FOTOSTORIE #4/6 ODBICIA W CZERNI:MING SMITH I LIZ JOHNSON ARTUR

W 1963 roku Roy DeCarava założył Kamoinge Workshop – kolektyw artystyczny, który stanowił odpowiedź na marginalizację czarnoskórych artystów w amerykańskim świecie sztuki. Grupa, skupiająca afroamerykańskich fotografów miała na celu stworzenie przestrzeni, w której ich twórczość mogłaby kwestionować dominujące narracje i stereotypy. Kamoinge stało się kluczowym punktem w historii amerykańskiej fotografii, nie tylko wspierając indywidualny głos artystów, ale także stając się symbolem dążenia do uznania, sprawiedliwości społecznej oraz równości w obrębie sztuki.

Wśród członków Kamoinge, szczególne miejsce zajmowała Ming Smith, jedyna kobieta w tym kolektywie. Jej twórczość wyróżniała się nie tylko techniczną biegłością, ale też głęboką refleksją nad rolą fotografii w przekazywaniu osobistych historii. Smith, łącząc elementy dokumentalne z artystycznymi, tworzyła obrazy, które przekraczały granice tradycyjnego reportażu. Jej prace nie były tylko dokumentacją – tworzyły subtelne opowieści o codziennym życiu. Jej pełne emocji i głębokiego zaangażowania zdjęcia wykraczają poza schematyczne przedstawienia Afroamerykanów w sztuce.

Sylwetka Smith będzie punktem wyjścia do rozmowy o wybranych Afroamerykańskich fotografkach takich jak Liz Johnson Artur, której fotografie celebrują tożsamość i kulturę czarnoskórej diaspory, oraz Carrie Mae Weems, która w swoich pracach łączy fotografię z performansem, badając kwestie rasy, płci i historii. Analizując ich twórczość skupimy się na tym, jak te artystki zmieniają oblicze fotografii, wprowadzając nowe narracje i alternatywne reprezentacje doświadczeń czarnoskórej społeczności.

PROWADZENIE:
Aleksandra Szwedo – historyczka sztuki, kuratorka i badaczka fotografii, specjalizująca się w historii kobiet w tej dziedzinie oraz alternatywnych narracjach fotograficznych. Autorka cykli wykładowych „One. Historie fotografek” oraz „Photo Brut. Fotografia na krawędzi”. Jako adiunktka w Muzeum Narodowym we Wrocławiu, bada zmiany w postrzeganiu fotografii, od dokumentacyjnego medium po narzędzie feministycznej ekspresji, szczególnie w kontekście selfie feminizmu. Jej badania i działalność kuratorska mają na celu odkrywanie i promowanie twórczości kobiet, które w historii fotografii zostały marginalizowane lub ignorowane.

Organizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Projekt został dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Odsłuchaj treść artykułu

AKTUALNOŚCI

Dodano: 16.03.2026 13:20

KONFERENCJA PRASOWA | Z KLASYKĄ I JAZZEM PRZEZ POLSKĘ

Zapraszamy na konferencję prasową dotyczącą tegorocznych edycji cyklu „Z klasyką przez Polskę” i „Z jazzem przez Polskę”, która odbędzie się w środę, 18 marca o godz. 11:30 w Operze Wrocławskiej (foyer na I piętrze). pokaż więcej »

Dodano: 02.03.2026 09:00

Wystawa plenerowa „Odra” – to już 65 lat…

W tym roku legendarny wrocławski miesięcznik „Odra” świętuje swój jubileusz 65-lecia. Z tej okazji przygotowano wystawę plenerową, której ekspozycja potrwa od 6 do 27 marca na ulicy Świdnickiej we Wrocławiu. Serdecznie zapraszamy. pokaż więcej »

Dodano: 02.03.2026 06:30

Warsztaty Wiosenno- Wielkanocne

Zapraszamy na Warsztaty Wiosenno- Wielkanocne. Podczas cyklu 15 spotkań powstaną wiosenne wianki pełne zieleni, kwiatów i delikatnych, wiosennych dodatków. Nie zabraknie też Wielkanocnych elementów- stworzymy piękne, kolorowe koszyczki wielkanocne, które wprowadzą do Waszych domów świąteczny klimat. pokaż więcej »

Dodano: 02.03.2026 04:30

OSIEDLA KULTURY I SZTUKI / NABÓR 2026

Ruszył nabór projektów w ramach programu OSIEDLA KULTURY I SZTUKI 2026. Dotacje w kwocie 5 tys. na przedsięwzięcia artystyczne mogą pozyskać indywidualni artyści, grupy nieformalne czy organizacje pozarządowe. Nabór prowadzony będzie do wyczerpania limitu środków lub zamknięcia Projektu. pokaż więcej »