Bass&Beat Festival 2021

 

W dniach 15–17 października 2021 we Wrocławiu po raz 5 odbędzie się Bass&Beat Festival. Symbolem tegorocznej edycji jest woda rozumiana jako fundament życia, symbol odrodzenia i energii utożsamienie  filozoficznej Arché – głoszoną przez Talesa ideę nieskończoności i piękna.

W tym roku festiwal rozlewa się po Wrocławiu, a muzyka wypełnia przestrzenie zarówno w centrum, jak i na obrzeżach miasta.  Na 5 festiwalowych scenach wystąpią artyści z Polski, Norwegii i Stanów Zjednoczonych. Podczas 3 dni festiwalowa publiczność będzie miała okazję wziąć udział w 8 koncertach, którym jak co roku towarzyszyć będą wizualizacje.

 

 

Festiwal rozpocznie się 15 października o 19:00 koncertem w Centrum Aktywności Lokalnej na Ołtaszynie, gdzie usłyszymy kontrabas w dwóch zupełnie odmiennych odsłonach. W pierwszej części koncertu zagra Maciej Kitajewski Trio – laureat tegorocznej edycji „Jazzowy Debiut Fonograficzny” przyznawanej przez Instytut Muzyki i Tańca, po przerwie wystąpi pochodzący z Chicago Mike Parker z projektem Mike Parker’s Trio Theory.

Zespół Maciej Kitajewski Trio powstał w 2020 roku z inicjatywy kontrabasisty Macieja Kitajewskiego. Jest to fortepianowe trio jazzowe, w skład którego poza liderem wchodzą Franciszek Raczkowski (fortepian) oraz Szymon Madej (perkusja). Początkowo pandemia koronawirusa pokrzyżowała plany grupy, jednak w styczniu 2021 zostali laureatem konkursu Instytutu Muzyki i Tańca „Jazzowy Debiut Fonograficzny”, czego owocem stał się album „Longing Miniatures”. Płyta zawiera osiem utworów: sześć autorskich kompozycji lidera i dwie aranżacje kompozycji innych autorów. Muzyka inspirowana jest głównie europejskim jazzem i muzyką poważną. Utwory utrzymane są w konwencji prostych, minimalistycznych tematów kontrastujących z pełnymi wolności improwizacjami każdego z członków tria. Utwory powstały w trudnym pandemicznym okresie, kiedy cały świat sztuki czekać musiał na ustąpienie wirusa, stąd tytuł albumu „Longing Miniatures”, czyli Miniatury Tęsknoty.

Mike Parker skupia się obecnie na projekcie nazwanym „Trio Theory”, w którym do lidera dołączył długoletni współpracownik Sławek Pezda, na saksofonie tenorowym, i weteran kwartetu Kurta Ellinga – Frank Parker, na perkusji. Trio rozpoczęło swoją działalność w listopadzie 2014 od ukończenia trasy składającej się z 27 koncertów w ciągu 27 nocy. Od tego czasu zagrali ponad 150 koncertów w 9 krajach, m.in. Krokus Jazz Festival (PL), Jazz Festival Praha, Jazz Goes To Town (CZ), MediaWave Festival (HU), Jazzire Festival (RS), Międzynarodowy Festiwal Jazzowy Targu Mures (RO) i wiele innych. W kwietniu ’16 wydali 'Alive Out There’, koncertowy album nagrany podczas ich trasy Fall ’15.

 

W sobotę 16 października gości festiwalowych czekają dwa wydarzenia.

O 17:00 w Centrum Aktywności Lokalnej Maślice zagra Brasil Slums.

Czerpiąc brzmienia z wielu nieoczywistych źródeł, Brasil Slums tworzą swój oryginalny klimat, w którym jazz łączy się ze światem progresywnego rocka, jak i muzyką dawną oraz klasyczną. To połączenie – które dzięki wykonaniu Brasil Slums wydaje się być zupełnie naturalne – powstało przede wszystkim za sprawą gitarzysty i kompozytora Szymona Witczyńskiego, który wraz z perkusistą Adamem Wajdzikiem (znanym m.in. z zespołów Marcin Pater Trio, MÓW, Follow Dices) powołał zespół do życia w 2019 r.

O  20:00 w Hydropolis wystąpi Bjørn Charles Dreyer, norweski gitarzysta, zajmujący się muzyką elektroniczną i ambientową, występujący wraz z Larsem Kristianem Lia koncentrującym się na przetwarzaniu dźwięku. Norwescy muzycy zagrają wspólnie z polskimi w ramach Strefy Eksperymentu Bass&Beat Festival.

W drugiej odsłonie wieczoru LNSD Quartet zaprezentuje premierowo materiał z Płyty  Unasked, Unanswered będącej połączeniem nowoczesnego jazzu z elektroniką. Zespół tworzą Szymon Łukowski – saksofony, klarnet basowy, flet, elektronika; Gabriel Niedziela – gitary; Jan Smoczyński – hammond, rhodes, syntezatory, elektronika, Paweł Dobrowolski – perkusja. Wizualizacje: Daniel Kusak.

 

Festiwalowa niedziela 17 października to kolejne dwa koncerty i 3 zespoły.

Zespół jazzowy z charyzmatyczną liderką saksofonistką na czele, czyli Karolina Pernal Quartet, zagra w Centrum na Przedmieściu o g. 18:00. Karolina Pernal jest laureatką tegorocznej edycji festiwalu  Ladies’ Jazz Festival. Brzmienie jej mocnego saksofonu tenorowego będzie przeplatało się z instrumentami klawiszowymi, za którymi zasiądzie Filip Miguła. Sekcję rytmiczną będą współtworzyć Przemysław Jarosz na perkusji oraz Bartłomiej Chojnacki na kontrabasie. Podczas koncertu zostanie zagrana kompozycja, która wyeksponuje duet saksofonowo-basowy. Pojawią się także inne energetyczne autorskie utwory. Będzie również czas na refleksję przy subtelniejszych melodiach.

Wizualizacje: WRUNIA.

Festiwal zakończy koncert w Klubie Łącznik (Czasoprzestrzeń), który rozpocznie się o 19:00. Zagrają Wasabi Surfers oraz Adam Golicki Trio.

Wasabi Surfers to odrywający od monotonii pandemicznej rzeczywistości kwartet, który zabierze słuchaczy w podróż po miejscach, które każdy chciałby odwiedzić. Zespół stanowi niebywały zlepek śródziemnomorskiego słońca, skandynawskiej nostalgii, afroamerykańskich tańców rytualnych oraz nieskalanej pędem czasów obecnych miłości do rodzimych folkowych krajobrazów. Wszystko to jest blendowane i podawane słuchaczom i w postaci jazzowego koktajlu.

Festival zakończy Adam Golicki Trio, nowe trio utworzone przez perkusistę Adama Golickiego z Piotrem Lemańczykiem na kontrabasie i gitarze basowej oraz Marcinem Wądołowskim na gitarze, który zaprezentuje materiał z albumu  „Reflections”, skomponowany specjalnie z myślą o muzykach, z którymi perkusista współpracuje od wielu lat. Napisane utwory są bardzo nastrojowe, nostalgiczne, ale i czasami bardziej dynamiczne, tak, aby ukazać piękno prostych melodii, ale i możliwości całego Trio.

