Legnica przygotowała wyjątkowo bogaty program wakacyjnych wydarzeń kulturalnych. W ramach „Legnickiego Lata Kulturalnego” mieszkańcy oraz goście miasta będą mogli uczestniczyć w koncertach, seansach filmowych pod gołym niebem, festiwalach oraz licznych wydarzeniach plenerowych skierowanych do całych rodzin. Program obejmuje lipiec i sierpień, oferując różnorodne atrakcje dla odbiorców w każdym wieku.

Tegoroczne Legnickie Lato Kulturalne wypełnią muzyczne weekendy, wydarzenia artystyczne oraz spotkania integrujące lokalną społeczność. Centrum wydarzeń stanie się legnicki Rynek, gdzie przez całe wakacje odbywać się będą potańcówki i wieczory tematyczne.

Program „Legnickiego Lata Kulturalnego 2026” – najważniejsze wydarzenia

Muzyka i koncerty

• 5 lipca – koncert zespołu Zdemaskowani (Muszla Koncertowa)
• 6 lipca – koncert finałowy Świat Pod Kyczerą (Rynek)
• 10 lipca – Jazz Affair / Julia Bodziony Quintet (Plac Powstańców Wielkopolskich)
• 21 sierpnia – koncert zespołu Prześwit
• 23 sierpnia – Szkoła Rocka (Muszla Koncertowa)
• 28 sierpnia – zakończenie lata z Shaun Baker (Rynek)

Potańcówki i imprezy taneczne

• Fuego
• Retro Party
• Srebrna Potańcówka
• Latino & Bachata Party
• Przeboje lat 80. i 90.

Muzyka klasyczna

• Legnickie Wieczory Organowe – 7 i 21 lipca, 18 sierpnia
• V SIMA Classics Masterclass (Akademia Rycerska):
  • 21 lipca – Wieczór Mozartowski
  • 22 lipca – Wieczór Chopinowski
  • 23–24 lipca – recitale fortepianowe i gala finałowa

Kino i film

• 31 lipca – 8 sierpnia – Kino na Dachu (Galeria Piastów)
• 9 i 11 sierpnia – Kino w Akademii
• 8–16 sierpnia – poranki filmowe dla dzieci (Kino Piast)
• 13 sierpnia – wystawa „Kadr po kadrze” (Muzeum Miedzi)
• 14 sierpnia – gala 33. Legnickiej Akademii Filmowej

Wydarzenia rodzinne i specjalne

• 10 lipca – Piknik Astronomiczny „Kosmos na żywo” z Karol Wójcicki
• 12 lipca – koncert familijny „Dziki Zachód”
• 19 lipca – Żywe Szachy (Park Miejski)
• 26 lipca – koncert Centrum Uśmiechu
• 14 sierpnia – Noc Perseidów
• 15 sierpnia – Dolnośląskie Święto Wojska Polskiego
• 29 sierpnia – Akademia Czarodziejów – finał wakacji

Tegoroczna edycja festiwalu odbyła się w dniach 25-28 czerwca 2026 roku i przyciągnęła ponad 600 uczestników z wszystkich regionów Polski. Prezentacje konkursowe reprezentantów Dolnego Śląska spotkały się z dużym uznaniem jury. Artyści zostali uhonorowani następującymi nagrodami: Zespół Łastiwoczka – wyróżnienie w kategorii Zespołów śpiewaczych, Daniel Horoszczak – II miejsce w kategorii Soliści – śpiewacy, Daniel Horoszczak i Paweł Nowak – II miejsce w kategorii Uczeń – Mistrz śpiewacy

Występy Dolnośląskich artystów cieszyły się tak dużym uznaniem mediów, że zaowocowały nagraniami radiowymi oraz dokumentowanymi rozmowami o kultywowanych przez nich wielopokoleniowych tradycji muzycznych.  Pokłosie nagrań i rozmów odnaleźć można m.in. w audycji „Kiermasz pod Kogutkiem” na antenie PR 1.

