2 Wrocław)

Czytanie odbywa w całkowitym zaciemnieniu. Nabywając wejściówkę i wchodząc do Sali uczestnik wyraża zgodę na formułę wydarzenia.
Organizatorzy nie ponoszą odpowiedzialności za zdarzenia medyczne.

Uwaga! Miejsca są nienumerowane
W trosce o bezpieczeństwo uczestników prezentacja spektaklu będzie się odbywać zgodnie z aktualnymi wytycznymi Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Państwowej Inspekcji Sanitarnej i Ministerstwa Zdrowia dotyczącymi organizacji wydarzeń kulturalnych w czasie epidemii COVID-19.

Zgodnie z wytycznymi liczba miejsc na widowni zostanie zmniejszona do 75%.
Korzystanie z maseczek zakrywających usta i nos oraz dezynfekcja dłoni i zachowanie dystansu społecznego są w budynku obowiązkowe.

Prosimy o przybycie najpóźniej na 10 minut przed rozpoczęciem oraz o wcześniejsze wypełnienie „Oświadczenia uczestnika wydarzenia”,
Umożliwi to sprawniejsze wejście na spektakl.

Z Regulaminem Zasad Bezpieczeństwa OKiS w Sali Teatru Laboratorium można się zapoznać tutaj

Uczestnictwo w wydarzeniu jest równoznaczne z akceptacją niniejszego Regulaminu i zobowiązaniem do respektowania jego postanowień.

Spektakl dofinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego.

Partner:

Instytut im. Jerzego Grotowskiego                    Café księgarnia Tajne Komplety

“Nim Wsta­­nie Dzień” to nie­zwy­kły spek­takl poświę­cony pamięci Krzysz­tofa Komedy Trz­ciń­skiego. Sce­na­riusz insce­ni­za­cji obej­muje naj­waż­niej­sze wyda­rze­nia z życia pol­skiego pia­ni­sty, jazz­mana i kom­po­zy­tora świa­to­wej sławy.

Inter­dy­scy­pli­narny pro­jekt, łączący muzykę na żywo z mul­ti­me­diami oraz zna­ko­mitą grę aktor­ską Michała Koseli z Teatru Dra­ma­tycz­nego w Wał­brzy­chu opowiada o życiu, twór­czo­ści i tra­gicz­nym wypadku Krzysz­tofa Komedy, który był bez­po­śred­nią przy­czyną śmierci mistrza. To teatralne spo­tka­nie z wyjąt­ko­wym arty­stą, świet­nym muzy­kiem i wraż­li­wym czło­wie­kiem jest oka­zją nie tylko do zapo­zna­nia się z trud­nymi kole­jami losu Komedy, ale także do przy­po­mnie­nia sobie geniu­szu muzycz­nego arty­sty, dzięki muzyce na żywo. Waż­nym aspek­tem pro­jektu jest jego wie­lo­wy­mia­ro­wość: towa­rzy­szą mu symul­ta­niczne pokazy multimedialne ani­ma­cji stwo­rzo­nych na pod­sta­wie archi­wal­nych zdjęć, są dopeł­nie­niem dla słów i muzyki, a także nie­po­wta­rzalną i autor­ską ilu­stra­cją Agaty Szuby dla bio­gra­fii Komedy.

Pre­miera spek­ta­klu odbyła się na sce­nie Teatru Dra­ma­tycz­nego im. Jerzego Sza­niaw­skiego w Wał­brzy­chu, 29 listo­pada 2020, w for­mie stre­amingu online. Został doce­niony i zauwa­żony przez pre­sti­żowe Insty­tu­cje Kul­tury Dol­nego Ślą­ska jak Teatr Pol­ski we Wro­cła­wiu, Teatr Modrze­jew­skiej w Legnicy, Fil­har­mo­nię Dolnoślą­ską w Jele­niej Górze oraz rodzimy Teatr Dra­ma­tyczny im. Jerzego Sza­niaw­skiego w Wał­brzy­chu. Reali­za­cja wyda­rze­nia pla­no­wana jest rów­nież poza gra­ni­cami Dol­nego Ślą­ska, w Cen­trum Św. Jana – Nad­bał­tyc­kiego Cen­trum Kul­tury w Gdań­sku. Jest to jedna z pię­ciu pla­no­wa­nych nowych odsłon spek­ta­klu rozsze­rzo­nego fabu­lar­nie.