 

 

PROGRAM

 

15 października 2021
19:00 Maciej Kitajewski Trio

20:30 Mike Parker’s Trio Theory
Miejsce: Centrum Aktywności Lokalnej Ołtaszyn
Wstęp 20 zł

 

16 października 2021
17:00 Brasil Slums
Miejsce: Centrum Aktywności Lokalnej Maślice
Wstęp wolny

20:00 LNSD Quartet
Bjørn Charles Dreyer Time and Mass
Daniel Kusak – wizualizacje
Miejsce: Hydropolis
Wstęp wolny

 

17 października 2021
18:00 Karolina Pernal Quartet
Wrunia – wizualizacje
Miejsce: Centrum na Przedmieściu
Wstęp wolny

19:00 Wasabi Surfers

20:00 Adam Golicki Trio
Miejsce: Centrum Kultury Akademickiej i Inicjatyw Lokalnych CZASOPRZESTRZEŃ
Wstęp wolny

 

Ilość miejsc ograniczona. Zapisy: bassandbeat.pl/pl/zapisy

 

Cały program dostępny jest na stronie festiwalu:
www.bassandbeat.pl

 

 

 

Organizator:
Polskie Stowarzyszenie Jazzowe Wrocław
Agencja Producencka ArtAnima

Współorganizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Mecenat:
SW Machine
Gmina Wrocław

Partnerzy:
Centrum Aktywności Lokalnych Maślice
Stowarzyszenie Kolektyw Pomysłów
Rada i Zarząd Osiedla Maślice
Centrum na Przedmieściu
Dolnośląska Federacja Organizacji Pozarządowych
Centrum Aktywności Lokalnych Ołtaszyn
Centrum Kultury Akademickiej i Inicjatyw Lokalnych CZASOPRZESTRZEŃ
Tratwa
Hydropolis
Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego

 

Projekt jest dofinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego oraz ze środków przekazanych przez gminę Wrocław, www.wroclaw.pl

 

 

Fotorelacja z festiwalu

Gruzja w Bukowcu w ramach XXX Festiwalu Maj z Muzyką Dawną

26 września o godz. 18.00 w Ornamental Farm Bukowiec rozpocznie się gruziński dzień z kulturą tego fascynującego kraju, na który zapraszamy wraz z Festiwalem Maj z Muzyką Dawną.

 

To cykl trzech wydarzeń, czyli wykładu o średniowiecznej muzyce gruzińskiej dr Khatuny Managadze, wernisażu prac artysty gruzińskiego, związanego z Dolnym Śląskiem, Levana Mantidze i koncert niezwykłego duetu kontratenora Murtaza Basheleishvili z towarzyszeniem Nino Ninshniadze na fortepianie, którzy wykonają pieśni europejskie w gruzińskiej interpretacji.

Program:

 

26 września, niedziela, godz. 18:00
Ornamental Farm, Bukowiec

 

1.“Średniowieczna muzyka gruzińska” – wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze

Celem prezentacji jest przedstawienie przydatnych informacji o gruzińskiej kulturze muzycznej w ramach rozwoju historii Gruzji. W ramach rozwoju europejskiej kultury muzycznej opisana zostanie także muzyka Kościoła gruzińskiego. Omówię wspólne i różne cechy, priorytety, które te dwie kultury przyjęły na różne sposoby. Powstanie i rozwój gruzińskiej muzyki profesjonalnej wiąże się z szerzeniem się i ustanowieniem chrześcijaństwa. W Gruzji chrześcijaństwo wraz z paralelą Imperium Rzymskiego zostało ogłoszone religią państwową w IV wieku. Proces formowania się gruzińskiej muzyki kościelnej odbywał się
w gruzińskich szkołach klasztornych w kraju i za granicą.

2. Wystawa gruzińskiego artysty Levana Mantidze, pt. „Levan Mantidze – artysta gruziński na Dolnym Śląsku”, wernisaż

3.
 Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów

Gruziński duet:
Murtaz Basheleishvili – kontratenor
Nino Nishniadze – fortepian

PROGRAM:

  1. F. Handel – Lashia Chio Painga
  2. F. Handel – Ombra Mai Fu
  3. F. handel – Verdi Prati, Selve Amene
  4. A. Mozart – Mitridate, Re di Ponto. Farnace’s Aria – Va, Leror Mio Paleca
  5. Shtrauss – Die Fredermaus – Ich Lade Gern Mir Caste Ein
  6. W. Gluch – Orfeo. Orfeo’s Aria
  7. S. Bach – Erbarme dich, mein Gott (Matthaus Passion)
  8. Sisatura – folk song (Mingrelia)
  9. Karashvili – Isev Shen da Isev Shen (Again you)
  10. Azarashvili – Ra Kargi Khar
  11. F. Handel Minuet g moll
  12. Friedman/Grazioli – Adagio

 

(więcej…)

Gruzińscy Artyści w ramach XXX Festiwalu Maj z Muzyką Dawną

Polsko-Gruziński Festiwal Kultury, który rozpoczął się w 2017, jest przestrzenią współpracy kulturalnej i artystycznej między regionem Dolnego Śląska a gruzińską Autonomiczną Republiką Adżarii. Festiwal ma charakter interdyscyplinarny i realizuje projekty z różnych dziedzin artystycznych, które często są realizowane wspólnie przez artystów z Dolnego Śląska oraz z Adżarii. Podczas tegorocznej jubileuszowej edycji Festiwalu Maj z Muzyką Dawną odbędą się występy gruzińskich artystów, którzy podczas Polsko-Gruzińskiego Festiwalu Kultury odwiedzili zarówno Wrocław jak i Dolny Śląsk. Występy Adżarskiego Narodowego Chóru BATUMI cieszyły się wówczas ogromną popularnością.

 

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI
GRUZIŃSKIE PIEŚNI

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI
W 1991 roku, z inicjatywy znanego gruzińskiego mistrza i animatora życia kulturalnego N. Surmanidze, władze miasta Batumi powołały do życia zespół wokalny i taneczny. Nowy zespół wokalny otrzymał nazwę BATUMI, gdyż został powołany do istnienia przez burmistrza tego miasta. Dyrektorem artystycznym został wspaniały mistrz gruzińskiej pieśni – T. Dolidze. Współcześnie zespół BATUMI jest najlepszym w Gruzji wykonawcą tradycyjnych gruzińskich pieśni ludowych (i nie tylko). Artystyczna praca zespołu została doceniona przez takich wielkich mistrzów jak A. Erkomaishvili i R. Gogiashvili. Zespół otrzymał pierwszą nagrodę oraz Grand-Prix na v Międzynarodowym Festiwalu i Konkursie J. Kakhidze „Tbilisi Jesienią”, jednocześnie odnosząc sukcesy za granicą, występując na licznych festiwalach w Szwecji, Grecji, Portugalii, Hiszpanii, Iranie, Turcji, Rosji, Francji, Finlandii, Szwajcarii. Repertuar zespołu obejmuje ponad 100 pieśni ze wszystkich regionów Gruzji. Wykonywane są one na perfekcyjnym poziomie, jaki prezentują zarówno poszczególni soliści oraz cały zespół. Pieśni te zawsze dzieliły radości i smutki Gruzinów. Były one błogosławieniem i balsamem na gruzińskie rany, niezmieszaną ekspresją myśli gruzińskiej, uczuć i marzeń. Pieśni takie jak Chakrulo, Shen kharvenkhani, Mravaljamier, Odoia, Hasanbegura oraz wiele innych pereł gruzińskiej polifonicznej harmonii, powołał do istnienia gruziński talent; nie powstały one jako pieśni rozrywkowe.