Festiwal Kapel i Śpiewaków Ludowych  to jedna z naczelnych imprez folklorystycznych w Polsce. Tradycja ludowa stanowi cenną i istotną część polskiego dziedzictwa kulturowego, a współcześnie powinna być szczególnie kultywowana jako ważny element tożsamości kulturowej Europy. Udział artystów z Dolnego Śląska w tej imprezie jest bardzo istotny ze względu na fakt, że dzięki przeglądowi tradycja autentycznego repertuaru, stylu muzykowania oraz śpiewu ludowego Dolnoślązaków podlega ochronie i dokumentacji, a dodatkowo także popularyzacji w szerokich kręgach społecznych. Wszelkie te działania są bardzo istotne dla dziedzictwa kulturowego szczególnie rejonów tak specyficznych etnologicznie, jak Dolny Śląsk.

Laureatom serdecznie gratulujemy, a wszystkim artystom składamy serdeczne podziękowania za godne zaprezentowanie naszego województwa na tej najważniejszej dla autentycznego przekazu tradycji imprezie w Polsce. Dziękujemy również samorządom lokalnym – Urzędowi Miejskiemu w Przemkowie za współpracę i pomoc w organizacji wyjazdu reprezentacji.

fot. OKIS we Wrocławiu

Artur Lesicki Trio to elektryczny projekt jednego z czołowych polskich gitarzystów jazzowych, łączący nowoczesne brzmienie contemporary jazz z otwartością improwizacji i energią muzyki elektrycznej. Lider zespołu – gitarzysta, kompozytor, doktor sztuk muzycznych oraz wykładowca Wydziału Muzyki Jazzowej Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu – od lat należy do najważniejszych postaci polskiej sceny jazzowej. Był nominowany do nagrody Fryderyk 2016 za album „Napiórkowski – Lesicki Celuloid”, a jako lider lub współlider nagrał sześć autorskich płyt oraz uczestniczył w realizacji blisko pięćdziesięciu albumów jako muzyk sesyjny.

Współtworzył legendarną formację Funky Groove, wielokrotnie uznawaną przez magazyn Jazz Forum za najlepszy polski zespół jazzu elektrycznego. W swojej wieloletniej działalności współpracował m.in. z Markiem Napiórkowskim, Dorotą Miśkiewicz, Urszulą Dudziak, Ewą Bem, Gordonem Haskellem, Zbigniewem Namysłowskim, Wojciechem Karolakiem czy Leszkiem Możdżerem. Występował na najważniejszych festiwalach jazzowych w Polsce i za granicą, koncertując m.in. w Japonii, Chinach, Francji, Niemczech, Włoszech i Holandii.

Muzyka trio opiera się na autorskich kompozycjach lidera oraz nowych aranżacjach standardów jazzowych. To współczesne spojrzenie na klasyczny format gitarowego tria – pełne przestrzeni, dialogu i improwizacyjnej swobody. Zespół łączy jazzową tradycję z wpływami fusion, muzyki filmowej i nowoczesnych brzmień elektrycznych, tworząc koncerty o wyrazistej narracji, dużej dynamice i wyjątkowym klimacie.

W ramach cyklu „z Jazzem przez Polskę” Artur Lesicki zaprasza do współpracy wybitnych muzyków wrocławskiej sceny jazzowej, m.in. Łukasza Sobolaka– perkusja, Piotra Mazurka – gitara basowa oraz Patryka Stachurę – również gitara basowa.

Program koncertu Artur Lesicki Trio stanowi połączenie autorskich kompozycji lidera z nowymi interpretacjami utworów wybitnych twórców światowego jazzu i muzyki rozrywkowej. Repertuar oparty jest na nowoczesnym języku contemporary jazz, łączącym melodyjność, improwizację oraz otwartą formę charakterystyczną dla klasycznego gitarowego tria. W programie znajdują się zarówno nastrojowe i przestrzenne kompozycje Artura Lesickiego, takie jak „Ocean Light”, „Freely” czy „Yellow”, jak i bardziej energetyczne utwory, m.in. „Tingle in My Heart” oraz „Headin’ Home” Joshuy Redmana. Ważnym elementem koncertu są także autorskie aranżacje kompozycji Wayne’a Shortera, Jarosława Śmietany oraz zespołu The Doors, które dzięki świeżemu podejściu improwizacyjnemu zyskują nowe brzmienie i współczesny charakter.

