Jerzy Grzegorzewski: Stare dekoracje realne i wirtualne – wykład Małgorzaty Dziewulskiej

Z przykrością informujemy, że wykład został odwołany.
Miał to być ostatni wykład w ramach Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań w tym sezonie,
ale bądźcie czujni niebawem zaprosimy was na konferencję podsumowującą kurs.

 

O Jerzym Grzegorzewskim mówiono, że zajmował się iluzją czasu psychicznego. Jego bohaterowie zwykle nie mogli przekroczyć jakiegoś progu, gubili się w świecie pełnym niespójnych struktur. W rezultacie przedstawiał życie jako coś dziwnego, co może nawet dzieje się bez naszego udziału. W działaniu scenograficznym korzystał często z mechanizmów o z góry zaprogramowanych czynnościach. Używał kurtyny jako nieznanego, nieodwołalnego mechanizmu.

Sala Teatru Polskiego we Wrocławiu w końcu lat siedemdziesiątych była bardzo obszerna, z dwoma piętrami amfiteatralnych balkonów. W „Śmierci w starych dekoracjach” według opowiadania Tadeusza Różewicza (prem. 19 maja 1978) z początku reżyser chciał urządzić na scenie teatralny Rzym, a kiedy to nie wychodziło, postanowił odwrócić konwencjonalny układ: widzowie zasiedli na scenie, a akcja toczyła się na całej widowni i dwóch piętrach balkonów. Przestrzeń sali stała się ruinami Koloseum. Rozdwoił także postać główną na Bohatera i Sobowtóra, jakby na „duszę” i „ciało”, a ich konfrontacja następowała w budowaniu zmiennych dystansów między wielką widownią a balkonem. Kapryśną zmienność miał też filmowy montażu wraz z dyslokacją postaci.

Ten świat miał coś z semiozy cyberkultury. Postacie żyły w zmiennych wizualizacjach wrażliwości. W ich licznych translokacjach, nomadyczności, bezdomności, alienacji, reżyser liczył na nawigację i aktywność percepcyjną odbiorcy. Oczekiwał, że widz sam zaktualizuje rzeczywistość teatru na granicy realnego i wirtualnego.

Małgorzata Dziewulska jest autorką licznych publikacji o inscenizacji współczesnej oraz książek „Teatr zdradzonego przymierza” (Warszawa 1985), „Artyści i pielgrzymi” (Wrocław 1995), „Inna obecność” (Warszawa 2009). Była współzałożycielką Puławskiego Studia Teatralnego, współpracowała z Teatrem Laboratorium Jerzego Grotowskiego, wykładała w Zakładzie Teatru i Dramatu Uniwersytetu Jagiellońskiego, realizowała spektakle operowe. W latach dziewięćdziesiątych w kierownictwie literackim Starego Teatru w Krakowie, w okresie dyrekcji Jerzego Grzegorzewskiego kierowniczka literacka Teatru Narodowego w Warszawie. W Instytucie Teatralnym prowadziła autorskie seminaria „Profecja i promocja” oraz „Pracownia Kantorowska”. Jest nauczycielem akademickim na Wydziale Reżyserii Akademii Teatralnej, bierze udział w międzynarodowym projekcie „Odzyskana Awangarda” w Instytucie Teatralnym.

 

Bilety: bezpłatne wejściówki do pobrania tutaj

Pobierz „Oświadczenie dotyczące stanu zdrowia” przed udziałem w wydarzeniu Instytutu Grotowskiego i zapoznaj się z „Regulaminem uczestnictwa w wydarzeniach organizowanych przez Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu”.

Więcej informacji na temat wykładu na stronie www.grotowski-institute.pl

 

„Śmierć w starych dekoracjach” Grzegorzewskiego
14 maja 2022, 17.00, Instytut Grotowskiego, Czytelnia im. Ludwika Flaszena
Warsztaty Roberta Rumasa z grupą roboczą poświęcone próbom rekonstrukcji inscenizacji „Śmierci w starych dekoracjach” Tadeusza Różewicza stworzonej przez Jerzego Grzegorzewskiego na scenie Teatru Polskiego we Wrocławiu (prem. 19 maja 1978)

 

 

 

Otwarty Uniwersytet Poszukiwań

Otwarty Uniwersytet Poszukiwań (OUP) to program regularnych spotkań o charakterze wykładów i warsztatów odbywających się w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, adresowanych do wszystkich zainteresowanych poruszaną w ich trakcie tematyką, a w sposób szczególny do studentów uczelni wyższych Wrocławia i innych polskich ośrodków akademickich.