PROGRAM KONCERTU:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

3 października niedziela, godz. 18.00
Kościół Pokoju, Świdnica
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

4 października, poniedziałek, godz. 19.00
Kościół św. Michała, Wrocław
Koncert w 5. rocznicę partnerstwa Dolnego Śląska i Adżarii
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

7 października,  czwartek, godz. 19.00
Bolesławiecki Ośrodek Kultury, Bolesławiec
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

8 października, piątek, 19.00
Miejski Ośrodek Kultury, Nowa Ruda
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

9 października, sobota 19.00
Ornamental Farm, Bukowiec
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni
Finisaż wystawy gruzińskiego artysty Levana Mantidze, pt. „Levan Mantidze – artysta gruziński na Dolnym Śląsku”

 

10 października, niedziela 20.00
Zamek na Skale, Trzebieszowice
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

11 października, poniedziałek 19.00
Stary Ratusz, Wrocław
Wieczór gruziński z Fundacją Kaukaską
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

UWAGA!!!
Drodzy Państwo, w związku z dużym zainteresowaniem wrocławskim koncertem Zespołu Wokalnego BATUMI z Gruzji 11 października 2021 w Starym Ratuszu i ograniczoną liczbę miejsc w tej przestrzeni, również z powodu obostrzeń covidowych, warunkiem uczestnictwa jest rezerwacja wejściówki.
Zarezerwować wejściówkę mogą Państwo, pisząc na adres: tatjana.gajewczyk@okis.pl. Osobom bez wejściówki nie możemy zapewnić gwarancji miejsca.
Informujemy, że na koncert Zespołu Wokalnego BATUMI z Gruzji we wrocławskiej Sali Starego Ratusza w ramach Festiwal Maj z Muzyką Dawną nie ma już miejsc. Wszystkie wejściówki zostały zarezerwowane.

14 października, czwartek 19.00
Teatr Zdrojowy, Kudowa – Zdrój
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

15 października, piątek 19.00
Teatr Zdrojowy, Szczawno – Zdrój
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

 

 

“Średniowieczna muzyka gruzińska”wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze

 

Celem prezentacji jest przedstawienie przydatnych informacji o gruzińskiej kulturze muzycznej na tle rozwoju historii Gruzji. W ramach rozwoju europejskiej kultury muzycznej opisana zostanie także muzyka Kościoła gruzińskiego. Omówione zostaną wspólne i różne cechy, priorytety, które te dwie kultury przyjęły na różne sposoby. Powstanie i rozwój gruzińskiej muzyki profesjonalnej wiąże się z szerzeniem się i ustanowieniem chrześcijaństwa. W Gruzji chrześcijaństwo wraz z paralelą Imperium Rzymskiego zostało ogłoszone religią państwową w IV wieku. Proces formowania się gruzińskiej muzyki kościelnej odbywał się w gruzińskich szkołach klasztornych w kraju i za granicą.

Gruzja przeżywała okres renesansu od XI do XIII wieku. Istniały wówczas dwie Akademie Teologiczne, w których pracowali teolodzy gruzińscy i zagraniczni. Prezentacja będzie zawierała ważne informacje o gruzińskiej muzyce ludowej – dialekty, gatunki, formy wykonania. Podstawową zasadą gruzińskiego myślenia muzycznego jest polifonia. Gruziński śpiew polifoniczny został uznany przez UNESCO za arcydzieło ustnego i niematerialnego dziedzictwa UNESCO w 2001 roku. Po przystąpieniu Gruzji do Konwencji o ochronie niematerialnego dziedzictwa, gruziński śpiew polifoniczny został wpisany na jej Listę Reprezentatywną w 2008 roku. Będziemy mogli posłuchać ciekawych przykładów gruzińskiej muzyki ludowej i kościelnej.

 

Khatuna Managadze
Doktor sztuki, profesor Batumi Art University, kierownik Wydziału Muzycznego, a także kierownik programu telewizyjnego Art-Expert. Absolwentka Wydziału Muzykologii Państwowego Konserwatorium w Tbilisi (1990), Seminarium Teologicznego (2000). Obroniła pracę doktorską pod kierunkiem prof. R. Tsurtsumia (2006). Jej zainteresowania naukowe koncentrują się na gruzińskiej muzyce hymnograficznej. Uczestniczyła w różnych krajowych na międzynarodowych konferencjach naukowych (Wielka Brytania, Grecja, Ukraina, Belgia, Czechy, Irlandia, Rumunia, Cypr itp.). Jest organizatorem Międzynarodowego Festiwalu i Konferencji Muzyki Ludowej i Kościelnej w Batumi.levan MantidzeUrodził się 1 sierpnia 1948 roku w Tbilisi, w Gruzji. Zajmuje się malarstwem, rzeźbą, grafiką i scenografią teatralną. Po ukończeniu szkoły podstawowej, w latach 1965–1969, uczęszczał do liceum plastycznego im. Jakkowa Nikoladze w Tbilisi. W roku 1970 został studentem tamtejszej Akademii Sztuk Pięknych, Gruzja przeżywała okres renesansu od XI do XIII wieku. Istniały wówczas dwie Akademie Teologiczne, w których pracowali teolodzy gruzińscy i zagraniczni. Prezentacja będzie zawierała ważne informacje o gruzińskiej muzyce ludowej – dialekty, gatunki, formy wykonania. Podstawową zasadą gruzińskiego myślenia muzycznego jest polifonia. Gruziński śpiew polifoniczny został uznany przez UNESCO za arcydzieło  ustnego i niematerialnego dziedzictwa UNESCO w 2001 roku. Po przystąpieniu Gruzji do Konwencji o ochronie niematerialnego dziedzictwa, gruziński śpiew polifoniczny został wpisany na jej Listę Reprezentatywną w 2008 roku. Będziemy mogli posłuchać ciekawych przykładów gruzińskiej muzyki ludowej i kościelnej

 

 

 

 

LEVAN MANTIDZE
wystawa
„Artysta gruziński na Dolnym Śląsku”