ARTUR LESICKI TRIO

W programie m.in.:
1. „Daughters” – Artur Lesicki
2. „Easy Folk Song” – Artur Lesicki
3. „Ocean Light” – Artur Lesicki
4. „When You Dream” – Wayne Shorter
5. „Tingle in My Heart” – Artur Lesicki
6. „Headin’ Home” – Joshua Redman
7. „My Love and Inspirations” – Jarosław Śmietana
8. „Light My Fire” – Robbie Krieger / The Doors
9. „Freely” – Artur Lesicki
10. „Yellow” – Artur Lesicki

Z jazzem przez Polskę

Cykl koncertów „Z jazzem przez Polskę” to projekt Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca we wszystkich regionach kraju. Propaguje muzykę klasyczną i jazzową poprzez promocję znakomitych artystów oraz ambitnego repertuaru w miejscach, w których publiczność na co dzień nie obcuje z ambitną sztuką i nie ma możliwości uczestnictwa w ciekawych i różnorodnych działaniach kulturalnych. Na Dolnym Śląsku jest współorganizowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego. Operatorem przedsięwzięcia jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Dolnośląskie Laboratorium Kultury. Projekt finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Organizatorzy: Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego,  Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Jakub Olejnik Trio to zespół powstały w 2025 roku z inicjatywy wrocławskiego kontrabasisty Jakuba Olejnika, który po latach współpracy na europejskiej scenie jazzowej powołał własną formację. Zespół prezentuje twórczość osadzoną w nurcie jazzowego mainstreamu, łącząc klasyczne brzmienia z nowoczesnym podejściem do rytmu, formy i harmonii. Muzyka zakorzeniona jest w jazzowej tradycji jazzu, łączy wpływy bluesa, swingu oraz jazzowej harmonii, co w połączeniu ze swobodą wykonawczą tworzy spójny, a zarazem świeży i pełen ekspresji język muzyczny.

Formację tworzą znakomici instrumentaliści i improwizatorzy, od lat aktywnie obecni na polskiej i europejskiej scenie jazzowej. Na co dzień współpracują z czołowymi
postaciami polskiego jazzu, biorąc udział w prestiżowych projektach koncertowych i studyjnych. Ich doświadczenie, muzyczna wrażliwość i doskonałe zgranie przekładają się na dojrzałe i pełne niuansów brzmienie zespołu.

W programie koncertu znajdą się kompozycje członków zespołu oraz aranżacje utworów z szeroko rozumianego kanonu muzyki jazzowej, stanowiące ważny element ich artystycznej tożsamości. Szczególnym atutem będzie obecność polskich akcentów – podczas koncertu usłyszymy utwory takich twórców, jak Krzysztof Komeda czy Jerzy Petersburski, których dorobek stanowi nieodłączną część polskiego dziedzictwa jazzowego.

SKŁAD ZESPOŁU:

Jakub Olejnik – kontrabas
Adam Jarzmik – fortepian
Piotr Budniak – perkusja

Jakub Olejnik – kontrabasista, gitarzysta basowy, kompozytor, pedagog i animator życia muzycznego. Kierownik Katedry Muzyki Jazzowej Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, dyrektor artystyczny Krokus Jazz Festival oraz prezes Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego Wrocław. Od ponad dwóch dekad aktywnie współtworzy polską scenę jazzową jako artysta, wykładowca i organizator wydarzeń kulturalnych. Współpracował z takimi muzykami jak Bob Mintzer, Rory Stuart, Rufus Reid, Leszek Możdżer, Piotr Wojtasik, Piotr Schmidt, Henryk Miśkiewicz, Piotr Baron, Grzegorz Nagórski, Kuba Stankiewicz, Agata Zubel czy L.U.C. Występował na prestiżowych festiwalach, m.in. Jazz Nad Odrą, Warsaw Summer Jazz Days, Jazz Juniors, Cologne Jazz Night i JazzFest Brno. Jest cenionym sidemanem i liderem projektów artystycznych, a jego działalność obejmuje również współpracę z Narodowym Forum Muzyki, Teatrem Muzycznym Capitol i Teatrem Polskim we Wrocławiu. Łączy najwyższy poziom wykonawczy z pasją do edukacji i rozwoju środowiska jazzowego.