Rozbu­do­wane ponad­go­dzinne wido­wi­sko łączące kon­cert kwar­tetu jaz­zo­wego z obra­zem w połą­cze­niu z mistrzow­ską grą aktor­ską Michała Koseli, zapew­nią publicz­no­ści wyjąt­kowe dozna­nia i pozwolą prze­śle­dzić życie Komedy od naro­dzin aż po tra­giczny wypa­dek, który zakoń­czył życie kom­po­zy­tora.

Pokazy spektaklu odbędą się:

29 października 2021, godz. 19:00
Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu
plac Teatralny 1, Wałbrzych

4 listopada 2021, godz. 19:00
Teatr Polski we Wrocławiu
Scena im. Jerzego Grzegorzewskiego
ul. Gabrieli Zapolskiej 3, Wrocław

5 listopada 2021, godz. 19:00
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy
Rynek 39, Legnica

12 listopada 2021, godz. 19:00
Filharmonia Dolnośląska w Jeleniej Górze

Informacja o biletach na stronie www.nimwstaniedzien.pl/bilety/

Więcej informacji o spektaklu na stronie www.nimwstaniedzien.pl

Produkcja:
Fundacja Promocji Muzyki i Terapii Green

Współorganizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego,

Partnerzy:
Teatr Dramatyczny im. Jerzego Szaniawskiego w Wałbrzychu,
Teatr im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy,
Teatr Polski we Wrocławiu,

Spektakl wspiera:
PCC Rokita SA

Projekt jest dofinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego.

W listopadzie 2021 roku w Sali Teatru Laboratorium we Wrocławiu odbędzie się wrocławska premiera spektaklu „Paradox”, do którego inspiracją były słynne książki Joseph ’a Hellera – „Paragraf 22” i „Closing Time”.
Autorem tekstu, reżyserii i scenografii jest Krzysztof Pulkowski. W roli głównej występuje Krzysztof Rogacewicz.

„PARADOX” – nowy monodram Krzysztofa Rogacewicza
(…) Yosarian Rogacewicza-Pulkowskiego jest sam. Sam ze swoimi wspomnieniami, strachem, wątpliwościami. Jest sobą, swoim przyjacielem, towarzyszami, pułkownikiem, porucznikiem, generałem. Śmieje się, płacze, krzyczy, szepcze, jąka się. Skacze, klęka, pełza, biega. Pije, pali zioło. Jest sam z całym swoim strachem – wtedy i teraz. Bywa poważny, zrozpaczony, zdystansowany. Pokazuje zaskakującą skalę emocji swoich i postaci, które przed nami odgrywa. Jego kostium, odwołujący się do wojennego munduru, to pamiętające lepsze czasy, spodnie moro, kaftan z przedłużonymi rękawami – może to kaftan bezpieczeństwa(…), czapka pilotka(…), manierka i bajecznie kolorowe buciory, których nie powstydziłyby się dzieci-kwiaty przełomu lat 60. i 70. Odniesień do tego okresu znajdujemy w spektaklu znacznie więcej – w obrazach filmowych i muzyce. Krzysztof Rogacewicz pokazuje całą skalę emocji, nastrojów, rozterek i wahań. Jest wewnątrz i na zewnątrz – nie tylko emocjonalnie, ale i w przestrzeni sceny, na której jedynym elementem scenograficznym są zwieszające się białe bryty materiału. One dzielą przestrzeń na tę część w głębi, która przenosi bohatera (ON) w przeszłość, i tę bliżej nas – do dzisiaj. Bywają też ekranem, na którym wyświetlane są ruchome obrazy pokazujące tło jego/naszego życia.
Rogacewicz specjalizuje się w najtrudniejszej formie teatru – monodramie. Po raz kolejny udowadnia, że robi to doskonale – potrafi skupić na sobie uwagę widowni. Śmieszy, wzrusza, drażni, każe słuchać i reagować. W tak trudnym tekście ani na moment nie traci panowania nad nim, nad sobą i nad widownią. Wielkie gratulacje! To rzadkie osiągnięcie (Urszula Liksztet, Nowiny Jeleniogórskie, nr 26, 29 czerwca 2021).

O spektaklu:
Autorski dramat inspirowany dwiema książkami Joseph’a Hellera Paragraf 22 i Closing Time. Wizyjna opowieść jest pełna przewrotnych akcji i napięcia dramaturgicznego. Zwraca się wprost do wrażliwości widza i wiedzie jego emocję na wyprawę… na groteskową wycieczkę szlakiem strachu o własne życie.

Twórcy:
scenariusz, reżyseria, scenografia: Krzysztof Pulkowski
multimedia i oprawa muzyczna: Marek Oleksy
projekt plakatu: Bogumiła Twardowska-Rogacewicz
występuje: Krzysztof Rogacewicz
premiera: 25 czerwca 2021 Zdrojowy Teatr Animacji w Jeleniej Górze
czas trwania: 70 min

Krzysztof Rogacewicz
Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej we Wrocławiu (1991). W latach 1992-1998 grał na scenach Teatru Animacji oraz Teatru C.K. Norwida w Jeleniej Górze. Od 1995 roku aktor niezależnego teatru MASKA w Jeleniej Górze. Od lat obecny na ekranie filmowym i telewizyjnym (m.in. „Kurier”, „Safe Inside”, „Komornik, „1”, „Klan”, „M jak Miłość”, „Na wspólnej”, „Pierwsza miłość”, „Korona Królów”). Laureat „Srebrnego Kluczyka”– nagrody przyznawanej przez redakcję Nowin Jeleniogórskich za kreację w spektaklu „Pastorałki”.
Od 1992 z monodramem „Kontrabasista” reprezentował Dolny Śląsk na kilkunastu międzynarodowych festiwalach i przeglądach teatralnych (USA, Kanada, Wielka Brytania, Niemcy, Włochy, Finlandia, Grecja, Chorwacja, Armenia, Czechy, Słowacja, Rosja, Ukraina, Albania).
Został  nagrodzony na:  Best International Award – Nowy Jork – United Solo Festival, 15. International Monodrama Festival Albamono (Albania ) 8. Międzynarodowy Festiwal Małych Form Teatralnych i Monodramów Ludi – Orel, ROSJA, 3. Interbalkan Theatre Festival (Ateny, Grecja)

Miejsce grania spektaklu:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium, Rynek-Ratusz 27, Wrocław (Przejście Żelaźnicze)

Bilety w cenie 25 zł – normalne, 15 zł – ulgowe (uczniowie, studenci, renciści, emeryci)
do nabycia na: ekobilet.pl
oraz na godzinę przed spektaklem, Rynek Ratusz 27, Wrocław (Przejście Żelaźnicze)

5 listopada 2021, godz. 19.00 KUP BILET
6 listopada 2021, godz. 19.00 KUP BILET

Uwaga! bilety/miejsca są nienumerowane
W trosce o bezpieczeństwo uczestników prezentacja spektaklu będzie się odbywać zgodnie z aktualnymi wytycznymi Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Państwowej Inspekcji Sanitarnej i Ministerstwa Zdrowia dotyczącymi organizacji wydarzeń kulturalnych w czasie epidemii COVID-19.

Zgodnie z wytycznymi liczba miejsc na widowni zostanie zmniejszona do 75%.
Korzystanie z maseczek zakrywających usta i nos oraz dezynfekcja dłoni i zachowanie dystansu społecznego są w budynku obowiązkowe.

Prosimy o przybycie najpóźniej na 15 minut przed rozpoczęciem.
Bardzo prosimy o wcześniejsze wypełnienie „Oświadczenia uczestnika wydarzenia”, co umożliwi sprawniejsze wejście na spektakl.

Z Regulaminem Zasad Bezpieczeństwa OKiS w Sali Teatru Laboratorium można się zapoznać tutaj

Dokonanie zakupu biletu jest równoznaczne z akceptacją niniejszego Regulaminu i zobowiązaniem do respektowania jego postanowień.

Producenci i organizatorzy:
Stowarzyszenie Teatr MASKA
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Partner:

Instytut im. Jerzego Grotowskiego

Spektakl współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

7 listopada 2021 wspólnie ze Stowarzyszeniem Teatr MASKA oraz Miejskim Ośrodkiem Kultury w Kędzierzynie-Koźlu zapraszamy na pokaz spektaklu „Paradox” w reżyserii Krzysztofa Pulkowskiego i wykonaniu Krzysztofa Rogacewicza.
Spektakl, do którego inspiracją były słynne książki Joseph ’a Hellera – „Paragraf 22” i „Closing Time” odbędzie się w Domu Kultury „Chemik”  przy Alei Jana Pawła II 27.

