FOTOSTORIE #4/6 ODBICIA W CZERNI:MING SMITH I LIZ JOHNSON ARTUR

W 1963 roku Roy DeCarava założył Kamoinge Workshop – kolektyw artystyczny, który stanowił odpowiedź na marginalizację czarnoskórych artystów w amerykańskim świecie sztuki. Grupa, skupiająca afroamerykańskich fotografów miała na celu stworzenie przestrzeni, w której ich twórczość mogłaby kwestionować dominujące narracje i stereotypy. Kamoinge stało się kluczowym punktem w historii amerykańskiej fotografii, nie tylko wspierając indywidualny głos artystów, ale także stając się symbolem dążenia do uznania, sprawiedliwości społecznej oraz równości w obrębie sztuki.

Wśród członków Kamoinge, szczególne miejsce zajmowała Ming Smith, jedyna kobieta w tym kolektywie. Jej twórczość wyróżniała się nie tylko techniczną biegłością, ale też głęboką refleksją nad rolą fotografii w przekazywaniu osobistych historii. Smith, łącząc elementy dokumentalne z artystycznymi, tworzyła obrazy, które przekraczały granice tradycyjnego reportażu. Jej prace nie były tylko dokumentacją – tworzyły subtelne opowieści o codziennym życiu. Jej pełne emocji i głębokiego zaangażowania zdjęcia wykraczają poza schematyczne przedstawienia Afroamerykanów w sztuce.

Sylwetka Smith będzie punktem wyjścia do rozmowy o wybranych Afroamerykańskich fotografkach takich jak Liz Johnson Artur, której fotografie celebrują tożsamość i kulturę czarnoskórej diaspory, oraz Carrie Mae Weems, która w swoich pracach łączy fotografię z performansem, badając kwestie rasy, płci i historii. Analizując ich twórczość skupimy się na tym, jak te artystki zmieniają oblicze fotografii, wprowadzając nowe narracje i alternatywne reprezentacje doświadczeń czarnoskórej społeczności.

PROWADZENIE:
Aleksandra Szwedo – historyczka sztuki, kuratorka i badaczka fotografii, specjalizująca się w historii kobiet w tej dziedzinie oraz alternatywnych narracjach fotograficznych. Autorka cykli wykładowych „One. Historie fotografek” oraz „Photo Brut. Fotografia na krawędzi”. Jako adiunktka w Muzeum Narodowym we Wrocławiu, bada zmiany w postrzeganiu fotografii, od dokumentacyjnego medium po narzędzie feministycznej ekspresji, szczególnie w kontekście selfie feminizmu. Jej badania i działalność kuratorska mają na celu odkrywanie i promowanie twórczości kobiet, które w historii fotografii zostały marginalizowane lub ignorowane.

Organizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Projekt został dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Odsłuchaj treść artykułu

AKTUALNOŚCI

Dodano: 01.12.2025 08:00

„NOWE SPOJRZENIA” | EWA PARTUM

Inauguracja cyklu "NOWE SPOJRZENIA", czyli serii spotkań i rozmów z wybitnymi twórcami światowego performance’u. Zapraszamy na pierwsze spotkanie 3 grudnia z Ewą Partum, ikoną polskiej sztuki konceptualnej. pokaż więcej »

Dodano: 01.12.2025 11:26

MIESIĘCZNIK „ODRA” 12/2025

Najnowszy numer miesięcznika "ODRA" już w sprzedaży stacjonarnej oraz do poczytania online! pokaż więcej »

Dodano: 01.12.2025 10:47

Warsztaty tworzenia świątecznych wianków

Cykl bezpłatnych warsztatów artystycznych dla dzieci i młodzieży, podczas których uczestnicy wykonują świąteczne wianki i stroiki. pokaż więcej »

Dodano: 01.12.2025 09:34

WROCŁAWSKIE KOLĘDOWANIE | KONCERT DLA POKOJU

11 grudnia zapraszamy do Hali Stulecia na muzyczne widowisko i wspólne śpiewanie, czyli na WROCŁAWSKIE KOLĘDOWANIE. Bezpłatne wejściówki można odebrać w Hali Stulecia w dniach1-2 grudnia w godz. 14.00-17.00! pokaż więcej »

Dodano: 27.11.2025 12:01

Premiera spektaklu „Amatorki” Teatru Kombinat

„Amatorki” to spektakl o uwikłaniu w stereotypy. Wszyscy bohaterowie to jakby zrobione według matrycy produkty zbiorowego „bez-myślenia” – chętnie wchodzą w role, w których funkcjonowali i funkcjonują ich rodzice czy dziadkowie, dziedzicząc wiele traum pokoleniowych. „Kobiety wychodzą często za mąż lub giną w inny sposób” – tak o bohaterkach „Amatorek” pisze noblistka Elfriede Jelinek. Opisując […] pokaż więcej »

Dodano: 24.11.2025 12:00

Data:

Miejsce:

Udostępnij:

Dodano: