X

XXXIV Międzynarodowy Festiwal „Maj z Muzyką Dawną”

XXXIV Festiwal Maj z Muzyką Dawną
Pro Memoria – Maciej Kieres


11 – 17 maja 2025 r., Wrocław

Międzynarodowy Festiwal Maj z Muzyką Dawną to jedyne wydarzenie kulturalne w zachodniej Polsce poświęcone muzyce dawnej, organizowane nieprzerwanie od 1992 r. Festiwal promuje muzykę wokalno-instrumentalną dawnych mistrzów – średniowiecza, renesansu i baroku – wykonywaną według autentycznych tabulatur i partytur na oryginalnych instrumentach lub kopiach instrumentów z dawnych epok. Koncerty odbywają się w zabytkowych przestrzeniach Wrocławia i innych miast Dolnego Śląska, w miejscach historycznie związanych z prezentowaną muzyką, co w sposób szczególny pozwala słuchaczom poczuć atmosferę dawnych wieków. Do udziału w koncertach zapraszani są nie tylko uznani już artyści i zespoły – jak regularnie występujący na festiwalu Wrocław Baroque Ensemble z Narodowego Forum Muzyki – lecz również młodzieżowe i studenckie zespoły muzyki dawnej. Festiwalowi towarzyszą prelekcje prowadzone przez znanych muzykologów, spotkania z wykonawcami, spektakle oraz wystawy instrumentów.

Głównym nurtem muzycznym XXXIV edycji „Maja z Muzyką Dawną. Pro Memoria – Maciej Kieres” będzie muzyka XIII wiecznej hiszpańskiej Galicji w wykonaniu Zespołu Instrumentów Dawnych Ars Nova z Warszawy. W ramach Festiwalu odbędzie się Koncert premierowy pt. Unsigned, Unknown, Unhidden w wykonaniu Zespołu MIMM, który zagra XVIII-wieczne kameralne dzieła anonimowego autorstwa. W wykonaniu Matthiasa Bergmanna (dessus de viole – viola sopranowa) oraz Doroty Zimnej (klawesyn) usłyszymy koncert pt. A sa Majesté le Roy de Pologne, który jest skoncentrowany wokół zbioru Sonat Johanna Daniela Hardta.

W ramach tegorocznego wydarzenia odbędzie się również koncert w wykonaniu Wrocław Baroque Ensemble (NFM) poświęcony pamięci wieloletniego dyrektora artystycznego Festiwalu – Macieja Kieresa, który odszedł po długiej chorobie na początku roku.

 

 

PROGRAM FESTIWALU:

11 maja (niedziela), godz. 18:00, Kościół Opatrzności Bożej, ul. Kazimierza Wielkiego, Wrocław
Zespół Ars Nova (Warszawa)
Koncert pt. Tańce i pieśni dworów europejskich, oraz tradycyjne tańce z hiszpańskiej Galicji i Cantigas de Santa Maria z XIII w.

Wykonawcy:
Katarzyna Bienias – sopran
Joanna Lichorowicz – taniec historyczny
Sławomir Greś – taniec historyczny
Zespół Instrumentów Dawnych Ars Nova
Krzysztof Owczynik – kierownik artystyczny

Program:
Rex Tabulatura Jana z Lublina, XVI w.
Taniec Tabulatura gdańska, XVII w.
Hayducki Tabulatura Jana z Lublina
Bassa Toscana Fabritio Caroso, XVI w.
Bizzaria d’Amore Fabritio Caroso

Dobranoc ci, Anusieńku Anonim, XVII w.
Nie złodziejem, choć kradnę Anonim, XVII w.
Taniec polski nr I Tabulatura wileńska, XVII w.
Taniec polski nr II Tabulatura wileńska
Drabant Anonim, XVII w.