Więcej informacji na temat Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań na stronie www.grotowski-institute.pl


Tu zaszła zmiana w scenach… Polska scenografia teatralna XX wieku

Kurs wiodący Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań (OUP) w sezonie 2021/2022 poświęcony jest scenografii – jednej z najdynamiczniej i najciekawiej rozwijających się w Polsce sztuk teatralnych, w ewolucji której odbijają się także zmiany zachodzące w rozumieniu miejsca człowieka w świecie, w kulturze, życiu społecznym. W cyklu wykładów i warsztatów zaprezentowane zostaną i przeanalizowane wybrane dokonania polskich artystów teatru, którzy pracując w dziedzinie scenografii, poszerzali jej rozumienie i sposoby praktykowania, odchodząc od „dekoracji” ku sztuce kształtowania przestrzeni i jej dramaturgii. Poprzez namysł nad tymi dokonaniami będziemy dążyć do refleksji nad scenografią jako pojęciem i praktyką, do przemyślenia zmian, jakie zaszły w sposobach kształtowania przestrzeni (nie tylko teatralnej), a przez to też do odsłonięcia ewolucji w postrzeganiu miejsca człowieka w otaczających go mikro- i makroświecie.

Punktem wyjścia dla cyklu jest realizowany w latach 2017–2020 projekt badawczy „Zmiana ustawienia. Polska scenografia teatralna i społeczna XX i XXI wieku”, którego zwieńczenie stanowi trzytomowa publikacja pod tym samym tytułem, opublikowana w roku 2020 pod redakcją Doroty Buchwald i Dariusza Kosińskiego. Jej trzeci tom wypełnia w większości reinscenizacja wystawy „Zmiana ustawienia”, która odbyła się na przełomie 2019–2020 roku w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki, a której kuratorem był Robert Rumas. To właśnie trio badawczo-artystyczne będzie sprawowało opiekę programową nad całością kursu.

Więcej informacji na temat Kursu wiodącego 2021/2022 Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań na stronie www.grotowski-institute.pl

 

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego

 

 

 

 

Współorganizacja:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

OKiS

 

 

Partnerzy

OUP logotypy

Wirtualne Muzeum Inscenizacji

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

„Książ. Klucz do Śląska” – premiera na antenie TVP3 Wrocław

Zapraszamy na premierę filmu na antenie TVP3 Wrocław 18 kwietnia 2022 o godzinie 18.45

Zamek Książ to budowla, która powstawała na przestrzeni czterech wieków i co doskonale odzwierciedla jego nawarstwiająca się architektura. Najnowsza koprodukcja Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu, TVP Historia oraz TVP3 Wrocław prezentuje kolejne etapy wielkiej przebudowy tego najchętniej odwiedzanego na Dolnym Śląsku zamku. Dzięki zastosowaniu  najnowszej technologii filmowej i efektownych wizualizacji 3D, twórcy dokumentu „Książ. Klucz do Śląska” przedstawiają spektakularne przemiany architektoniczne konstrukcji budowli, a także jego różnorodnych wnętrz. Film powstał w ramach cyklu „Dolny Śląsk Pełen Historii”, którego głównym założeniem jest popularyzacja wiedzy o kulturze i historii Dolnego Śląska w Polsce i zagranicą.

Premierowa emisja filmu „Książ. Klucz do Śląska” odbyła się 24 marca 2022 o godz. 20.00 na antenie TVP Historia.

 

 

 

 

Reżyseria: Maciej Kieres
Scenariusz: Daniel Jasiński
Zdjęcia: Jerzy Szota, Piotr Marcjasz
Montaż: Jerzy Szota
Opieka naukowa i scenariusze modeli 3D: Beata Lejman
Producenci: Igor Wójcik, Maciej Kasprzyk, Maciej Kieres

 

Koprodukcja:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego,
TVP Historia, TVP3 Wrocław

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dolny-Slask

 

 

Emisja filmu „SZLAK SNÓW” na TVP3 Wrocław

Zapraszamy na emisję filmu „SZLAK SNÓW”,  która odbędzie się 17 kwietnia 2022 na antenie TVP3 Wrocław o godz 18:45.

