X

Stanisław Dróżdż, Początekoniec. Pojęciokształty. Poezja konkretna. Prace z lat 1967–2006

Wznowienie książki, która ukazała się nakładem Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu w 2009 roku.

Pierwsza monografia twórczości Stanisława Dróżdża – zawierający wszystkie prace pokazane na wystawie z lat 1967 – 2006. Trzy zamieszczone w nim eseje – Grzegorza Dziamskiego, Tadeusza Sławka oraz kuratorki wystawy, Elżbiety Łubowicz – są próbą całościowego spojrzenia na tę twórczość, podejmując ten problem z różnych punktów widzenia, zarówno od strony teorii sztuki, jak i literaturoznawstwa. Ich autorzy ukazują, jak problematyka dzieł artysty wyrażała się w szczególnej dla niego estetyce, budowanej przez długie lata, samotnie i konsekwentnie, w obszarze między dwiema dziedzinami: poezją i plastyką.

Dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Patronat honorowy nad publikacją objął Cezary Przybylski, Marszałek Województwa Dolnośląskiego.

Redakcja: Elżbieta Łubowicz

Teksty: Małgorzata Dawidek-Gryglicka, Grzegorz Dziamski, Michał Głowala, Elżbieta Łubowicz, Paweł Majerski, Tadeusz Sławek, Eugeniusz Żabski

Tłumaczenie: Dominika Kowalewska, Karol Waniek

Korekta tłumaczenia na język angielski: Marcin Turski

Projekt graficzny: Monika Aleksandrowicz

Projekt uzupełniający: Bartosz Konieczny

Wydawca: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Druk: Drukarnia Jaks s.c. Sławomir Kępa, Jerzy Janeczek

ISBN: 978-83-67067-05-8

Format: 23,7×23,3 cm | liczba stron: 288 | oprawa: miękka

Język: polski i angielski

Dostępna w sprzedaży

Cena: 40 zł + koszt wysyłki

Książkę można zamówić pisząc na adres wydawnictwa@okis.pl

Katalog 2021 | Transgresje. Nowoczesność i Tradycja Szkła Artystycznego Grupy Wyszechradzkiej

Katalog edukacyjny podsumowujący Transgresje. Nowoczesność i Tradycja Szkła Artystycznego Grupy Wyszechradzkiej. Dolnośląskie Warsztaty i Sympozjum, które zostały zrealizowane przez Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu w dniach 15-24 lipca 2021 roku. Jest to kontynuacja tradycji festiwali e-Glass odbywających się od 2008 roku, unikatowego w skali kraju przedsięwzięcia, którego ideą jest wymiana doświadczeń w dziedzinie sztuki i wzornictwa szkła, wdrażanie innowacyjnych i odtwarzanie starych, często zapomnianych, technik formowania szkła na gorąco, edukacja artystyczna, twórcze podejście do materii szkła oraz jego popularyzacja.

Więcej o wydarzeniu: LINK

W artystyczno-edukacyjnym przedsięwzięciu udział wzięli artyści, studenci, historycy sztuki, hutnicy i technologowie szkła. Swoje projekty realizowali studenci z Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu: Natalia Dzidowska (ASP Wrocław), Anna Hołowińska (ASP Wrocław), Katarzyna Pilic (ASP Wrocław), Aleksandra Wątroba (ASP Warszawa) i dzielący się swoją wiedzą i doświadczeniem artyści: Jakub Berdych Karpelis (CZ), ILLOLA – Patrik Illo (SK), Aleksandra Stencel (PL), Mariusz Łabiński (PL) i Igor Wójcik (PL) oraz prowadzący warsztaty plenerowe: Teresa Cukier (PL), Katarzyna Harasym (PL) oraz Joanna Bujak (PL).

Katalog zawiera teksty Andrzeja Mazura, Edyty Patro i Igora Wójcika, biogramy artystów i studentów. Większą cześć publikacji stanowią fotografie dokumentujące warsztaty i reprodukcje prac, które powstały w trakcie realizacji projektu.

Dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Katalog e Glass Transgresje 2021


Educational catalogue summarising Transgressions. Modernity and Tradition of Artistic Glass of the Visegrád Group. Lower Silesian Workshop and Symposium, which was organised by the Culture and Art Centre in Wrocław from 15-24 July 2021. It is a continuation of the tradition of e-Glass festivals held since 2008, a unique in the country undertaking, the idea of which is to exchange experience in the field of glass art and design, to implement innovative and recreate old, often forgotten, techniques of hot glass forming, artistic education, creative approach to the matter of glass and its popularisation.

Artists, students, art historians, glassworkers and glass technologists took part in the artistic and educational event. Students from the Eugeniusz Geppert Academy of Art and Design in Wrocław carried out their projects: Natalia Dzidowska (ASP Wrocław), Anna Hołowińska (ASP Wrocław), Katarzyna Pilic (ASP Wrocław), Aleksandra Wątroba (ASP Warsaw) and artists sharing their knowledge and experience: Jakub Berdych Karpelis (CZ), ILLOLA – Patrik Illo (SK), Aleksandra Stencel (PL), Mariusz Łabiński (PL) and Igor Wójcik (PL) and the workshop leaders of the outdoor workshops: Teresa Cukier (PL), Katarzyna Harasym (PL) and Joanna Bujak (PL).

The catalogue contains texts by Andrzej Mazur, Edyta Patro and Igor Wójcik, as well as artist and student biographies. The majority of the publication consists of photographs documenting the workshops and reproductions of works created during the project.

Co-financed from the budget of the Self-Government of the Lower Silesian Region.

Catalogue e Glass Transgressions 2021

„Czas próby” Okręgu Dolnośląskiego ZPAF

Katalog towarzyszący dorocznej wystawie Okręgu Dolnośląskiego Związku Polskich Artystów Fotografików w Galerii FOTO-GEN. Wydawnictwo zawiera tekst Joanny Mielech, biografie, opisy oraz prace wszystkich artystów biorących udział w wystawie.

Autorzy: Agnieszka Antosiewicz-Mas, Patrycja Basińska, Jaga Bjeńkova, Marek Bułaj, Czesław Chwiszczuk, Zdzisław Dados, Sławoj Dubiel, Andrzej Dudek-Durer, Tomasz Fronckiewicz, Ewa Gnus, Barbara Górniak, Antoni Gruner, Waldemar Grzelak, Zenon Harasym, Mariusz Hertmann, Roman Hlawacz, Daria Ilow, Paweł Janczaruk, Tomasz Jodłowski, Piotr Komorowski, Grzegorz Kosmala, Krzysztof Kowalski, Piotr Kucia, Krzysztof Kuczyński, Stanisław Kulawiak, Jacek Lalak, Lila Len, Józef Ligęza, Halina Marduła, Ewa Martyniszyn, Wojciech Miatkowski, Stanisław Michalski, Tomasz Mielech, Janusz Moniatowicz, Janusz Musiał, Michał Pietrzak, Przemek Piwowar, Mahda Podsiadły, Irena Polit, Wojciech Potocki, Tadeusz Piotr Prociak, Wacław Ropiecki, Andrzej Rutyna, Krzysztof Saj, Paweł Sokołowski, Maciej Stawiński, Maciej Stobierski, Rafał K. Warzecha, Marek Wesołowski, Aneta Więcek-Zabłotna, Jerzy Wojtowicz, Waldemar Zieliński

 

Tekst: Joanna Mielech

Redakcja: Wojciech Potocki, Michał Pietrzak, Andrzej Rutyna

Tłumaczenie i korekta: Marta Szymczakowska

Projekt katalogu i skład DTP: Artur Skowroński

Wydawcy: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Okręg Dolnośląski Związku Polskich Artystów Fotografików