*Muiñeira de Ponte Sampaio
*Muiñeira de Lugo
Cantigas de Santa Maria – Alfonso X el Sabio ok. 1240 r.
Kantyczka 221 – O tym jak Maryja uzdrowiła królewicza don Fernando
Kantyczka 111 – O cudownym uzdrowieniu topielca

Muiñeira de Cabana
Kantyczka 77 – O cudownym uzdrowieniu kobiety z Lugo
*Muiñeira de Chantada
*Muiñeira de Freixido
Kantyczka 253  – O młodzieńcu idącym do Santiago
*Mazurca Galega
*Marcha procesional de San Benito
Kantyczka 166  – O cudownym uzdrowieniu z paraliżu
*Tradycyjna melodia galicyjska (Hiszpania)

 

15 maja (czwartek), godz.19.00, Rzymsko-Katolicka Parafia pw. św. Karola Boromeusza, ul. Krucza 58, Wrocław
Zespół Wokalno-Instrumentalny Studentów Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu

Wykonawcy:
Andrzej Kosendiak – dyrygent
Pawel Miczka, Nadiia Korobeiko – skrzypce barokowe
Kamila Kelm, Dominika Garncarz – altówka barokowa
Julia Karpeta – viola da gamba
Agnieszka Siemiankowska – fagot barokowy
Adrianna Gołos, Piotr Augustowski – pozytyw organowy/klawesyn

Soprany: Barbara Głogowska, Weronika Kanafa, Zuzanna Szostakiewicz, Aleksandra Kaim
Alty: Joanna Klimowicz, Karolina Nosowska, Karolina Pacek, Karolina Korzyb
Tenory: Daniel Babuśka, Dominik Kozłowski, Dariusz Kudełko,
Basy: Krzysztof Truskowski, Mikołaj Dyka

Program:
Johann Sebastian Bach – Kantata Christ lag in Todesbanden BWV 4
Johann Sebastian Bach – Kantata Num komm, der Heiden Heiland BWV 61

 

WYKŁAD ODWOŁANY!!! 16 maja (piątek), godz. 17:00, Klub Muzyki i Literatury, pl. Kościuszki, Wrocław
Wykład muzykologiczny Marka Dyżewskiego: Muzyczne perły polskiego średniowiecza  

16 maja (piątek), godz. 19:00,  Sala Wielka Ratusza, Wrocław
Zespół MIMM

Wykonawcy:
Karolina Korzyb – flet traverso
Aleksandra Radwańska – skrzypce barokowe
Bartosz Kokosza – wiolonczela barokowa
Urszula Jasiecka-Bury – klawesyn

Program:
Koncert premierowy pt. Unsigned, Unknown, Unhidden
XVIII-wieczne kameralne dzieła anonimowego autorstwa

Kwartet D-dur na flet traverso, skrzypce, wiolonczelę i basso continuo, Schrank II/33/104 (Dział Muzyczny Królewskiej Biblioteki Publicznej – obecnie SLUB – w Dreźnie)
I. Concerto (Intrada)
II. Aria
III. Gavotte
IV. Menuet

Sonata a-moll na skrzypce i basso continuo, Schrank II/34/5 (Dział Muzyczny Królewskiej Biblioteki Publicznej – obecnie SLUB – w Dreźnie)
I. Adagio
III. Largo
IV. Allegro

Sonata triowa e-moll na flet traverso, skrzypce i basso continuo, D-KA Mus. Hs. 1015 (Dział Muzyczny Badische Landesbibliothek w Karlsruhe)
I. Allegro
II. Andante
III. Menueto

III Sonata G-dur na flet traverso i basso continuo ze zbioru „6 Sonat solowych na flet traverso i bas pana B.***”, B-Bc 5513 (Biblioteka Królewskiego Konserwatorium w Brukseli)
I. Andante
III. Largo un poco andante
II. Allegro

Sonata G-dur na wiolonczelę i basso continuo, S-Uu Instr. mus. i hs. 64:2 (Carolina Rediviva – Biblioteka Uniwersytetu w Uppsali)
I. Siciliano
II. Allegro