 

SZLAK SNÓW to autotematyczny film opowiadający o filmach. Większość z nas kocha kino. Mamy swoje ulubione filmy, seriale, bohaterów. Ale czy potrafilibyśmy odpowiedzieć z łatwością na pytanie, czym film właściwie jest?  Jaka jest jego istota? Czy film to tylko kronika dokumentująca historię? Czy może film, jak sugerował Wojciech Jerzy Has, jest niczym sen? Czy wiemy jednak, co to w ogóle sen? A może film to jakaś „magia” jak chcą niektórzy? A może film to podróż? Podróż bohatera i widza wyruszających razem ku przygodzie w tajemniczym filmowym świecie?

Historia Wrocławskiej Wytwórni Filmów Fabularnych i zrealizowanych w niej obrazów filmowych oraz piękne plenery Dolnego Śląska stają się pretekstem, by spróbować odpowiedzieć na pytanie, jaka jest istota filmu, a także okazją do odkrycia historii polskiej kinematografii na Dolnym Śląsku oraz pięknych plenerów tego regionu.
W podróż po Dolnym Śląsku, szlakiem filmów zrealizowanych we Wrocławskiej Wytwórni Filmów Fabularnych, wyrusza prowadzący – wrocławski aktor Edwin Petrykat. Będąc w drodze Petrykat odwiedzi miejsca, w których realizowane były pamiętne sceny m.in. z takich filmów jak: „Sami Swoi”, „Wielki Szu”, „Rękopis znaleziony w Saragossie” „Pętla”, „Popiół i Diament” „Jańcio Wodnik”, „Stawka większa niż życie”, „Mała Moskwa”.

Na swojej drodze przez Dolny Śląsk i świat filmu Edwin-bohater poprowadzi widza w stronę istoty tego, czym film jest i spróbuje odpowiedzieć na pytanie: dlaczego, jako widzowie, znajdujemy w filmach coś, co jest częścią nas samych. Film poprzez tworzenie światów iluzorycznych paradoksalnie ukazuje nam prawdę o nas samych, a na Dolnym Śląsku pomagał Polakom w procesie zadomawiania się w nowym miejscu po II wojnie światowej.

Film powstał w ramach cyklu „Dolny Śląsk Pełen Historii”, którego głównym założeniem jest popularyzacja wiedzy o kulturze i historii Dolnego Śląska w Polsce i zagranicą.

 

Reżyseria: Maciej Kieres, Zbigniew Maćków
Scenariusz: Daniel Jasiński
Montaż: Jerzy Szota
Kierownik produkcji: Maciej Kasprzyk

 

Produkcja:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, TVP3 Wrocław,
Warszawska Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych
Centrum Technologii Audiowizualnych we Wrocławiu

Partnerzy:

Mercedes-Benz Grupa Wróbel,
Zamek na Skale w Trzebieszowicach,
Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny,
Saco Films

Dofinansowano ze środków:
TVP Historia, Budżetu Województwa Dolnośląskiego, Fundacji KGHM

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dolny-Slask

 

 

Fotorelacja z zajęć teatralnych dla dzieci z Ukrainy

Zapraszamy do obejrzenia fotorelacji z zajęć teatralnych dla dzieci  z Ukrainy, które odbyły się 13 i 14 kwietnia 2022 w Sali Teatru Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.

Więcej informacji o warsztatach na stronie www.okis.pl

fot. Krzysztof Saj

Galeria prac z marcowych warsztatów artystycznych dla dzieci i młodzieży z Ukrainy

Zapraszamy do obejrzenia prac powstałych podczas warsztatów artystycznych dla dzieci i młodzieży z Ukrainy, które odbyły się 22 i 23 marca 2022 w Sali Teatru Laboratorium w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.

Więcej informacji o warsztatach na stronie www.okis.pl

fot. Krzysztof Saj

 

 

 

Театральне заняття Українською мовою Для дітей / Zajęcia teatralne w języku ukraińskim dla dzieci

13 та 14 квітня 2022 запрошуємо дітей та підлітків з України на безкоштовні театральне заняття , які проводитимуть українською мовою.
театральне заняття буде проводити Eliza Yakunina (Фундація Україна) випускниця Київський Національного університету культури і мистецтв.

заняття для учасників вікoм від 6-12 років.

Запрошуємо забронювати місце.