Druk: Drukarnia Kursor Wrocław

ISBN (OKiS): 978-83-65892-96-6

ISBN (ZPAF): 978-83-950734-4-1

Format: 23,1 × 21 cm | liczba stron: 128 | oprawa: miękka

Język: polski, angielski

Cena: bezpłatny

Katalog można odebrać stacjonarnie w siedzibie Galerii FOTO-GEN

 

Publikacja współfinansowana ze środków Gminy Wrocław oraz budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

 

Andrzej Sapija „Co Pan widzi? Różewicz filmowy”

Co Pan widzi? Różewicz filmowy to niezwykły portret podwójny. Punktem wyjścia dla tej książki stały się materiały dofilmów o poecie, kręconych przez jej autora, znanego dokumentalistę – Andrzeja Sapiję – na przestrzeni ponad 10 lat.  Rozmowy z Różewiczem i rozmowy o Różewiczu przeplatane są tu notatkami samego reżysera. Przyglądamy się więc zarówno poecie, jak i procesowi tworzenia filmów o nim. Co więcej, książka pozwala zobaczyć twórczość Różewicza w kontekście wielu dziedzin i w spojrzeniach wielu osób. Wypowiadają się tu min.: wybitny tłumacz Karl Dedecius, historyk sztuki Mieczysław Porębski, krytyk i historyk literatury Ryszard Przybylski, aktor Wojciech Siemion, poeta Czesław Miłosz, reżyser Kazimierz Kutz. Także członkowie rodziny: żona, syn, brat. Budowana rozmowami biografia pisarza jest więc zarazem wielowątkowa,  obszerna a przy tym rzetelna i niezwykle żywa. Relacje artystyczne nieodmiennie łączą się w niej z budowaniem międzyludzkich więzi. Mamy tu także do czynienia z fascynującym obrazem pewnego etapu rozwoju polskiej kultury. Tego, na którym uważnie ważone słowa zataczały szerokie kręgi.

Filip Bajon: „Ekstraordynaryjny pomysł Andrzeja Sapiji, by zebrać wszystkie materiały z jego peregrynacji Różewiczowskich w formę literacką, zawierzając literaturze i sprowadzając wszystkie składowe do sposobu powieści literackiej, daje efekt piorunujący. Jest to najlepsza biografia wielkiego artysty, jaką czytałem”.

Marek Miller: „Co Pan widzi? jest znakomitym portretem poety a zarazem autoportretem reżysera. To mały traktat o budowaniu więzi pomiędzy autorem i jego bohaterem”.

 

ANDRZEJ SAPIJA, artysta plastyk, reżyser filmowy i telewizyjny, pedagog – profesor PWSFTviT w Łodzi. Zrealizował ponad sześćdziesiąt filmów dokumentalnych. Znaczna ich część poświęcona jest kulturze, sztuce i wybitnym artystom (m.in.: Tadeuszowi Różewiczowi, Tadeuszowi Kantorowi, Magdalenie Abakanowicz, Romanowi Opałce, Wojciechowi Fangorowi, Kazimierzowi Karabaszowi). Wiele filmów podejmowało  tematykę historyczną (np. JagiellonowiePolskie Państwo Podziemne, Powstanie Warszawskie… 60 lat później, Z pokolenia na pokolenie). Autor ośmiu spektakli dla Teatru Telewizji.

 

Redakcja, korekta: Renata Lis

Projekt i skład: Maciej Buszewicz

Wydawcy: Ośrodek Kultury i Sztuki We Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa Telewizyjna i Teatralna im. Leona Schillera w Łodzi

Koordynacja wydawnicza ze strony OKiS: Marta Przetakiewicz

Druk i oprawa: Zakład Poligraficzny SINDRUK

ISBN (OKiS) 978-83-65892-87-4

ISBN (PWSFTviT) 978-83-65501-94-3

Format: 28×21 cm | liczba stron: 236| oprawa: twarda

Język: polski

Cena: 50 zł + koszty wysyłki

Dostępna w sprzedaży

Książkę można zamówić w sklepie internetowym: www.sklep.okis.pl

 

         

Publikacja współfinansowana z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