LEVAN MANTIDZE
Urodził się 1 sierpnia 1948 roku w Tbilisi, w Gruzji. Zajmuje się malarstwem, rzeźbą, grafiką i scenografią teatralną. Po ukończeniu szkoły podstawowej, w latach 1965–1969, uczęszczał do liceum plastycznego im. Jakkowa Nikoladze w Tbilisi. W roku 1970 został studentem tamtejszej Akademii Sztuk Pięknych,
na wydziale malarstwa. Studia ukończył w 1979 roku pracą dyplomową, na którą składały się projekty scenografii i kostiumów do Snu nocy letniej wg Szekspira, dzięki czemu został kwalifikowanym malarzem i scenografem teatralnym. W tym samym roku zrealizował również projekty dyplomowe w Teatrze im. A. Gribojedowa w Tbilisi. Współpracę z teatrami rozpoczął już jako student Państwowej Akademii Sztuk Pięknych stolicy Gruzji. We wrześniu 1979 roku podjął pracę jako etatowy scenograf Państwowej Telewizji Gruzińskiej; realizował teatralne projekty w Gruzji i Rosji; uczestnik wielu wystaw zbiorowych.W 1993 roku wyjechał wraz z rodziną do Polski i osiedlił się w Jeleniej Górze, gdzie mieszka do dziś. Na polskiej scenie zadebiutował w 1996 roku w Teatrze im. Wojciecha Bogusławskiego w Kaliszu realizacją Balladyny Słowackiego oraz Wariata i zakonnicy Witkacego. W Teatrze im. Cypriana Kamila Norwida w Jeleniej Górze odbyła się głośna realizacja Ożenku Gogola oraz Braci Karamazow Dostojewskiego, które zostały wyróżnio ne Srebrnym Kluczykiem. Od 1998 roku jest pracownikiem Zdrojowego Teatru Animacji w Jeleniej Górze, gdzie zrealizował między innymi: Szałaputki, Wielki teatr legend karkonoskich, Konikę Garbuska, Zaślubiny Rzepióra i Emmy czy Ali Babę i 40 rozbójników. Poza teatrem tworzy w dziedzinie malarstwa sztalugowego, grafiki i rzeźb.Swoje prace prezentował nie tylko w Gruzji czy w Rosji, ale także w polskich miastach m.in.: w Łodzi, Ostrowie Wielkopolskim, Dzierżoniowie, a także w Jeleniej Górze. Levan Mantidze jest naczelnym scenografem w teatrach miasta Orzeł i Machaczkala w Rosji, a także w gruzińskim mieście Senaki, gdzie został uhonorowany nagrodą za najlepszą scenografię sezonu teatralnego. W Jeleniej Górze można spotkać dwie rzeźby wykonane jego ręką: jedną z nich jest Jelonek znajdujący się przy ul. 1. Maja, a drugą Krzesełko, które stoi w Parku Zdrojowym przed gmachem Zdrojowego Teatru Animacji.

 

 

 

MURTAZ BASHELEISHVILI kontratenor
NINO NISHNIADZE fortepian
Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów

 

MURTAZ BASHELEISHVILI


Urodził się i wychował w gruzińskiej rodzinie w Partskanakanevi, Tskaltubo w Gruzji. Od dzieciństwa zawsze interesował się muzyką. To był główny powód, dla którego uczęszczał do liceum w Centralnej Szkole Muzycznej im. M. Balanchivadze w Kutaisi. W tym czasie zaczął rozwijać zainteresowanie gatunkiem muzyki pop, co skłoniło go do ubiegania się o udział w programie Pop Singing w Akademii Sztuki i Nauki w Tbilisi. Po ukończeniu studiów, w latach 2012–2016 studiował na Wydziale Akademickiego Śpiewu Solowego w znanej Kutaisi Musical College. Dzięki Ministerstwu Edukacji i Nauki Gruzji otrzymał pełne stypendium państwowe. Dzięki silnej woli podnoszenia kwalifikacji i pogłębionej pasji do edukacji muzycznej kontynuował studia magisterskie w zakresie solowego śpiewu akademickiego na Batumi Art Teaching University, gdzie uzyskał kolejne stypendium za wysokie osiągnięcia w nauce. W latach 2010–2016 był artystą chóralnym w Chórze Centralnej Szkoły Muzycznej im. M. Balanchivadze w Kutaisi oraz artystą chóralnym Państwowej Opery w Kutaisi. Ponadto w 2017 roku występował jako solista zespołu muzycznego Life Band. Biorąc pod uwagę jego dorobek muzyczny i projekty, w które był zaangażowany, osiągnął już kilka swoich celów muzycznych. W 2009 roku był głównym tenorem Broadway Show – projektu prowadzonego przez Ambasadę USA oraz aktorów teatru na Broadwayu. Ponadto w 2015 roku brał udział w słynnym programie telewizyjnym The Voice of Georgia, a następnie zaprezentował się jako główny kontratenor w projekcie Od baroku do XXI wieku (2017). Ponadto zajął 2. miejsce w międzynarodowym konkursie „Renesans” w Gyumri (Armenia). W kwietniu 2019 roku Murtaz wystąpił jako solista z orkiestrą na słynnej premierze spektaklu Plaster Judas w Batumi Musical Centre w Batumi w Gruzji. Uwagę kontratenora przykuły również międzynarodowe konkursy. Brał udział w międzynarodowym konkursie zamku Otto Eldman-Shonburne w Wiedniu oraz w Academia Belcanto, trzecim międzynarodowym konkursie śpiewaków operowych w Grazu (Austria, 2017–2018). Biorąc pod uwagę dotychczasowe koncerty solowe, niewątpliwą atrakcją był jego solowy koncert performatywny na Uniwersytecie w Bukareszcie (2018), na którym wykonywał dzieła artystów epoki baroku. Ponadto w 2019 roku miał okazję wykonać solowy koncert w Genui.


NINO NISHNIADZE


Pianistka urodziła się i wychowała w Batumi (Gruzja). Ukończyła studia licencjackie na Państwowym Konserwatorium im. v. Sarajishvili w Tbilisi. W 2013 roku uzyskała tytuł magistra na Wydziale Muzycznym Batumi Art University. Zawodowo związana z Wydziałem Muzycznym Batumi Art University oraz Batumi State Musical Center. Brała udział w licznych projektach muzycznych w Gruzji i za granicą (Francja, USA, Austria, Rumunia, Cypr), w ostatnich latach m.in.: G. Puccini – pera La Boheme (Batumi, 2019), Międzynarodowy Festiwal Muzyczny w Genui (Włochy, 2019), Rossiniane – 150 (Gruzja – Włochy, 2017), Bel Canto Development Stages of Countertenor (2017), Konkurs Otto Edelmanna (Austria), Batumi International Art-House Film Festival, Gustav Mah-ler, osobowość, kompozytor, Międzynarodowe Dni Sztuki (Trabzon, Turcja), Od baroku do XXI wieku (2017), Puccini – Tosca (2016), I i II Festiwal Muzyki Współczesnej (Batumi, 2013-2014), Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny w Bolzano (Włochy, 1995), Concours International du Shateau de Courcillion (Francja), Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny – II nagroda (1993), Kijowski Sezon Filharmonii Dziecięcej (Kijów, 1990).

 

PROGRAM KONCERTU:

  1. F. Handel – Lashia Chio Painga
  2. F. Handel – Ombra Mai Fu
  3. F. handel – Verdi Prati, Selve Amene
  4. A. Mozart – Mitridate, Re di Ponto. Farnace’s Aria – Va, Leror Mio Paleca
  5. Shtrauss – Die Fredermaus – Ich Lade Gern Mir Caste Ein
  6. W. Gluch – Orfeo. Orfeo’s Aria
  7. S. Bach – Erbarme dich, mein Gott (Matthaus Passion)
  8. Sisatura – folk song (Mingrelia)
  9. Karashvili – Isev Shen da Isev Shen (Again you)
  10. Azarashvili – Ra Kargi Khar
  11. F. Handel Minuet g moll
  12. Friedman/Grazioli – Adagio

 

26 września, niedziela, godz. 18:00
Ornamental Farm, Bukowiec

1.“Średniowieczna muzyka gruzińska” – wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze
2. Wystawa gruzińskiego artysty Levana Mantidze, pt. „Levan Mantidze – artysta gruziński na Dolnym Śląsku”, wernisaż
3.
Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów

Gruziński duet:
Murtaz Basheleishvili – kontratenor
Nino Nishniadze – fortepian

 

28 września, wtorek, godz. 18:00
Klub Muzyki i Literatury, Wrocław

1.“Średniowieczna muzyka gruzińska” – wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze;
2. Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów
Gruziński duet:
Murtaz Basheleishvili – kontratenor
Nino Nishniadze – fortepian

 