Заповніть онлайн-форму

 Місце
нститут ім. Єжи Гротовськoгo
Лабораторнa театральнa залa
(Вроцлав, Rynek-Ratusz 27)

 Дати
13 квітня (середа) 2022, год. 11.00-13.00
14 квітня (четверг) 2022, год. 11.00-13.00

заняття безкоштовні

 

 

 

Що ми будемо робити?
– Багато рухайтеся, адже тіло – головний інструмент актора.
– Стрибати, бігати, розвивати координацію та гнучкість, навчитися контролювати своє тіло.
– Говорити. Виконуючи артикуляційну розминку та вправи на передачу думок і слів.
– Грати. Звичайно, тільки в дуже корисні театральні іграх, що розвивають увагу, пам’ять і уяву.
– Співати, танцювати, тренуючи почуття ритму.

Єлизавета Якуніна – випускниця Київського Національного університету культури і мистецтв. Єлизавета викладає акторську майстерність та організовує мистецькі майстер-класи, з 2020 року живе в Польщі працює в Фундації Україна, де відповідає за планування та проведення культурних заходів.

Заняття розраховані переважно на дітей, які приїхали до Вроцлава внаслідок війни в Україні.

Якщо ви знаєте батьків/опікунів таких дітей віком від 6-12 років, допоможіть їм поділитися інформацією про нашу діяльність та заповнити анкету.

заявки –  версія програми
Заповнену заявку необхідно та підписати в день семінару за місцем проведення заходу

Заповніть онлайн-форму

Положенняверсія програми

 

Організатор:
Центр культури та мистецтва у Вроцлаві – культурна установа самоврядування Нижньосілезького воєводства

 

 

 

Партнери:
Фундація Україна
CUKR – Український Центр Культури та Розвитку

 

Проект співфінансується з бюджету місцевого самоврядування Нижньосілезького воєводства

Dolny-Slask

 

 

 

Театральне заняття Українською мовою Для дітей / Zajęcia teatralne w języku ukraińskim dla dzieci

 

 

Zajęcia teatralne w języku ukraińskim dla dzieci

 

W dniach 13 i 14 kwietnia 2022 zapraszamy dzieci z Ukrainy do wyjątkowej Sali Teatru Laboratorium (Instytut im. Jerzego Grotowskiego) na bezpłatne zajęcia teatralne, które prowadzone będą w języku ukraińskim .

Organizatorem warsztatów jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, prowadzącą Eliza Yakunina z Fundacji Ukraina, absolwentka Kijowskiego Narodowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki.

Zapraszamy do rezerwacji miejsc.
Grupa wiekowa: 6-12 lat.

Miejsce:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium  (Wrocław, Rynek-Ratusz 27)

Termin:
13 kwietnia (środa) 2022, godz. 11.00-13.00
14 kwietnia (czwartek) 2022, godz. 11.00-13.00

Co będziemy robić?
– Dużo się ruszać, bo ciało jest głównym instrumentem aktora.
– Skakać, biegać, rozwijać koordynację i elastyczność, uczyć się kontrolować swoje ciało i wrażliwość.
– Mówić. Wykonując rozgrzewkę artykulacyjną i ćwiczenia, aby przekazać myśli i słowa.
– Grać. Oczywiście tylko w bardzo przydatne gry teatralne, które rozwijają uwagę, pamięć i wyobraźnię.
– Śpiewać, tańczyć, ćwicząc poczucie rytmu.

Eliza Yakunina – absolwentka Kijowskiego Narodowego Uniwersytetu Kultury i Sztuki. W Kijowie m.in. uczyła aktorstwa oraz organizowała warsztaty artystyczne, od 2020 roku mieszka w Polsce i współpracuje z ECS (European Solidarity Corps) w Fundacji Ukraina, gdzie zajmuje się planowaniem i prowadzeniem wydarzeń kulturalnych, mi.in. warsztatów aktorskich.

 

 

Zajęcia przeznaczone są głównie  dla dzieci które trafiły do Wrocławia w wyniku wojny w Ukrainie.
Jeżeli znają Państwo rodziców/opiekunów  takich dzieci w wieku 6-12 lat, pomóżcie przekazać im informację o naszych  zajęciach i wypełnić formularz zgłoszenia.

Karta zgłoszeniowa – wersja polska
Wypełnioną kartę zgłoszeniową należy podpisać w dniu warsztatów w miejscu wydarzenia.