MARIUSZ MIKOŁAJEK. MALARSTWO JAKO ŹRÓDŁO

Album stanowi przekrojowe ujęcie twórczej aktywności Mariusza Mikołajka: wrocławskiego malarza i animatora wydarzeń kulturalnych. Publikacja prezentuje wyjątkowo bogaty zbiór reprodukcji prac, które powstały na różnych etapach ponad czterdziestoletniej działalności artysty. Materiał opatrzono  nie tylko szkicami krytycznymi autorstwa Mirosława Jasińskiego, Anny Mikołajek, Renaty Rogozińskiej, Andrzeja Saja oraz Katarzyny Zahorskiej, ale także osobistymi refleksjami Mariusza Mikołajka, co umożliwia pełne i głębokie obcowanie z twórczością artysty. Dzięki obszernej dokumentacji fotograficznej artystycznych działań Mariusza Mikołajka album stanowi również źródło refleksji na temat aspektu oddziaływania sztuki na odbiorców oraz jej funkcjonowania w przestrzeni – nie zawsze oczywistej.

Mariusz Mikołajek urodził się 5 lutego 1958 roku we Wrocławiu. W grudniu 1984 roku ukończył studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie Akademia Sztuk Pięknych) we Wrocławiu, prezentując na wystawie w kościele Świętego Krzyża na Ostrowie Tumskim prace dyplomowe zrealizowane w pracowni Konrada Jarodzkiego. Zarówno same obrazy, jak i miejsce ich eksponowania wywołały reakcję ze strony aparatu bezpieczeństwa, któremu Mariusz Mikołajek był już wcześniej znany jako angażujący się w protesty buntownik: prace zostały wtedy zaanektowane przez władzę, a na uczelnię nałożono zakaz ich prezentowania.

Działania twórcze Mariusza Mikołajka daleko wykraczają poza tradycyjnie rozumiane malarstwo. Artysta dopełnia swoją wypowiedź także pozamalarskimi akcjami i otwartymi eventami (performans, wideo, instalacja, mural), które pozwalają mu na głębsze nawiązanie dialogu z drugim człowiekiem oraz na uwrażliwianie i otwieranie odbiorców z różnych grup społecznych na sztukę.

 

Teksty: Mirosław Jasiński, Anna Mikołajek, Mariusz Mikołajek, Renata Rogozińska, Andrzej Saj, Katarzyna Zahorska

Redaktor prowadzący: Gabriela Międlar

Redakcja językowa i korekta: Marcin Grabski, Olga Rutkowska

Tłumaczenie na język angielski: Joanna Hardukiewicz-Chojnowska

Opracowanie graficzne, projekt okładki, skład i łamanie: Bartosz Cebula

Fotografie: Czesław Chwiszczuk, Mirosław Koch, Jan Mikołajek, prywatne zbiory Mariusza Mikołajka

Wydawcy: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Ośrodek „Pamięć i Przyszłość” Centrum Historii Zajezdnia

Druk: Unidruk

ISBN (OKiS) 978-83-65892-86-7

ISBN (OPP) 978-83-960040-7-9

Format: 24,5 × 32 cm | liczba stron: 330 | oprawa: twarda

Język: polski, angielski

Cena: 150 zł + koszty wysyłki

Dostępna w sprzedaży

Książkę można zamówić w sklepie internetowym: www.sklep.okis.pl

 

Publikacja współfinansowana z budżetu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

Materiały promocyjne

13. Park Sztuki

Katalog poplenerowy 13. pleneru malarskiego „Park Sztuki”. W wydawnictwie znajdują się prace artystów uczestniczących w plenerze, który miał miejsce na przełomie sierpnia i września 2021 w Folwarku Książęcym należącym do kompleksu hotelowego Zamek Kliczków. Wstęp kuratorki Krystyny Szczepaniak.