PROGRAM CAŁEGO FESTIWALU MAJ Z MUZYKĄ DAWNĄ 2021
KSIĄŻKA PROGRAMOWA DO POBRANIA

 

 

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Akademickie Stowarzyszenie Kultury „Wagant”

Patronat honorowy nad festiwalem objęli:
Wiceminister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Wanda Zwinogrodzka
Senator Rzeczpospolitej Polskiej Aleksander Szwed
Poseł na Sejm Rzeczpospolitej Polskiej Michał Dworczyk
Marszałek Województwa Dolnośląskiego Cezary Przybylski

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

 

Projekt jest współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Znalezione obrazy dla zapytania urząd marszałkowski dolnoślaski

Festiwal współfinansowany ze środków Gminy Wrocław

Wydarzenie realizowane w ramach Polsko-Gruzińskiego Festiwalu Kultury

Więcej o XXX Festiwalu Maj z Muzyką Dawną na Facebooku na stronie www.okis.pl  

XXX Międzynarodowy Festiwal Maj z Muzyką Dawną – edycja jesienna

To już druga odsłona Festiwalu Maj z Muzyką Dawną w edycji jesiennej! Program XXX, jubileuszowego Festiwalu, pełny jest prawdziwych perełek dla miłośników muzyki dawnej. Jego osią jest muzyka G.F Haendla, ponadto będzie można usłyszeć  m.in. koncert z cyklu Music First – Muzyka I Rzeczypospolitej oraz muzykę barokową z Włoch i Anglii. Szczególnym punktem programu będą występy gruzińskich artystów we Wrocławiu i na Dolnym Śląsku: duetu kontratenora Murtaza Basheleishvli z towarzyszeniem Nino Ninshniadze na fortepianie oraz Gruzińskiego Państwowego Chóru Batumi, którego występy cieszyły się ogromną popularnością podczas Polsko-Gruzińskiego Festiwalu Kultury. Podczas kilkunastu festiwalowych dni we Wrocławiu i innych miastach Dolnego Śląska odbędą się wykłady, koncerty i wernisaż wystawy. Zapraszamy na kolejną, 30 już  muzyczną podróż w czasie!

 

 

 

 

Zasady dot. Covid-19: obowiązkowe maseczki, oświadczenia o stanie zdrowia przed koncertem. Ilość miejsc ograniczona.

 

Międzynarodowy Festiwal Maj z Muzyką Dawną to jedyne tego typu wydarzenie kulturalne w zachodniej Polsce, organizowane nieprzerwanie od 1992 r.

Festiwal zajmuje się promowaniem muzyki dawnej – od średniowiecza do baroku – wykonywanej według autentycznych tabulatur i partytur na oryginałach, bądź kopiach instrumentów pochodzących z danej epoki. Każdego roku na Festiwal zapraszane są zarówno zespoły dziecięco-młodzieżowe, jak i studenckie, a także profesjonalni wykonawcy z kraju i zagranicy o dużym dorobku artystycznym.

Koncerty odbywają się w miejscach historycznie związanych z prezentowaną muzyką, dzięki czemu melomani, podziwiając szczegóły architektoniczne i odkrywając muzyczne piękno epoki, mają możliwość odbycia swoistej podróży do przeszłości. Dzięki festiwalowi od ponad 20 lat, każdego maja, muzyka dawna rozbrzmiewa w historycznych przestrzeniach Wrocławia i Dolnego Śląska.

 

 

 

KSIĄŻKA PROGRAMOWA DO POBRANIA
XXX jubileuszowy Festiwal Maj z Muzyką Dawną – edycja jesienna
22 września – 15 października 2021 roku

 

22 września środa, godz. 19.00
Narodowe Forum Muzyki, Sala Czerwona, Wrocław
NFM Orkiestra Leopoldinum

 

Koncert biletowany
Bilety do nabycia na stronie www.nfm.wroclaw.pl

Wykonawcy:
Andrzej Kosendiak – dyrygent
Aleksandra Kubas-Kruk – sopran
Ligia Nowak – harfa

Program:
G.F. Händel
Uwertura do opery Giulio Cesare in Egitto HWV 17
Piangero – aria z opery Giulio Cesare in Egitto HWV 17
Scherza in mar la navicella – aria z opery Lotario HWV 26
Posso morir ma vivere – aria z opery Arminio HWV 36
Koncert B-dur na harfę op. 4 nr 6, HWV 294
Quella fiamma – aria z opery Arminio HWV 36
Se pieta di me non senti oraz Da tempeste – arie z opery Giulio Cesare in Egitto HWV 17

 

 

25 września, sobota, godz. 19:00
Kościół św. Antoniego z Padwy, Wrocław

 

Barok Hiszpański „De entre bellos candidos accidentes”

Wykonawcy:
Joanna Klisowska – sopran
Enriqe Gomze De Cabrero – skrzypce
Aleksandra Rupocińska – klawesyn
Karolina Habało – skrzypce barokowe
Martyna Jankowska – wiolonczela barokowa

Program:
Andrea  Falconieri (1585-1656) Folias echas para mi señora Doña Tarolilla de Carallenos
José de Nebra (1702-1768)  Alienta fervorosa
Cantada con violines al Santissimo Sacramento
Recytatyw- Allegro- Recytatyw – Vivo
Bartolomé de Selma y Salaverde (1595 – 1638) – Canzon terza
José de Nebra – Llegad, llegad creyentes
Cantada con violines al Santisimo
Recytatyw – Cantable – Recytatyw- Allegro
Antonio Caldara (1670 -1736) – Trio Sonata op.1 n. 5
Grave- Vivace-Adagio- Vivace
José de Nebra – Entre cándidos, bellos
Cantada al Santísimo con violino
Recytatyw – Andante- Recytatyw- Allegro

 

 

26 września, niedziela, godz. 16:00
Klub Muzyki i Literatury, Wrocław

Marek Dyżewski – wykład muzykologiczny
Pt. „Głos ludzi wiary w Chorale protestanckim”

 

 

26 września, niedziela, godz. 18:0
Ornamental Farm, Bukowiec

 

1.“Średniowieczna muzyka gruzińska” – wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze

Celem prezentacji jest przedstawienie przydatnych informacji o gruzińskiej kulturze muzycznej w ramach rozwoju historii Gruzji. W ramach rozwoju europejskiej kultury muzycznej opisana zostanie także muzyka Kościoła gruzińskiego. Omówię wspólne i różne cechy, priorytety, które te dwie kultury przyjęły na różne sposoby. Powstanie i rozwój gruzińskiej muzyki profesjonalnej wiąże się z szerzeniem się i ustanowieniem chrześcijaństwa. W Gruzji chrześcijaństwo wraz z paralelą Imperium Rzymskiego zostało ogłoszone religią państwową w IV wieku. Proces formowania się gruzińskiej muzyki kościelnej odbywał się
w gruzińskich szkołach klasztornych w kraju i za granicą.