Kwartet g-moll na flet traverso, skrzypce, wiolonczelę i basso continuo, Schrank II/33/7 (Dział Muzyczny Królewskiej Biblioteki Publicznej – obecnie SLUB – w Dreźnie)*
I. Concerto – Adagio
II. Fuga – Allegro
III. Arioso – Andante
IV. Allegro

17 maja (sobota), godz. 18:00, Dorota Zimna i Matthias Bergmann, Sala Konferencyjna Ossolineum, Wrocław
Koncert pt. A sa Majesté le Roy de Pologne

Wykonawcy:
Matthias Bergmann – dessus de viole (viola sopranowa)
Dorota Zimna – klawesyn

Program:
Johann Daniel Hardt – Six Sonates. a une sitte Viole et Basse Continue dediees a sa Majesté le Roy de Pologne:
Sonata II D-dur
Allegro – Allemand – Courant – Echo – Paissant – Minuet I & II

Thomas Marc – Suitte de Pieces de Dessus et de Pardessus de Viole et trois Sonates avec les Basses Continue:
Sonata I d-moll
Lentement – Gayement – Courante – Sarabande – Gigue

Johann Daniel Hardt – Six Sonates (…) a sa Majesté le Roy de Pologne:
Sonata III F-dur
Allegro – Allemand – Courante – Sarabande – Gigue

François Couperin – Pieces de Clavecin Livre IV: Vingtieme Ordre
La Princesse Marie – Air Polonois

Johann Daniel Hardt  – Six Sonates (…) a sa Majesté le Roy de Pologne
Sonata IV G-dur
 (…) – Allemand – Courante – Chiaconne – Gavotte en Rondeau

Georg Philipp Telemann – Der Getreue Music-Meister
Sonata TWV41:G6
Siciliana – Vivace – Dolce – Scherzando

Johann Daniel Hardt – Six Sonates (…) a sa Majesté le Roy de Pologne
Sonata V a-moll
(…) – Allemand – Courant – Minuet – Gavotte I & II

 

26 maja (poniedziałek), godz. 19.00, Sala Czerwona, Narodowe Forum Muzyki we Wrocławiu

Koncert Pro Memoria – Maciej Kieres
Wrocław Baroque Ensemble oraz 
Zespół „Ars Cantus”

Wykonawcy:
Andrzej Kosendiak – dyrygent

Zespół „Ars Cantus”
Aleksandra Hanus – śpiew
Monika Wieczorkowska – śpiew
Radosław Pachołek – śpiew
Maciej Gocman – śpiew
Piotr Karpeta – śpiew
Tomasz Dobrzański – flet podłużny, citola
Ewa Prawucka – pozytyw

Wrocław Baroque Ensemble:
Aldona Bartnik, Aleksandra Turalska – soprany
Daniel Elgersma, Piotr Olech – kontratenory
Maciej Gocman – tenor
Andrzej Zawisza – bas
Zbigniew Pilch, Mikołaj Zgółka – skrzypce
Krzysztof Firlus – sopranowa viola da gamba
Maurycy Raczyński – tenorowa viola da gamba
Julia Karpeta, Mélusine de Pas – basowe viole da gamba
Krzysztof Karpeta – violone
Přemysl Vacek – lutnia
Marta Niedźwiecka – pozytyw

Program:
Antonio Zaccara da Teramo – Gloria Ad ogni vento z tropem Valeamus cum Sancto Spirito (Kodeks Krasińskich, rękopis III 8054 Biblioteki Narodowej)
Guillaume Du Fay – Lamentacio Sancte Matris Ecclesie Constantinopolitane ( 871, Biblioteca del’lAbbazia, Montecassino)
Mikołaj z Radomia – Gloria z tropem Maria tripartitum, (Kodeks Krasińskich)
Samuel Capricornus – Sonata a 8

***
Dietrich Buxtehude Membra Jesu nostri BuxWV 75

 

XXXIV Festiwal Maj z Muzyką Dawną
( 24-25 maja 2025 r., Dolny Śląsk)

24 maja (sobota), godz. 19:00, Kościół św. Gotarda, Strzelin
Koncert pt. Amor multa nomina, Muzyka średniowiecza XIII-XV w.