SCENARIUSZ, REŻYSERIA, SCENOGRAFIA: KRZYSZTOF PULKOWSKI
MULTIMEDIA I OPRAWA MUZYCZNA: MAREK OLEKSY
WYSTĘPUJE: KRZYSZTOF ROGACEWICZ
PROJEKT PLAKATU: BOGUMIŁA TWARDOWSKA-ROGACEWICZ
Premiera: 25 czerwca 2021, Zdrojowy Teatr Animacji w Jeleniej Górze
Czas trwania 70 min.

„PARADOX” – nowy monodram Krzysztofa Rogacewicza
(…) Yosarian Rogacewicza-Pulkowskiego jest sam. Sam ze swoimi wspomnieniami, strachem, wątpliwościami. Jest sobą, swoim przyjacielem, towarzyszami, pułkownikiem, porucznikiem, generałem. Śmieje się, płacze, krzyczy, szepcze, jąka się. Skacze, klęka, pełza, biega. Pije, pali zioło. Jest sam z całym swoim strachem – wtedy i teraz. Bywa poważny, zrozpaczony, zdystansowany. Pokazuje zaskakującą skalę emocji swoich i postaci, które przed nami odgrywa. Jego kostium, odwołujący się do wojennego munduru, to pamiętające lepsze czasy, spodnie moro, kaftan z przedłużonymi rękawami – może to kaftan bezpieczeństwa(…), czapka pilotka(…), manierka i bajecznie kolorowe buciory, których nie powstydziłyby się dzieci-kwiaty przełomu lat 60. i 70. Odniesień do tego okresu znajdujemy w spektaklu znacznie więcej – w obrazach filmowych i muzyce. Krzysztof Rogacewicz pokazuje całą skalę emocji, nastrojów, rozterek i wahań. Jest wewnątrz i na zewnątrz – nie tylko emocjonalnie, ale i w przestrzeni sceny, na której jedynym elementem scenograficznym są zwieszające się białe bryty materiału. One dzielą przestrzeń na tę część w głębi, która przenosi bohatera (ON) w przeszłość, i tę bliżej nas – do dzisiaj. Bywają też ekranem, na którym wyświetlane są ruchome obrazy pokazujące tło jego/naszego życia.
Rogacewicz specjalizuje się w najtrudniejszej formie teatru – monodramie. Po raz kolejny udowadnia, że robi to doskonale – potrafi skupić na sobie uwagę widowni. Śmieszy, wzrusza, drażni, każe słuchać i reagować. W tak trudnym tekście ani na moment nie traci panowania nad nim, nad sobą i nad widownią. Wielkie gratulacje! To rzadkie osiągnięcie. (Urszula Liksztet, Nowiny Jeleniogórskie, nr 26, 29 czerwca 2021)

Organizator:
Miejski Ośrodek Kultury w Kędzierzynie-Koźlu

Zapraszamy na 17 edycję One Love Music Festival, która odbędzie się 20 listopada 2021 roku, w Hali Stulecia we Wrocławiu.

Po roku przerwy możemy znowu się z Wami spotkać we wspaniałych wnętrzach Hali Stulecia! Tradycyjnie będziecie mogli usłyszeć dźwięki reggae, drum & bass, trip hop, electronic, alternative, hip hop, roots, dub, ragga, dancehall, ska, world music, dubstep, breakbeat, soul, a także cyfrowych eksperymentów.

Program Festiwalu:

:: MAIN STAGE ::
– Pendulum (Australia/Wielka Brytania)

– Nneka (Nigeria)
– Krzysztof Zalewski (Polska)
– Bitamina (Polska)

– Grubson (Polska)
– Karaś / Rogucki (Polska)

:: ALTERNATIVE STAGE ::
– Friction (Wielka Brytania)

– Metrik (Wielka Brytania)
– Smolik // Kev Fox (Polska)

– Bas Tajpan (Polska)

– Gutek (Polska)

– Zamilska (Polska)

x Bas Tajpan (Polska)

:: Dodatkowe atrakcje ::

– stoiska z gadżetami, płytami muzycznymi, itp.