2. Wystawa gruzińskiego artysty Levana Mantidze, pt. „Levan Mantidze – artysta gruziński na Dolnym Śląsku”, wernisaż

3.
Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów

Gruziński duet:
Murtaz Basheleishvili – kontratenor
Nino Nishniadze – fortepian

PROGRAM:

  1. F. Handel – Lashia Chio Painga
  2. F. Handel – Ombra Mai Fu
  3. F. handel – Verdi Prati, Selve Amene
  4. A. Mozart – Mitridate, Re di Ponto. Farnace’s Aria – Va, Leror Mio Paleca
  5. Shtrauss – Die Fredermaus – Ich Lade Gern Mir Caste Ein
  6. W. Gluch – Orfeo. Orfeo’s Aria
  7. S. Bach – Erbarme dich, mein Gott (Matthaus Passion)
  8. Sisatura – folk song (Mingrelia)
  9. Karashvili – Isev Shen da Isev Shen (Again you)
  10. Azarashvili – Ra Kargi Khar
  11. F. Handel Minuet g moll
  12. Friedman/Grazioli – Adagio

 

 

27 września, poniedziałek, godz. 19:00
Stary Ratusz, Wrocław

Kapela Polonica, “Miłość w muzyce angielskiego baroku”

Wykonawcy:
Barbara Rogala – sopran
Emilia Kinecka – flety podłużne
Ewa Rzetecka – Niewiadomska – klawesyn
Piotr Młynarczyk – viola da gamba

 

Program:

Tobias Hume (ok. 1569-1645)   
Fragmenty ze zbioru First Part of Ayres
na violę da gamba solo

Johann Christoph Pepusch (1667-1752)  
Kantata nr 5 Corydon
na sopran, flet podłużny i basso continuo
Recitativo: While Corydon, the lonely shepher
Aria: Gay charmer, to befriend thee
Recitativo: The Shepherd rose, he gaz´d around
Aria: Who, from Love his Heart securing

John Blow (1649- 1708)  
Suita nr 2 d-moll KL. 26 Ground
ze zbioru A Choice Collection of Lessons

Georg Friedrich Haendel (1685-1759)    
Sonata d-moll HWV 367
na flet podłużny i basso continuo
Largo
Vivace
Furioso
Adagio
Alla breve
Andante
A tempo di menuet

Henry Purcell (1659-1695) 
Suita G-dur Z. 660
Prelude
Almand
Corant
Lament Dydony When I am Laid in Earth
z opery Dydona i Eneasz

J.C. Pepusch
Kantata nr 3 When Loves Soft Passion
na sopran, flet podłużny i basso continuo
Recitativo: When Loves soft passion had usurp’d my breast
Aria: O Love thou know’st my anguish
Recitativo: The God of Love who hear’d my pray’r
Aria: Why shou’d I Love the fair that fly’s me

 

 

28 września, wtorek, godz. 18:00
Klub Muzyki i Literatury, Wrocław

 

1.“Średniowieczna muzyka gruzińska” – wykład muzykologiczny doktor Khatuny Managadze;

Celem prezentacji jest przedstawienie przydatnych informacji o gruzińskiej kulturze muzycznej w ramach rozwoju historii Gruzji. W ramach rozwoju europejskiej kultury muzycznej opisana zostanie także muzyka Kościoła gruzińskiego. Omówię wspólne i różne cechy, priorytety, które te dwie kultury przyjęły na różne sposoby. Powstanie i rozwój gruzińskiej muzyki profesjonalnej wiąże się z szerzeniem się i ustanowieniem chrześcijaństwa. W Gruzji chrześcijaństwo wraz z paralelą Imperium Rzymskiego zostało ogłoszone religią państwową w IV wieku. Proces formowania się gruzińskiej muzyki kościelnej odbywał się
w gruzińskich szkołach klasztornych w kraju i za granicą.

2. Pieśni europejskie w interpretacji gruzińskich artystów

Gruziński duet:
Murtaz Basheleishvili – kontratenor
Nino Nishniadze – fortepian

Program:

  1. F. Handel – Lashia Chio Painga
  2. F. Handel – Ombra Mai Fu
  3. F. handel – Verdi Prati, Selve Amene
  4. A. Mozart – Mitridate, Re di Ponto. Farnace’s Aria – Va, Leror Mio Paleca
  5. Shtrauss – Die Fredermaus – Ich Lade Gern Mir Caste Ein
  6. W. Gluch – Orfeo. Orfeo’s Aria
  7. S. Bach – Erbarme dich, mein Gott (Matthaus Passion)
  8. Sisatura – folk song (Mingrelia)
  9. Karashvili – Isev Shen da Isev Shen (Again you)
  10. Azarashvili – Ra Kargi Khar
  11. F. Handel Minuet g moll
  12. Friedman/Grazioli – Adagio

 

29 września, środa, godz. 19:00
Sala wielka Ratusza, Wrocław

 

koncert z cyklu Music First – Muzyka I Rzeczypospolitej
Wrocław Baroque Ensemble

Wykonawcy:
Andrzej Kosendiak – dyrygent

Skład:
Aldona Bartnik, Aleksandra Turalska – soprany
Daniel Elgersma, Piotr Łykowski – kontratenory
Maciej Gocman, Florian Cramer – tenory
Tomáš Král, Jaromir Nosek – bas
Zbigniew Pilch, Mikołaj Zgółka – skrzypce
Fruzsina Hara, Stefan Leitner – trąbki
Přemysl Vacek – teorba
Julia Karpeta – viola da gamba
Krzysztof Karpeta – violone
Marta Niedźwiecka – pozytyw

Program:
S.S. Szarzyński Sonata a due violini con basso pro organo
M.J. Żebrowski Vesperae in D: Dixit Dominus, Laudate pueri, Laetatus sum, Nisi Dominus, Lauda Jerusalem Dominum, Magnificat
G.G. Gorczycki Tristes erant apostoli; Jesu corona virginum; Completorium

 

30 września, czwartek, godz. 18:00
Ośrodek Kultury, Bystrzyca

 

Antonio Vivaldi „Cztery pory roku” w aranżacji jazzowej
The 5-th Season

Wykonawcy:
Janusz Nykiel – skrzypce
Jacek Szreniawa – gitary
Łukasz Perek – instrumenty klawiszowe
Jakub Olejnik – kontrabas/gitara basowa
Zbigniew Lewandowski – perkusja/instrumenty perkusyjne

Program:
Wiosna – 1 allegro 2 largo 3 allegro
Lato – 1 allegro non molto 2 adagio 3 presto
Jesień – 1 allegro 2 adagio molto 3 allegro
Zima – 1 allegro non molto 2 largo 3 allegro

 

 

3 października niedziela, godz. 18.30
Kościół Pokoju, Świdnica

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

4 października , poniedziałek, godz. 19.00
Kościół św. Michała, Wrocław

 

Koncert w 5. rocznicę partnerstwa Dolnego Śląska i Adżarii
NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

 

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

5 października, wtorek, godz. 19.00
Sala wielka Ratusza, Wrocław

 

GIARDINO di DELIZIE
„ MUZYCZNE PEJZAŻE OGRODU BOSCO PARRASIO: KONTRAPUNTY, FUGI I FOLLIE W BAROKOWYM RZYMIE”

Wykonawcy:
Ewa Anna Augustynowicz – Skrzypce Barokowe, Kierownik Artystyczny
Joanna Dobrowolska – Skrzypce Barokowe
Agnieszka Oszańca – Wiolonczela Barokowa
Paola Ventrella – Tiorba
Elisabetta Ferri – Klawesyn, Organy
Joanna Klisowska – sopran

Program:
Adam Jarzębski (1590-1648), Berlinesa
Tarquinio Merula (1595-1665), La Polachina,
Mikolaj Zieleński (1550-1616), Fantasia No. 2
Stanisław Sylwester Szarzyński (1692-1713), Jesu spes mea
Giovanni Matteo Picchi ( 1572 – 1643), „Ballo alla Polacha”
Carlo Farina (1600-1639), Sonata detta „la Polaca”
Kaspar Foerster (1616-1673), Sonata à 3 ex d “La Sidon”
Giovanni Battista Luparini (1700-1775), Concerto In martirio crudele
Marcin Mielczewski (1600-1651), Canzon Prima a due

 

 

7 października,  czwartek, godz. 19.00
Bolesławiecki Ośrodek Kultury, Bolesławiec

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

8 października, piątek, 19.00
Miejski Ośrodek Kultury, Nowa Ruda

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

9 października, sobota 19.00
Ornamental Farm, Bukowiec

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

Finisaż wystawy gruzińskiego artysty Levana Mantidze, pt. „Levan Mantidze – artysta gruziński na Dolnym Śląsku”

 

 

 

10 października , niedziela 20.00
Zamek na Skale, Trzebieszowice

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

11 października , poniedziałek 19.00
Stary Ratusz, Wrocław

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)
UWAGA!!!
Drodzy Państwo, w związku z dużym zainteresowaniem wrocławskim koncertem Zespołu Wokalnego BATUMI z Gruzji 11 października 2021 w Starym Ratuszu i ograniczoną liczbę miejsc w tej przestrzeni, również z powodu obostrzeń covidowych, warunkiem uczestnictwa jest rezerwacja wejściówki.
Zarezerwować wejściówkę mogą Państwo, pisząc na adres: tatjana.gajewczyk@okis.pl. Osobom bez wejściówki nie możemy zapewnić gwarancji miejsca.
Informujemy, że na koncert Zespołu Wokalnego BATUMI z Gruzji we wrocławskiej Sali Starego Ratusza w ramach Festiwal Maj z Muzyką Dawną nie ma już miejsc. Wszystkie wejściówki zostały zarezerwowane.

 

14 października , czwartek 19.00
Teatr Zdrojowy, Kudowa – Zdrój

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

 

15 października , piątek 19.00
Teatr Zdrojowy, Szczawno – Zdrój

 

NARODOWY CHÓR ADŻARII (GRUZJA) BATUMI Gruzińskie pieśni

Program:

  1. Mravaljamier (Mnogije leta)
  2. Alleluja (kościelna)
  3. „Spokojna” (Trio)
  4. Oda do winorośli (kościelna)
  5. Oczekiwanie (ludowa)
  6. Modlitwa (kościelna)
  7. Swanska
  8. Taneczna Kachetska
  9. Orida (mengrelijska pieśń ludowa)
  10. Jezioro śpi (Heinrich Pfeil)
  11. Darujani
  12. Magnolia
  13. Zimowa (kachetska)
  14. Taneczna Adjarska
  15. Liryczna (górska)
  16. Żartobliwa
  17. W cichym ogrodzie (liryczna)
  18. Piosenka do dziewczyny (z filmu)
  19. Doluri
  20. Popuri pieśni gruzińskich
  21. Pieśń polska
  22. Ech Batumi (po polsku)
  23. Książęca za zdrowie
  24. Gruzińska pieśń miejska
  25. Requiem (Anton Bruckner)
  26. Chorał (Niko Sulkhanishvili)

 

 

Konferencja prasowa
jesiennej edycji
 XXX Międzynarodowego Festiwalu Maj z Muzyką Dawną,
odbędzie się 17 września 2021, o godzinie 12:00, w Caffe Bohema mieszczącej się pod adresem: ul. Świdnicka 22 we Wrocławiu.

W konferencji udział wezmą: 
Dyrektor Artystyczny Festiwalu- Maciej Kieres
Dyrektor Organizacyjny Festiwalu- Robert Chmielarczyk

 

 

Dyrektor Artystyczny Festiwalu – Maciej Kieres
Dyrektor Organizacyjny Festiwalu – Robert Chmielarczyk
Dyrektor Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Igor Wójcik


Organizatorzy:

Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Akademickie Stowarzyszenie Kultury „Wagant”.

 

Patronat honorowy nad festiwalem objęli:
Wiceminister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Wanda Zwinogrodzka
Senator Rzeczpospolitej Polskiej Aleksander Szwed
Poseł na Sejm Rzeczpospolitej Polskiej Michał Dworczyk
Marszałek Województwa Dolnośląskiego Cezary Przybylski

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

 

Projekt jest współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Znalezione obrazy dla zapytania urząd marszałkowski dolnoślaski

Festiwal współfinansowany ze środków Gminy Wrocław

 

 

Odbyła się konferencja prasowa XXX Międzynarodowego Festiwalu Maj z Muzyką Dawną

Dziękujemy wszystkim za udział w konferencji prasowej dotyczącej jesiennej edycji XXX Międzynarodowego Festiwalu Maj z Muzyką Dawną. Konferencja odbyła się 17 września 2021 w Caffe Bohema we Wrocławiu. Podczas spotkania został omówiony tegoroczny program Festiwalu oraz przybliżono sylwetki artystów.

W konferencji udział wzięli:
Dyrektor Artystyczny Festiwalu – Maciej Kieres
Dyrektor Organizacyjny Festiwalu – Robert Chmielarczyk

 

XXX Międzynarodowy Festiwal Maj z Muzyką Dawną – edycja jesienna,
odbędzie się w dniach 22 września – 15 października 2021.

Więcej informacji o Festiwalu na stronie www.okis.pl

 

 

fot. Agnieszka Chyla

 

 

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Akademickie Stowarzyszenie Kultury „Wagant”.

 

Patronat honorowy nad festiwalem objęli:
Wiceminister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Wanda Zwinogrodzka
Senator Rzeczpospolitej Polskiej Aleksander Szwed
Poseł na Sejm Rzeczpospolitej Polskiej Michał Dworczyk
Marszałek Województwa Dolnośląskiego Cezary Przybylski

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Instytut Muzyki i Tańca

 

Projekt jest współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Znalezione obrazy dla zapytania urząd marszałkowski dolnoślaski

Festiwal współfinansowany ze środków Gminy Wrocław

56. Międzynarodowy Festiwal Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju

 

Festiwal Henryka Wieniawskiego hołduje tradycji związanej z pobytem i koncertowaniem Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju. Obok przybliżania i promowania na koncertach twórczości Kompozytora, Festiwal poszerza horyzonty i sięga również po dorobek artystyczny brata Henryka – Józefa Wieniawskiego, a także córki Ireny Wieniawskiej (Poldowski). Na Festiwalu wykonywane są również działa kompozytorów współczesnych Wieniawskiemu, w tym, przede wszystkim twórców polskich, także z późniejszych lat i pierwszej połowy XX wieku. W ten sposób właśnie Festiwal przybliża słuchaczom i melomanom literaturę skrzypcową polskich i europejskich kompozytorów.