Wykonawcy:
„Rocal Fuza”

Radosław Dembiński – śpiew, fidel kolanowa, flety proste, rabel, bęben
Ryszard Dembiński  – śpiew, gitterna, citola

Instrumenty na prezentację: Gemshorn, cynk, Platerspiel, rabel, citola, gitterna, fidel kolanowa, kemence, mandora, dody, szałamaja, violetta od św. Katarzyny z Bolonii

 Program:

  1. Festum agat ecclesia (hymnus) ………………………… Anonim XV w.
  2. Primo tempore ………………………… Anonim (Czechy II-poł. XIV w.)
  3. Maria en mitissima ………………………………………….. Anonim XV w.
  4. Pange melos lacrimosum …………………………………. Anonim XIII w.
  5. Salve sancta parens ……………………………………………Anonim XV w.
  6. Virelai ………………………………………………… Guillaume de Machaut
  7. Duce Dame Jolie ………………………………….. Guillaume de Machaut
  8. Quand je suit ……………………………………….. Guillaume de Machaut
  9. Ductia …………………………………………………………… Anonim XIII w.
  10. Lamento di Tristano i La Rotta …………………….. Anonim (XIV w.)
  11. Ung seul baister ……………………………………………….. Anonim XV w.
  12. Helas, Olivier Basselin ……. Anonim (Manuskrypt Buayeux XV w.)
  13. Dance real ………………………………………………………. Anonim XIII w.
  14. Le Roi Louis ……………………………………… anonim (utw. tradycyjny)

25 maja (niedziela), godz. 12:00, Kościół w. Św. Józefa Oblubieńca NMP w Żórawinie
„Rocal Fuza”
Radosław Dembiński – śpiew, fidel kolanowa, flety proste, rabel, bęben
Ryszard Dembiński  – śpiew, gitterna, citola
Koncert pt. Amor multa nomina, Muzyka średniowiecza XIII-XV w.
Program j.w.

 

 

 

 

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Akademickie Stowarzyszenie Kultury „Wagant”

Dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

„Muzyczne Czwartki” w Galerii Karkonoskiej 2025

Zapraszamy wszystkich miłośników muzyki klasycznej  do jeleniogórskiej Galerii Karkonoskiej na koncerty w ramach cyklu MUZYCZNE CZWARTKI, podczas których wystąpi młodzież szkolna I i II stopnia z Państwowej Szkoły Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Jeleniej Górze.

W ramach cyklu odbędą się koncerty:

„Zimowy Luty” 20 lutego 2025, godz 16.00
„Styczniowy karnawał” 23 stycznia 2025, godz 16.00
„Marcowe harce” 13 marca 2025, godz. 16.00
„Kwietniowy przeplataniec” 10 kwietnia 2025, godz. 16.00
„Zielony maj” 22 maja 2025, godz. 16.00

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
KARR S.A
Państwowej Szkoły Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Jeleniej Górze

Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

 

Jakuszyce Spring Jazz Edition with Jarmużek | Pakowska 

Serdecznie zapraszamy 24 maja, na drugi w tym roku koncert z nowego autorskiego cyklu Ośrodka Kultury i Sztuki pn. Jakuszyce Spring Jazz Edition. 
Dolnośląska pieśniarka i pianista zabiorą nas w świat autorskiej jazzowej aranżacji – polskich pieśni ludowych z naszego regionu, filtrując je przez miejską emocjonalność, w której wyrośliśmy.

Koncert Hawdalowy – Eden – Izabela Szafrańska

EDEN – MUZYCZNA PODRÓŻ DO POCZĄTKU  Koncert, który przeniesie Cię do Raju…
Zapraszamy na niezwykłe wydarzenie – koncert EDEN, który zabierze słuchaczy w poruszającą, dźwiękową wędrówkę do początku – do biblijnego ogrodu, gdzie harmonia, piękno i duchowość współistniały w doskonałej jedności.
To więcej niż koncert – to medytacja nad utraconym Rajem i tęsknotą za pierwotnym ładem świata. W tej muzycznej opowieści usłyszycie pieśni, które przetrwały stulecia i kontynenty – od średniowiecza po współczesność, od sefardyjskich ballad po modlitwy w języku hebrajskim, od nostalgicznych utworów w jidysz po pieśni znane i bliskie polskiemu sercu.