Wypełnij formularz online

Regulamin warsztatów – wersja polska

 

Organizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

 

 

Partnerzy:
Fundacja Ukraina
CUKR –  Centrum Ukraińskie Kultury i Rozwoju

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dolny-Slask

 

 

 

Театральне заняття Українською мовою Для дітей / Zajęcia teatralne w języku ukraińskim dla dzieci

 

„Szczawno. Uzdrowisko książęce” – premierowe emisje filmu na antenie TVP Historia, TVP Historia 2 i TVP3 Wrocław

 

Zapraszamy na premierowe emisje filmu „Szczawno. Uzdrowisko książęce”

18 kwietnia 2022, godz. 11.00 (poniedziałek Wielkanocny) na antenie TVP Historia

18 kwietnia 2022, godz. 12.11 (poniedziałek Wielkanocny) na antenie TVP Historia 2

24 kwietnia 2022,  godz. 19.05 na antenie TVP3 Wrocław

 

 

W roku 2021 Szczawno-Zdrój obchodziło jubileusz 800-lecia istnienia, to miasto, które w materiałach pisanych zostało pierwszy raz wymienione w Księdze Henrykowskiej w roku 1221 pod nazwą „Salzborn”. Film przybliża polskim odbiorcom historię i zabytki miasta, ukazując jego wyjątkowe miejsce na mapie kulturowej Polski.

Szczawno-Zdrój to miasto zbudowane na źródłach wody, która przyciągnęła w tę okolicę pierwszych osadników. O jego wyjątkowości świadczy zachowany po dzień dzisiejszy charakterystyczny uzdrowiskowy układ urbanistyczny wraz z zabytkową uzdrowiskową architekturą czasów belle epoque. Oblegane przez kuracjuszy dolnośląskie uzdrowiska były w posiadaniu miejscowych bogatych arystokratów, tak i też było ze Szczawnem, które po niemiecku nosiło nazwę Salzbrunn, a którego właścicielem byli od roku 1509 Hochbergowie z sąsiedniego zamku Książ. Charakter i sława Szczawna to dzieło Hochbergów i zatrudnianych przez nich wybitnych osobowości takich jak Caspar Schwenckfeld czy dr Samuel Zemplin. Hochbergowie zadbali o to, by uzdrowisko stało się miejscem prestiżowym, godnym książąt i władców państw.

Miasto może poszczycić wieloma wspaniałymi zabytkami powiązanymi z uzdrowiskowym byciem „u wód” i są to przede wszystkim: budynek pijalni, spacerowania, kursal, budynki i pawilony przyrodolecznicze, wille oraz wspaniały teatr w stylu neorokokowym i jeszcze wspanialszy Grand Hotel.

Do miasteczka na leczenie przyjeżdżało też wielu Polaków, w pewnym momencie stanowili oni aż ¼ kuracjuszy. Najbardziej znanymi byli Henryk Wieniawski (przebywał w Szczawnie w roku 1855), Zygmunt Krasiński, (w 1838 roku), książę Antoni Radziwiłł (w 1830 roku) czy dr Ludwik Zamenhof (w 1901 roku).

 

Film powstał w ramach cyklu „Dolny Śląsk Pełen Historii”, którego głównym założeniem jest popularyzacja wiedzy o kulturze i historii Dolnego Śląska w Polsce i zagranicą.

 

 

Reżyseria: Maciej Kieres
Scenariusz: Daniel Jasiński
Zdjęcia: Jerzy Szota, Artur Stroiński
Montaż: Jerzy Szota
Producenci: Igor Wójcik, Maciej Kasprzyk, Maciej Kieres

 

Koprodukcja:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego,
TVP Historia, TVP3 Wrocław

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Dolny-Slask

 

 

„Jak ubrać mima? O scenografii w spektaklach pantomimicznych Henryka Tomaszewskiego” – wykład Małgorzaty Bruder

Otwarty Uniwersytet Poszukiwań

Otwarty Uniwersytet Poszukiwań (OUP) to program regularnych spotkań o charakterze wykładów i warsztatów odbywających się w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu, adresowanych do wszystkich zainteresowanych poruszaną w ich trakcie tematyką, a w sposób szczególny do studentów uczelni wyższych Wrocławia i innych polskich ośrodków akademickich.