Fot.: Artur Stroiński

 

 

 

Festiwal w ramach obchodów 800-lecia Szczawna Zdroju

 


Program festiwalu:
(Pełny program Festiwalu do pobrania tutaj)

 

14 sierpnia (sobota), godz. 20.30 (Hala Spacerowa) – prolog Festiwalu

Koncert w rocznicę pobytu i koncertu Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju

Antonio Vivaldi „Cztery pory roku” w aranżacji jazzowej

Zespół “The 5th  season”

Wykonawcy:

Janusz Nykiel – skrzypce

Jacek Szreniawa – gitary

Łukasz Perek – instrumenty klawiszowe

Jakub Olejnik – kontrabas/gitara basowa

Zbigniew Lewandowski – perkusja/instrumenty perkusyjne

 

Orkiestra Kameralna „Klassik Modern”

Program:

Wiosna – 1 allegro 2 largo 3 allegro

Lato – 1 allegro non molto 2 adagio 3 presto

Jesień – 1 allegro 2 adagio molto 3 allegro

Zima – 1 allegro non molto 2 largo 3 allegro

 

 

9 września (czwartek), godz. 18:30 (Deptak spacerowy przy Teatrze Zdrojowym)

Uroczyste złożenie kwiatów pod tablicą pamiątkową Henryka Wieniawskiego

 

9 września (czwartek), godz. 19:00 (Teatr Zdrojowy)

Koncert Inauguracyjny

Mariusz Patyra – skrzypce

Czesław Grabowski – dyrygent

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Zielonogórskiej

Prowadzenie koncertu – Marek Dyżewski

Program:

  1. Moniuszko – Uwertura z opery „Paria”,
  2. Wieniawski – Koncert skrzypcowy fis-moll op. 14,
  3. Stefani – Tańce z Krakowiaków i Górali – Polonez, Krakowiak, Oberek,
  4. Wieniawski – Koncert skrzypcowy d-moll op. 22

 

 

10 września (piątek), godz. 16:00 (Sala Kameralna Teatru Zdrojowego)

Wykład Marka Dyżewskiego – „Wieniawskich muzyczny krąg”

 

10 września (piątek), godz. 19:00 (Teatr Zdrojowy)

Koncert kameralny

Anna Maria Staśkiewicz – skrzypce
Mischa Kozłowski – fortepian

Program

  1. Wieniawski: Legenda op. 17
    P. Czajkowski: Melodia na Skrzypce i Fortepian, op. 42 Nr 3
    H. Wieniawski: Dudziarz. Op. 19 nr 2 na skrzypce i fortepian
    L. Beethoven: Sonata nr 1 op. 12
    H. Wieniawski: Fantaisie brillante sur des motifs de l’opéra „Faust” de Gounod op. 20 na skrzypce i fortepian

 

 

11 września (sobota), godz. 19:00 (Teatr Zdrojowy)

Koncert kameralny
Pieśni i utwory kameralne Ireny Reginy Wieniawskiej vel Poldowski

Katarzyna Haras – mezzosopran

Katarzyna Neugebauer – fortepian

Jarosław Pietrzak – skrzypce

Julita Przybylska – fortepian

Prowadzenie koncertu – Piotr Nędzyński

Program:

  1. Danson la gigue – 1,35
  2. L’ heure exquise – 2,40
  3. Colombine – 2,00
  4. Dans une musette – 3,50
  5. Cortege – 1,33
  6. L’ attente – 2,18
  7. Cythere – 1,06
  8. Soir – 2,53
  9. Fantoches – 1,17
  10. Circonspection – 3,06
  11. Impression Fausse – 2,36
  12. Crepuscule du soir mystique – 2,38
  13. Spleen – 2,29
  14. Sonata d-moll

– Andante Languido

– Scherzo. Vivace

– Finale. Presto con Fuoco

  1. Phryne
  2. Largo
  3. Tango
  4. Berceuse de l’enfant mourant

 

12 września (niedziela), godz. 15:00 (Muszla Koncertowa/Hala Spacerowa w Parku Zdrojowym)

Koncert Promenadowy

Kwartet Pakamera

Agata Kasperska – skrzypce

Dorota Pindur – skrzypce

Aleksandra Pawłowska – altówka

Monika Łapka – wiolonczela

 

Skrzypce solo- Agata Kasperska

 

Program:

Henryk Wieniawski – Dudziarz op. 19 nr 2

Henryk Wieniawski –  Kujawiak a-moll

Antonin Dvorak –  Humoreska op. 101 nr 7

Luigi Boccherini –  Menuet G dur

  1. A. Mozart – Divertimento D dur K.136

 

Krzysztof Komeda –  Kołysanka z filmu „Dziecko Rosemary”

Bernard Herrmann – muzyka z filmu „Psychoza”

Andrzej Kurylewicz – temat  z filmu „Lalka”

Bill Conti – „Gonna fly now” z filmu „Rocky”

Wojciech Kilar – Walc z filmu „Trędowata”

Nino Rota – temat z filmu „Ojciec chrzestny”

Los Lobos – „Cancion Del Mariachi” z filmu  „Desperado”

 

12 września (niedziela), godz. 19:00 (Teatr Zdrojowy)

Koncert Finałowy

Beata Bilińska – fortepian

Szymon Makowski – dyrygent

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze

Prowadzenie koncertu – Marek Dyżewski

Program:

Anton Bruckner – Uwertura g-moll

Józef Wieniawskikoncert fortepianowy g-moll op.20

Aleksander Głazunow – III Symfonia D-dur op. 33

 

 

Fot.: Artur Stroiński

 

Organizatorzy: Teatr Zdrojowy w Szczawnie-Zdroju, Uzdrowiskowa Gmina Miejska Szczawno-Zdrój, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Mecenat: Polska Fundacja Narodowa, Fundacja KGHM Polska Miedź, Invest Park. Wałbrzyska Specjalna Strefa Ekonomiczna, Fundacja Arp , Wałbrzyskie Zakłady Koksownicze Victoria S.A

Dofinansowano z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Odbyła się konferencja prasowa 56. Międzynarodowego Festiwalu im. Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju

2 września 2021 w Caffe Bohema we Wrocławiu odbyła się konferencja prasowa dotycząca
56. Międzynarodowego Festiwalu im. Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju.

 


fot. Agnieszka Chyla

 

W konferencji udział wzięli:
Burmistrz Szczawna-Zdroju – Marek Fedoruk
Dyrektor Artystyczny Festiwalu – Maciej Kieres
Dyrektor Teatru Zdrojowego w Szczawnie – Mirosław Kowalik

 

Dziennikarzom dziękujemy za zainteresowanie i liczne przybycie.

 

56. Międzynarodowy Festiwal Henryka Wieniawskiego, odbędzie się w dniach 9-12 września 2021.

 

Więcej o festiwalu na stronie www.okis.pl

Konferencja Prasowa 56. Międzynarodowego Festiwalu im. Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju

 

Szanowni Państwo,

W imieniu Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu zapraszamy Państwa na Konferencję Prasową dotyczącą
56. Międzynarodowego Festiwalu im. Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju, w ramach obchodów
800-lecia Szczawna Zdroju.

Konferencja odbędzie się 2 września 2021 (w czwartek), o godzinie 12:00, w Caffe Bohema mieszczącej się pod adresem: ul. Świdnicka 22 we Wrocławiu (w ramach konferencji przewidziany jest mały poczęstunek).

W konferencji udział wezmą: 
Burmistrz Szczawna-Zdroju – Marek Fedoruk
Dyrektor Artystyczny Festiwalu – Maciej Kieres
Dyrektor Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Igor Wójcik (konferencja wrocławska)
Dyrektor Teatru Zdrojowego w Szczawnie – Mirosław Kowalik

 

Serdecznie zapraszamy!

Dyrektor Artystyczny Festiwalu 
Maciej Kieres

Osoba do kontaktu:
Tatjana Perelska-Gajewczyk
specjalista ds. merytorycznych
Dział Muzyki i Projektów Audiowizualnych
tel. 71 37 00 237

 

Więcej informacji na temat 56. Międzynarodowego Festiwalu im. Henryka Wieniawskiego w Szczawnie-Zdroju na stronie www.okis.pl

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)