W programie m.in.: 
Morena me llaman – melodyjna opowieść w ladino  Tumbalalaika – ludowa pieśń pełna symboliki  Yerushalaim Shel Zahav – poruszająca modlitwa o Złotym Jeruzalem  Dona Dona, Rebeka – pieśni, które niosą pamięć pokoleń
To wieczór pełen emocji, wzruszeń i duchowego skupienia. Pozwól sobie na chwilę zadumy i powrót do źródeł – do dźwięków, które pamiętają Eden.
Dołącz do tej muzycznej podróży – wróć z nami do początku.

Izabela Szafrańska z zespołem
Izabela Szafrańska to wokalistka o wyjątkowej wrażliwości i wszechstronności, której głos porusza i na długo zapada w pamięć. Laureatka wielu prestiżowych nagród, m.in. Grand Prix OFPA w Rybniku i I miejsca na Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie. Szerszej publiczności dała się poznać jako finalistka „Must Be the Music” i półfinalistka „The Voice of Poland”.
Debiutowała autorskim albumem „Z bursztynu” (2019), a trzy lata później wydała płytę „Żydowska ulica / Jewish Street” – hołd dla kultury żydowskiej, będącej ważnym źródłem jej inspiracji.
Artystka koncertuje w Polsce i za granicą, łącząc tradycję z nowoczesnością i budując muzyczne światy pełne emocji, historii i duchowej głębi.

Wystąpią:
Izabela Szafrańska – wokal
Bartłomiej Tyburowski – instrumenty klawiszowe
Adeb Chamoun – instrumenty perkusyjne
Przemysław Skałuba – klarnet, duduk, saksofony

__________________________________________________________________________________________

Organizator:
Fundacja „PRO ARTE 2002”

Współorganizatorzy:
Art&Business Direction
Gmina Wyznaniowa Żydowska we Wrocławiu

Partnerzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego
Ticketmaster
Sarah

Mecenat: Gmina Wrocław
www.simcha.art.pl
www.proarte.org.pl
www.facebook.com/festiwalsimcha

Informacje o Organizatorze:
Fundacja “PRO ARTE 2002” ul. Chorzowska 10/2, 52-023, Wrocław, Polska

Wielkie Jeleniogórskie Juwenalia 2025

Przed nami trzy dni szalonej zabawy i niezapomnianych wrażeń! Już 9-11 maja 2025 odbędą się Wielkie Jeleniogórskie Juwenalia 2025. Na uczestników czekają koncerty największych gwiazd polskiej sceny muzycznej z Agnieszką Chylińską na czele, występy DJ-ów, energetyczne imprezy a także konkursy, turnieje, gry i wiele innych atrakcji.

 

Night Music Therapy

Wszystko czym jesteśmy to wibracja – wydarzenie otwierające cykl „Night Music Therapy”.

Dawid Pawlukanis- perkusja
Michał Macewicz – elektronika

Nasze ciała, zbudowane głównie z wody, reagują na drgania i częstotliwości otoczenia — to nie tylko odczucie, to fakt potwierdzony nauką. Każda komórka, każdy organ ma swój własny rytm. Kiedy dźwięki o odpowiednich częstotliwościach otaczają nas i przenikają, nasze ciało i umysł zaczynają wracać do naturalnego stanu harmonii.

Świat dźwięku to piękna przestrzeń, a łączenie częstotliwości w harmonijną całość to sztuka. Tak powstaje muzyka, w której idziemy w stronę ambientu. Przy użyciu perkusji i elektroniki będziemy dostrajać się do Waszych organizmów podczas dwugodzinnej podróży.

Zabierzcie ze sobą, koce, maty i wodę. Wydarzenie będzie odbywać się w pozycji leżącej.

 

Wydarzenie organizowane przez Sound Experience i Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu.

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

XXII Konkurs Piosenki nie tylko Słowiańskiej

Największe hity wszech czasów w różnych językach, nie tylko słowiańskich…

12 maja 2025 roku w Oratorium Marianum odbędzie się XXII edycja Konkursu Piosenki nie tylko Słowiańskiej, którego organizatorami są Instytut Filologii Słowiańskiej – studenci i doktoranci, SKNR WroSlawianie, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Biuro Współpracy Międzynarodowej UWr oraz Biuro Wsparcia Aktywności Studenckiej i Doktoranckiej UWr.

Początkowo udział w konkursie brali wyłącznie studenci Instytutu Filologii Słowiańskiej – bohemiści, rusycyści, serbiści i ukrainiści. Z czasem konkurs nabrał charakteru ogólnopolskiego, a nawet międzynarodowego. Na scenie Auli Leopoldyńskiej i Oratorium Marianum występowali studenci z Krakowa, Opola, Lublina, Warszawy, Białegostoku, Zielonej Góry, a także z zaprzyjaźnionych ośrodków uniwersyteckich z Czech, Rosji i Ukrainy. Od ubiegłego roku uczestnicy mogą wykonywać utwory we wszystkich językach, nie tylko słowiańskich.

Do udziału w tegorocznej, XXII edycji Konkursu Piosenki nie tylko Słowiańskiej zapraszamy więc studentów i doktorantów wszystkich uczelni – zarówno wrocławskich, jak i innych ośrodków, zarówno polskich, jak i zagranicznych (w tym studentów uczestniczących w programie Erasmus+) oraz studentów-obcokrajowców ze Szkoły Języka Polskiego i Kultury dla Cudzoziemców, do zaprezentowania na scenie Oratorium Marianum największego hitu wszech czasów w wybranym przez siebie języku.

Szczegółowe informacje na stronie: https://uwr.edu.pl/xxii-konkurs-piosenki-nie-tylko-slowianskiej/

 

 

Organizatorzy XXII Konkursu Piosenki  nie tylko Słowiańskiej przygotowali następujące nagrody:

– I Nagroda Dziekanki Wydziału Neofilologii  UWr  2000 PLN

ex aequo

I Nagroda Dziekana Wydziału Filologicznego 2000 PLN

II Nagroda – Wrocławskiego Klubu ANIMA   – recital  w Animie

 PIĘĆ RÓWNORZĘDNYCH NAGRÓD  III

 Nagroda Dyrekcji IFS –  1000 PLN   

Nagroda Biura Współpracy Międzynarodowej   1000 PLN

 Nagroda Dyrekcji Ogrodu Botanicznego 1000 PLN

– Nagroda Dziekana Wydziału Prawa, Administracji i Ekonomii 1000 PLN

– Nagroda Dyrekcji Instytutu Filologii Germańskiej 1000 PLN

– Nagroda Publiczności

Wyróżnienia

*Nagroda Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu  500 PLN

* Nagroda Konsula Honorowego RCz we Wrocławiu p. Arkadiusza Ignasiaka  – dwie równorzędne nagrody po 500 PLN

 * weekend w Pradze dla dwóch osób ufundowany przez BT JOANNA

* kolacja dla dwojga ufundowana przez restaurację ARMINE

* kolacja dla dwojga ufundowana przez Kozacką Chatkę

* 2 zaproszenia do Centrum Sztuki Głosu Art Voice  Anny Majkut-Polańskiej

 

Nagrody główne przyznaje jury, wyróżnienia fundatorzy nagród.