– warsztaty nauki gry na bębnach afrykańskich prowadzone przez Zespół Foliba

– kuchnia wegańska i wegetariańska

:: Prowadzenie ::

Tomasz Chrąchol

Więcej o festiwalu na oficjalnej stronie www.onelove.pl

Współorganizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Projekt jest współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

We Wrocławiu znaleźliśmy się z wielu różnych powodów. Niektórzy mieszkają tu od lat, inni, prześladowani we własnym kraju, zaledwie kilka miesięcy temu znaleźli w stolicy Dolnego Śląska schronienie i szansę na lepszą przyszłość. Tak czy inaczej, diaspora białoruska staje się coraz liczniejszą. Z trwogą przyglądając się temu, co dzieje się na naszej Ojczyźnie, zdajemy trudny, lecz jakże ważny egzamin z jedności, solidarności i wytrwałości. W tej sytuacji Festiwal Niezależnej Kultury Białoruskiej we Wrocławiu staje się dla nas małym świętem, podczas którego będziemy dzielić się własną kulturą i sztuką, przypominając mieszkańcom miasta, jak wiele nas łączy i jak mało, w rzeczywistości, dzieli.

To już dziesiąta edycja festiwalu, w ramach której postaraliśmy się przygotować dla Was interesujący i różnorodny program: spektakl „JA” legendarnej Grupy Teatralnej „Kupalaucy”, trzy wystawy: artystów Maryi Stankiewicz, Siergeja Belaokaga oraz wystawa plakatów „Żywie Białoruś”, wieczór poezji z udziałem Andreja Chadanowicza, pokaz filmu „Rozkaz 00485. Szlakiem prawdy” połączona z lekcją prof. Mikołaja Iwanowa, specjalnie przygotowanie na tą okazję czytanie performatywne oraz monodram, warsztaty dla dzieci. Na zakończenie gości festiwalu czeka koncert legend białoruskiego protestu –Zmiciera Wajciuszkiewicza i Nasty Niakrasavaj.

Językami festiwalu są białoruski, polski oraz rosyjski.

Spotkajmy się z białoruską kulturą we Wrocławiu, w Mieście Spotkań!

Filmik z X Festiwalu Niezależnej Kultury Białoruskiej (w czerwcu)

PROGRAM

22.10 (piątek)

18:00 wieczór poezji Andreja Chadanowicza „Wiersze i pieśni solidarności”, Klub Proza
19:30 otwarcie dwóch wystaw, Domek Miedziorytnika
Istoty Marija Stankiewicz
Chleb nasz powszedni Siergej Belaoki
20:30 autorski spektakl Ariny Chłus w reżyserii Julii Siemaszki, Domku Miedziorytnika.

23.10 (sobota), Centrum Historii Zajezdnia

16:00 otwarcie wystawy plakatów „Żywie Białoruś”
16:30 sztuka piaskografii od artystki Alexandry Konofalskiej
17:00 pokaz filmu „Rozkaz 00485. Szlakiem prawdy” oraz lekcja prof. Mikołaja Iwanowa pt. „Polska tragedia na Białorusi”
19:00 pokaz na wielkim ekranie spektaklu „Paulinka” białoruska Niezależna Grupa Teatralna „Kupalaucy”, napisy w j.polskim
wydarzenia towarzyszące
16:00 warsztaty Sitodruku druk na bawełnianej torbie symboliki białoruskiej
17:00 warsztaty witrażowe dla dzieci

24.10 (niedziela), Klub Stary Klasztor

17:00 czytanie performatywne sztuki Alaksieja Masko „Aisling” w reż. Julii Siemaszki
19:00 koncert legend białoruskiego protestu: Nasty Niakrasavaj pt. „Moc głosu. Głos kobiety” oraz Zmiciera Wojciuszkiewicza pt. „Najlepsze i nowe!”

Szczegółowe informacje o Festiwalu na: www.facebook.X Festiwal Niezależnej Kultury Białoruskiej we Wrocławiu

Kontakt: fundacja@zawolnosc.eu.

Organizatorzy: Fundacja „Za Wolność Waszą i Naszą”.

Współorganizatorzy: Centrum Historii Zajezdnia, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Domek Miedziorytnika, Stary Klasztor, Wrocławski Dom Literatury, Stowarzyszenie Białoruski Związek Solidarności, Kolegium Europy Wschodniej im. Jana Nowaka- Jeziorańskiego.

Projekt dofinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego.

Media partnerzy: www.wroclaw.pl, Radio Wrocław.