 

Teksty: Agnieszka Sikorska-Augustyn, Krystyna Szczepaniak

Korekta: Luba Kuncik

Projekt graficzny i przygotowanie do druku:  Krystyna Szczepaniak

Zdjęcia: Krystyna Szczepaniak oraz materiały autorów

Wydawca: Bolesławiecki Ośrodek Kultury – Międzynarodowe Centrum Ceramiki, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Fundacja Pro Culturae Bono

ISBN: 978-83-65892-95-9 (OKiS), 978-83-90505-45-9 (BOK-MCC)

Format: 21 × 26 cm | liczba stron: 32 | oprawa: miękka

Druk: Drukarnia „Abakus”, Oława

Język: polski

Publikacja bezpłatna

Projekt współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Mira między A i Ż. Malarstwo (1966-2021). Monografia

Książka Mira między A i Ż. Malarstwo (1966-2021). Monografia jest prezentacją dzieł malarskich – z okazji jubileuszy 55-lecia pracy artystycznej (1966–2021) oraz 80-lecia urodzin (1941–2021) uznanej wrocławskiej artystki, malarki i scenografki teatralnej – Miry Żelechower-Aleksiun, pod redakcją Kazimiery Kuzborskiej. Zawiera, w układzie achronologicznym, wybrane dzieła głównych cykli malarskich, a także teksty poświęcone sztuce Artystki, m.in.: Małgorzaty Baranowskiej (1945-2012), Małgorzaty Kitowskiej-Łysiak (1953-2012), Zofii Gebhard, Waldemara Okonia, Piotra Jakuba Fereńskiego. Publikacja ma charakter monografii. Krytycy w sposób komplementarny przedstawiają zarówno malarstwo, jak i klimat, aurę i przesłania, które ono zawiera. Wypowiedź M. Kitowskiej-Łysiak – Mira snuje wielopoziomową narrację − obrazuje okruchy, ślady przeszłości i teraźniejszości, ukryte w rozmaitych niszach, wąwozach, skalnych rozpadlinach, które dopiero widziane z góry układają się w czytelne sekwencje. Sens ich wzajemnego przenikania oddaje także sposób malowania obrazów − drobnymi, pulsującymi migotliwie uderzeniami pędzla. – już intryguje i zachęca do lektury książki, a pozostali autorzy tylko wzmacniają jej wagę i znaczenie zarówno dla współczesnej sztuki, jak i kształtowania wrażliwości estetycznej odbiorcy.

Bardzo istotnym tekstem jest Autoportret w ruchu Miry Żelechower-Aleksiun. Artystka wspomina ważne dla siebie wydarzenia artystyczne, które ją inspirowały, kształtowały i wzbogacały postawę twórczą. Pisze o wieloaspektowości własnych działań, zauroczeń i spełnień artystycznych, w tym o niezwykłym cyklu Kalendarz Pamięci wg Bruna Schulza (2007), okolicznościach jego powstania i historycznym przesłaniu: Ojcu i Bruno Schulzowi. Wspomina interesujące działania scenograficzne kultowych teatrów polskich, z którymi współpracowała. Jej malarstwo pokazuje skomplikowane dzieje Europy XX wieku w artystycznych sublimacjach, symbolicznych przesłaniach, a wątki rodzinne wzmacniają wartości bezcenne – to mikroświat ocalający piękno i relacje. Autorka z atencją traktuje czytelnika – mówiąc o ważkich wydarzeniach historycznych, biograficznych czy artystycznych w sposób ascetyczny, bez ocen i komentarzy – dając możliwość ich interpretacji i własnych przemyśleń.

Mira Żelechower-Aleksiun odbyła wiele podróży – od Izraela po Stany Zjednoczone Ameryki, których echa rozpoznają Państwo w bogactwie motywów, tematów, kolorów, symboli i metafor w prezentowanych obrazach i na kolejnych wystawach.