Finalistów oceniać będą: przewodniczący jurydr Mateusz Wiśniewski z IFS (był związany z Operą Wrocławską, a obecnie z International Antonina Campi Vocal Competition), dyrektor IFS prof. Jarosław Malicki,  Konsul Honorowy RCz we Wrocławiu p. Arkadiusz Ignasiak, dr Justyna Salamon z Instytutu Filologii Romańskiej, multiinstrumentalista Andrzej Walus oraz wokalistka, właścicielka Centrum Sztuki Głosu Art Voice Anna Majkut-Polańska.

 

 

 

 

XVIII Międzynarodowy Festiwal HAŁDA JAZZ

Przed nami XVIII Międzynarodowy Festiwal Hałda Jazz – wydarzenie, które w 2025 roku zrealizujemy dwukrotnie: wiosenną i jesienną odsłoną. Inauguracja tegorocznej edycji odbędzie się 23 kwietnia, a festiwal rozpocznie się od Małej Akademii Jazzu. Zanim jednak zaprezentujemy wiosenny program, zapraszamy do odkrycia historii tej wyjątkowej imprezy.

Międzynarodowy Festiwal Hałda Jazz to wydarzenie o siedemnastoletniej tradycji, które na stałe wpisało się w kalendarz muzycznych wydarzeń Dolnego Śląska. Jego celem jest popularyzacja jazzu, bluesa i muzyki inspirowanej tymi gatunkami. Z roku na rok festiwal przyciągał do Bogatyni oraz innych miast Dolnego Śląska czołowych artystów polskich oraz międzynarodowych, w tym takie postacie jak Tomasz Stańko, Leszek Możdżer, Grażyna Auguścik, Urszula Dudziak, Anna Maria Jopek czy Piotr Wojtasik.

Hałda Jazz ma swoją genezę w górniczym sercu Bogatyni, a jego nazwa nawiązuje do lokalnego dziedzictwa. Festiwal jest jednak czymś więcej niż tylko koncertami – stał się symbolem wspólnoty, w której muzyka łączy ludzi, a jazz tworzy przestrzeń do twórczych poszukiwań. W 2010 roku, po powodzi, która dotknęła Bogatynię, organizatorzy festiwalu podjęli decyzję o zorganizowaniu charytatywnej trasy „Hałda Jazz Powodzianom”, wspierając mieszkańców dotkniętych kataklizmem. Wówczas festiwal zyskał zupełnie nowy kierunek, łącząc sztukę z działalnością charytatywną, a muzyka stała się narzędziem pomocy. Z każdą kolejną edycją festiwal się rozwijał, przenosząc się z Bogatyni do Wałbrzycha, a następnie do Wrocławia, gdzie zadebiutował w 2022 roku. Dzięki współpracy z Ośrodkiem Kultury i Sztuki – Instytucją Samorządu Województwa Dolnośląskiego, festiwal dociera do kolejnych miast Dolnego Śląska, takich jak Bolesławiec, Zgorzelec czy Jelenia Góra.

Festiwal Hałda Jazz to nie tylko koncerty, ale także wydarzenia edukacyjne, takie jak Mała Akademia Jazzu, która od 2012 roku łączy edukację muzyczną z zabawą i radością odkrywania jazzu. Festiwal to także wyjątkowa platforma do wymiany doświadczeń między artystami i publicznością.

 

Program Wiosennej Edycji XVIII Międzynarodowego Festiwalu Hałda Jazz 2025 

Wiosenna edycja XVIII Międzynarodowego Festiwalu Hałda Jazz 2025 to wyjątkowe wydarzenie, które w pełni łączy trzy obszary sztuki: edukację, muzykę i teatr. Z jednej strony dbamy o przyszłość, angażując najmłodszych w świat jazzu, z drugiej zaś – oddajemy hołd twórcom, którzy przez dekady budowali fundamenty polskiego i światowego jazzu. Trzy wydarzenia – edukacja, muzyka i teatr – łączą się w jedną, harmonijną całość, tworząc niezapomnianą okazję do zanurzenia się w kulturze wysokiej, która łączy pokolenia, otwierając nas na dźwięki, historię i emocje, które zostaną w pamięci na długo po zakończeniu festiwalu

 

Edukacja – Mała Akademia Jazzu
23 kwietnia 2025, godz. 11.00
Bolesławiecki Ośrodek Kultury – Międzynarodowe Centrum Ceramiki

Festiwal rozpocznie się od Małej Akademii Jazzu – innowacyjnego projektu edukacyjnego, który wprowadzi dzieci i młodzież w niezwykły świat jazzu. W trakcie tego dynamicznego warsztatu młodzi uczestnicy przeniosą się w podróż przez dekady jazzu, poznając zarówno klasyczne, jak i nowoczesne brzmienia. Dzięki zastosowaniu nowoczesnych narzędzi edukacyjnych, takich jak multimedialne prezentacje 3D, interaktywne zabawy rytmiczne, wspólne śpiewanie oraz improwizacja, dzieci poczują się współtwórcami wydarzenia. Taki proces angażuje wyobraźnię, rozwija kreatywność, a także buduje więź z muzyką na głębszym poziomie. Mała Akademia Jazzu to przestrzeń, gdzie młodzież nie tylko zdobywa wiedzę, ale także ma szansę aktywnie uczestniczyć w tworzeniu muzyki, co inspiruje do dalszego odkrywania tego niezwykłego gatunku. Projekt rozwija wrażliwość na kulturę wysoką, kształtując postawy otwarte na sztukę, a także budując trwałe fundamenty pod przyszłych odbiorców i twórców jazzu.

 

 

 

 

Muzyka – Koncert „Harmonia. Twórczość Andrzeja Trzaskowskiego”
14 maja 2025, godz. 19.15
Zagroda Kołodzieja, Aleja Lipowa 1, Zgorzelec

Kolejnym wydarzeniem festiwalu będzie koncert poświęcony twórczości Andrzeja Trzaskowskiego, jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów i pianistów jazzowych. Trzaskowski był pionierem w łączeniu polskich melodii z nowoczesnym jazzem, a jego twórczość stanowi niezwykłą fuzję klasyki i jazzu. Jego kompozycje są nie tylko świadectwem mistrzostwa artysty, ale również odbiciem polskiej tradycji, która znalazła swoje miejsce w światowym jazzie. Koncert „Harmonia” będzie niezapomnianą okazją do wysłuchania unikalnych interpretacji jego muzyki, która wciąż żyje w sercach miłośników jazzu na całym świecie. Tego rodzaju wydarzenia są niezwykle rzadkie, dlatego warto wziąć w nim udział i na nowo odkryć magię twórczości tego wybitnego artysty.

 

 

 

 

 

 

Teatr – Spektakl „Nim Wstanie Dzień. Opowieść o życiu i twórczości Krzysztofa Komedy”
5 czerwca 2025, godz. 19.45
Zagroda Kołodzieja, Aleja Lipowa 1, Zgorzelec

Festiwal zwieńczy spektakl teatralny „Nim Wstanie Dzień”, który opowiada o życiu i twórczości Krzysztofa Komedy, jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów jazzowych, który zyskał międzynarodową sławę, szczególnie w Stanach Zjednoczonych. Komeda, choć jego życie było krótkie, pozostawił po sobie niezatarte ślady w historii jazzu, a jego twórczość wciąż brzmi na całym świecie. Spektakl przeniesie nas w lata 60. XX wieku, ukazując artystyczny geniusz Komedy oraz jego niezwykłą osobowość, której dźwięki nie milkną do dziś. Po ogromnym sukcesie spektaklu, który zagościł w wielu polskich instytucjach kultury, zostanie on wystawiony ponownie na prośbę melomanów jazzu, którzy nie zdążyli zakupić biletów w poprzednich edycjach. To wyjątkowa okazja, by na nowo poczuć magię tego legendarnego artysty, który pozostawił niezatarte ślady w historii muzyki.

 

 

 

 

 

Współorganizatorzy tegorocznych wydarzeń:
Fundacja Promocji Muzyki i Terapii Green
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Festiwal współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Przejdź do treści