Więcej informacji na temat Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań na stronie www.grotowski-institute.pl


Tu zaszła zmiana w scenach… Polska scenografia teatralna XX wieku

Kurs wiodący Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań (OUP) w sezonie 2021/2022 poświęcony jest scenografii – jednej z najdynamiczniej i najciekawiej rozwijających się w Polsce sztuk teatralnych, w ewolucji której odbijają się także zmiany zachodzące w rozumieniu miejsca człowieka w świecie, w kulturze, życiu społecznym. W cyklu wykładów i warsztatów zaprezentowane zostaną i przeanalizowane wybrane dokonania polskich artystów teatru, którzy pracując w dziedzinie scenografii, poszerzali jej rozumienie i sposoby praktykowania, odchodząc od „dekoracji” ku sztuce kształtowania przestrzeni i jej dramaturgii. Poprzez namysł nad tymi dokonaniami będziemy dążyć do refleksji nad scenografią jako pojęciem i praktyką, do przemyślenia zmian, jakie zaszły w sposobach kształtowania przestrzeni (nie tylko teatralnej), a przez to też do odsłonięcia ewolucji w postrzeganiu miejsca człowieka w otaczających go mikro- i makroświecie.

Punktem wyjścia dla cyklu jest realizowany w latach 2017–2020 projekt badawczy „Zmiana ustawienia. Polska scenografia teatralna i społeczna XX i XXI wieku”, którego zwieńczenie stanowi trzytomowa publikacja pod tym samym tytułem, opublikowana w roku 2020 pod redakcją Doroty Buchwald i Dariusza Kosińskiego. Jej trzeci tom wypełnia w większości reinscenizacja wystawy „Zmiana ustawienia”, która odbyła się na przełomie 2019–2020 roku w Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki, a której kuratorem był Robert Rumas. To właśnie trio badawczo-artystyczne będzie sprawowało opiekę programową nad całością kursu.

Więcej informacji na temat Kursu wiodącego 2021/2022 Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań na stronie www.grotowski-institute.pl

 

Jak ubrać mima? O scenografii w spektaklach pantomimicznych Henryka Tomaszewskiego
Wykład Małgorzaty Bruder
8 kwietnia 2022, godz. 17:00
Muzeum Teatru im. Henryka Tomaszewskiego

 

Henryk Tomaszewski nie mieścił się w formule klasycznego baletu, dlatego powołał do życia nową, nieuprawianą dotąd w Polsce, dziedzinę sztuki dramatycznej: teatr pantomimy. Współpracował ze znakomitymi polskimi scenografami m.in. z Jadwigą Przeradzką, Aleksandrem Jędrzejewskim, Krzysztofem Pankiewiczem, Franciszkiem Starowieyskim, Andrzejem Kreüz-Majewskim, Władysławem Wigurą, Zofią de Ines czy Kazimierzem Wiśniakiem. Od pierwszego programu we Wrocławskim Teatrze Pantomimy pracował z nimi nad stworzeniem kostiumu dla mima, który odpowiadałby na wyzwania, jakie stawia zespołowy teatr pantomimy. Pragnął „poruszyć” dekoracją, uczynić z niej partnera dla mima i jednoczesne nośnik stanów emocjonalnych – od budowania jej z ciał artystów po ruchome elementy przemieszczające się za mimem po scenie.

 

Małgorzata Bruder jest absolwentką teatrologii Uniwersytetu Jagiellońskiego, pracowała w Drugim Studiu Wrocławskim, Wydziale Kultury Urzędu Miasta Wrocławia i Wrocławskim Teatrze Współczesnym. Od 2000 roku kustosz działu teatralnego w Muzeum Miejskim Wrocławia. Pomysłodawczyni, autorka projektu i kierowniczka Muzeum Teatru im. Henryka Tomaszewskiego, oddział Muzeum Miejskiego Wrocławia. Autorka publikacji i wystaw dotyczących wrocławskich teatrów i artystów, stale współpracuje z Wydziałem Scenografii Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.

 

Bilety: bezpłatne wejściówki do pobrania tutaj

Pobierz „Oświadczenie dotyczące stanu zdrowia” przed udziałem w wydarzeniu Instytutu Grotowskiego i zapoznaj się z „Regulaminem uczestnictwa w wydarzeniach organizowanych przez Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu”.

Więcej informacji na temat wykładu na stronie www.grotowski-institute.pl

 

 

„Rycerze Króla Artura” Tomaszewskiego i de Ines
Warsztaty Roberta Rumasa z grupą roboczą poświęcone scenografii „Rycerzy Króla Artura” w reżyserii Henryka Tomaszewskiego i scenografii Zofii de Ines we Wrocławskim Teatrze Pantomimy (prem. 26 października 1981)
9 kwietnia 2022, Muzeum Teatru im. Henryka Tomaszewskiego

 

 

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego

 

 

 

 

Współorganizacja:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

OKiS

 

 

Partnerzy

OUP logotypy

Wirtualne Muzeum Inscenizacji

 

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

 

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)