 

Redakcja: Kazimiera Kuzborska

Teksty: Mira Żelechower-Aleksiun, Małgorzata Baranowska, Zofia Gebhard, Małgorzata Kitowska-Łysiak, Waldemar Okoń, Piotr Jakub Fereński, Kazimiera Kuzborska

Tłumaczenie: Katarzyna Byłów

Korekta polska: Kazimiera Kuzborska

Korekta angielska: Agnieszka Piasecka-Ceccato, Tim Macauley

Zdjęcia: Czesław Chwiszczuk, Przemysław Kuzborski, archiwum Artystki

Projekt graficzny: Bartosz Konieczny

Koordynacja wydawnicza: Marta Przetakiewicz

Wydawca: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Druk: Drukarnia JAKS

ISBN: 978-83-65892-83-6

Format: 23×24,5 cm | liczba stron: 268 | oprawa: miękka

Język: polski, angielski

Cena: 50 zł + koszty wysyłki

Dostępna w sprzedaży

Książkę można zamówić w sklepie internetowym: www.sklep.okis.pl

 

Partnerem wydawniczym książki jest Strefa Kultury Wrocław w ramach Wrocławskiego Programu Wydawniczego.

Publikacja współfinansowana z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Patroni medialni: Radio Wrocław, Radio RAM, Radio Wrocław Kultura, Miesięcznik „Odra”, Pismo Artystyczne „Format”

 

 

fot. Bartosz Konieczny

Julian Golak POLACY, CZESI I NIEMCY ZASŁUŻENI DLA WOLNOŚCI, SOLIDARNOŚCI I INTEGRACJI EUROPEJSKIEJ

Przygotowane przez p. Juliana Golaka opracowanie pt. Polacy, Czesi i  Niemcy zasłużeni  dla  wolności, solidarności  i  integracji  europejskiej ma aktualnie szczególne znaczenie, ponieważ z jednej strony stanowi historyczną dokumentację współpracy trzech  narodów,  opartej  na  wartościach  chrześcijańskich  cywilizacji  łacińskiej  oraz koncepcjach pierwszych twórców zjednoczonej Europy.  Z drugiej zaś utrwala i chroni przed zapomnieniem aktywność i dokonania ludzi zaangażowanych w zjednoczenie Europy na zasadach suwerenności, partnerstwa i przyjaźni.

 

Tłumaczenie na język czeski: Joanna Golak-Cincio

Tłumaczenie na język niemiecki:  Irena Rogowska, Renata Ulbrich

Korekta polska: Aneta Wołczańska

Korekta czeska: Katarzyna Rima

Korekta niemiecka: Horst Ulbrich

Zdjęcia: Ewa Jazienicka-Golak, Julian Golak, Piotr Golak, Irena Rogowska, Joanna Golak-Cincio Grzegorz Mehring (Archiwum ECS)

Projekt okładki: Piotr Golak

Współwydawcy: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego, Stowarzyszenie Komitet Obywatelski Ziemi Kłodzkiej, Niemieckie Towarzystwo Społeczno-Kulturalne w Kłodzku

Współpraca: Komitet Organizacyjny Polsko-Czeskich Dni Kultury Chrześcijańskiej „Bądźmy Rodziną”, Stowarzyszenie  Solidarność Polsko-Czesko-Słowacka

 Redakcja i druk: Wydawnictwo Drukarnia Kokociński Sp. z o.o.

ISBN OKIS 978-83-65892-93-5

ISBN Stowarzyszenie Komitet Obywatelski Ziemi Kłodzkiej 978-83-936378-3-6

Format: 15 × 21 cm | liczba stron: 500  | oprawa: twarda

Język: polski, czeski, niemiecki

Książka nie jest przeznaczona do sprzedaży, została przygotowana jako wyraz pamięci o ­Polakach, Czechach i Niemcach, którzy przyczynili się do wolności, solidarności i integracji europejskiej.
Publikacja jest współfinansowana z budżetu  Województwa Dolnośląskiego oraz ze środków Ministerstwa Spraw Zagranicznych Republiki Federalnej Niemiec.

Książkę można zamówić pisząc na adres: wydawnictwa@okis.pl

Skip to content

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)