Adam Jarzmik – pianista jazzowy, kompozytor, aranżer, producent i lider zespołów. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach, uznawany za jednego z najciekawszych przedstawicieli swojego pokolenia. Jego autorski Adam Jarzmik Quintet zdobył uznanie publiczności i krytyków dzięki albumom „Euphoria”, „Live At Radio Katowice” oraz „On The Way Home”. Laureat licznych nagród, w tym Grand Prix Bielskiej Zadymki Jazzowej, Festiwalu Jazz Nad Odrą, Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Komedy oraz International Jazzwoche Burghausen w Niemczech. Tworzy również muzykę do spektakli, widowisk i produkcji telewizyjnych, a od 2016 roku pełni funkcję kierownika artystycznego festiwalu Integracja Malowana Dźwiękiem.

Piotr Budniak – perkusista, kompozytor, pedagog i lider zespołu Piotr Budniak Essential Group. Absolwent Akademii Muzycznych w Katowicach i Krakowie, laureat najważniejszych konkursów jazzowych w Polsce. Ma na koncie ponad 30 albumów, w tym wydawnictwa nagrodzone złotymi i platynowymi płytami oraz nominowane do Fryderyków. Współpracował m.in. z Tomaszem Stańko, Ewą Bem, Jeffem Parkerem, Peterem Evansem, Robem Mazurkiem, Mike’em Moreno i Piotrem Wojtasikiem. Koncertował na scenach Europy, Azji i Afryki, budując renomę jednego z najbardziej wszechstronnych perkusistów współczesnej polskiej sceny jazzowej. Od 2023 roku prowadzi zajęcia na kierunku Jazz i Muzyka Estradowa Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie.

Z jazzem przez Polskę

Cykl koncertów „Z jazzem przez Polskę” to projekt Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca we wszystkich regionach kraju. Propaguje muzykę klasyczną i jazzową poprzez promocję znakomitych artystów oraz ambitnego repertuaru w miejscach, w których publiczność na co dzień nie obcuje z ambitną sztuką i nie ma możliwości uczestnictwa w ciekawych i różnorodnych działaniach kulturalnych. Na Dolnym Śląsku jest współorganizowany przez Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego. Operatorem przedsięwzięcia jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Dolnośląskie Laboratorium Kultury. Projekt finansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Organizatorzy: Narodowy Instytut Muzyki i Tańca, Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego,  Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Zachęcamy do obejrzenia filmu dokumentalnego „OPIEKUNOWIE (NIE)PAMIĘCI” w dniu 14 lipca 2026 r. o godz. 9.55 na antenie TVP HISTORIA.  Film dokumentalny „OPIEKUNOWIE (NIE)PAMIĘCI” miał swoją premierę w grudniu 2025 r. podczas sympozjum poświęconemu animacji i dokumentacji działalności społecznej osób opiekujących się zapomnianymi niemieckimi cmentarzami na Dolnym Śląsku, 

Opiekun (nie)pamięci przywraca godność starym zaniedbanym cmentarzom sprzed 1945 roku. Jednak to co przede wszystkim charakteryzuje Opiekuna (nie)pamięci to osobiste zaangażowanie w przywracanie pamięci o osobach pochowanych na cmentarzu. Z tej osobistej relacji rodzi się uniwersalny moralny imperatyw by wbrew przeszkodom, wbrew obojętności władz czy lokalnych mieszkańców wpisać ponownie stary cmentarz z powrotem w krajobraz kulturowy regionu, a pochowanym osobom zapewnić ponownie godny pochówek.

Scenariusz i reżyseria: Daniel Jasiński, Igor Wójcik
Zdjęcia: Jerzy Szota, Artur Stroiński, Adrian Janisio
Zdjęcia lotnicze: Artur Stroiński
Dźwięk: Jerzy Szota, Szymon Straburzyński
Montaż: Jerzy Szota
Kierownik produkcji: Marek Sztark, Daniel Jasiński
Producent: Igor Wójcik Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu

Partnerzy projektu: Niemiecko-Polska Fundacja Ochrony Zabytków Kultury, Miejski Ośrodek Kultury, Sportu i Aktywności Lokalnej w Szklarskiej Porębie

Projekt jest dofinansowany w ramach Krajowego Planu Odbudowy przez Unię Europejską NextGeneration EU

Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

„Amatorki” to spektakl o uwikłaniu w stereotypy. Wszyscy bohaterowie to jakby zrobione według matrycy produkty zbiorowego „bez-myślenia” – chętnie wchodzą role w których funkcjonowali i funkcjonują ich rodzice czy dziadkowie, dziedzicząc wiele traum pokoleniowych.

fot. Łukasz Markuszewski

Artyści:

Produkcja spektaklu współfinansowana ze środków budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Gminy Wrocław, www.wroclaw.pl

Od 20 lipca w Legnickim Centrum Kultury odbędą się mistrzowskie kursy pianistyczne z udziałem pianistek i pianistów z różnych krajów, którzy przez kilka dni doskonalić będą swoje umiejętności pod kierunkiem tak wybitnych profesorów, jak Piotr Paleczny, Jianing Kong, Marc Laforet oraz Artur Haftman.

W ramach wydarzenia zaplanowano również występy uczestników w Sali Królewskiej Akademii Rycerskiej czy koncerty z repertuarem W. A. Mozarta i F. Chopina z towarzyszeniem zespołu smyczkowego. Program uzupełnią recital prof. Marca Laforeta oraz Uroczysty Koncert Galowy.

PROGRAM WYDARZENIA: 

20 lipca (poniedziałek) – Sala Królewska Akademii Rycerskiej
• Godz. 17:00 – Koncert uczestników V SIMA Classics Masterclass
• Wydarzenie specjalne: Przesłuchanie konkursowe – wyłonienie wykonawców do koncertów Mozarta i Chopina

21 lipca (wtorek) – Sala Królewska Akademii Rycerskiej – Wieczór Mozartowski
• Godz. 17:00 – Koncert uczestników V SIMA Classics Masterclass
• Godz. 19:30 – Koncert kameralny z udziałem kwintetu smyczkowego Baltic Neopolis Quintet
◦ Program: Koncerty fortepianowe W.A. Mozarta – A-dur KV 414, C-dur KV 467, A-dur KV 488

22 lipca (środa) – Sala Królewska Akademii Rycerskiej – Wieczór Chopinowski
• Godz. 17:00 – Koncert uczestników V SIMA Classics Masterclass
• Godz. 19:30 – Koncert kameralny z udziałem kwintetu smyczkowego Baltic Neopolis Quintet
◦ Program: Fryderyk Chopin – Koncert fortepianowy e-moll op. 11 oraz Koncert fortepianowy f-moll op. 21

23 lipca (czwartek) – Sala Królewska Akademii Rycerskiej – Koncert Mistrzowski
• Godz. 17:00 – Koncert uczestników V SIMA Classics Masterclass
• Godz. 19:30 – Nadzwyczajny recital fortepianowy – Marc Laforet

24 lipca (piątek) – Sala Królewska Akademii Rycerskiej – Wielki Finał
• Wieczór – Uroczysty Koncert Galowy
◦ Występ 4 najlepszych uczestników wybranych przez profesorów Masterclass
◦ Głosowanie oraz uroczyste wręczenie Nagrody Publiczności

Współorganizatorem projektu jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Projekt jest współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego