Data:

20 września-29 października 2019
Wernisaż: 20 września 2019, godz. 18.00
Oprawa muzyczna podczas wernisażu: Sylwia Kessels
Finisaż: 30 października 2019, godz. 18.00
Występ muzyczny połączony z sesją nagraniową podczas finisażu:  Piotr Damasiewicz, Emilio Gordoa

Miejsce:

Centrum Nauki i Sztuki Stara Kopalnia w Wałbrzychu
ul. Wysockiego 29
Wałbrzych

Czynne od godz. 10.00 do 18.00 – od poniedziałku do niedzieli


Udostępnij:

Dodano:

20.09.2019 01:10

Kategorium – ilość: jedność, wielość, ogół

 

Kategorium – ilość to międzynarodowa wystawa, w ramach której czterech artystów – Marcin Berdyszak, Radek Ślany, Patrik Kovacovsky oraz Kata Kissoczy – dokona plastycznej interpretacji kategorii ilości. Polsko-słowacki zespół artystyczny oscyluje w swojej twórczości w granicach działań przestrzennych, instalacji, rzeźby, tworząc ponadto graficzne obiekty. Zaproszeni do udziału w tym przedsięwzięciu artyści będą odnosić się do bogatego i niezwykłego potencjału przestrzennego Starej Kopalni w Wałbrzychu,  wykorzystując charakter i specyfikę reprezentowanego przez siebie medium artystycznego, którego osią jest natura działania w przestrzeni.

Członem dopełniającym koncepcję określającą sens wystawy Kategorium – ilość  jest ujawnienie przez artystów subiektywnego rozumienia kategorii ilości wraz z przynależącymi do niej kategoriami jedności, wielości i ogółu. Idea wystawy najogólniej dotyczyła będzie przedstawienia indywidualnych wyobrażeń ludzkich władz poznawczych. Nawiązujemy do filozofii Immanuela Kanta, który określił czas i przestrzeń oraz dwanaście kategorii jako uniwersalne warunki poznawcze, będące możliwością konstruowania pojęć. Podjęta w ramach wystawy kategoria dotyczy nieco innego wymiaru, mianowicie: kategorii wyobrażonej, odczutej lub intencjonalnej. Kategoria wobec świadomości paradoksalnie przestaje być uniwersalną, jest subiektywną, zanim na jej kanwie powstaje subiektywne odniesienie się do świata.

Finisaż wystawy Kategorium – ilość uświetniony zostanie szczególnym występem muzycznym Piotra Damasiewicza i Emilio Gordoa. Rejestrowany na żywo materiał znajdzie się na płycie wydanej w formie winylowej, której wyprodukowanie w bezpośredni sposób dotyczy wydarzenia i będzie częścią całej wystawy. Podobnie jak artyści wizualni, artyści reprezentujący medium dźwięku i muzyki będą odnosili się do tego samego problemu.

Planowana w Wałbrzychu wystawa Kategorium – ilość to pierwszy etap projektu mającego ostatecznie kulminować w stworzeniu cyklu czterech odrębnych wystaw, gdzie artyści penetrować będą możliwą interpretację dwunastu Kantowskich kategorii. W szerszym rozwinięciu tej koncepcji zakładamy zawartość następujących  wystaw: 1. Ilość – jedność, wielość, ogół; 2. Jakość – realność, przeczenie, ograniczenie; 3. Stosunek – substancja, przyczyna, wspólność; 4. Modalność – możliwość, istnienie, konieczność.

 

Wernisaż: 20 września 2019, godz. 18.00
Oprawa muzyczna podczas wernisażu: Sylwia Kessels

Finisaż: 30 października 2019, godz. 18.00
Występ muzyczny połączony z sesją nagraniową podczas finisażu: Piotr Damasiewicz, Emilio Gordoa

 

 

Artyści uczestniczący w wystawie:

Marcin Berdyszak

Urodzony w Poznaniu w 1964 roku. Dyplom uzyskał z malarstwa w pracowni prof. Włodzimierza Dudkowiaka oraz z rzeźby w pracowni prof. Macieja Szańkowskiego w PWSSP w Poznaniu w 1988 roku. Od 1989 roku związany z Akademią Sztuk Pięknych w Poznaniu, a obecnie Uniwersytetem Artystycznym. Pracuje na stanowisku profesora zwyczajnego i prowadzi pracownię działań przestrzennych na Wydziale Rzeźby i Działań Przestrzennych. W latach 1999–2002 prodziekan Wydziału Edukacji Artystycznej w ASP w Poznaniu. W latach 2002–2008 pełnił funkcję Prorektora ds. studenckich i współpracy z zagranicą. Rektor Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w latach 2008–2016. Członek Stowarzyszenia Artystyczno-Edukacyjnego ,,Magazyn”, którego jest współzałożycielem wraz z Tadeuszem Wieczorkiem, Piotrem Pawlakiem i Wojciechem Nowakiem. Zajmuje się instalacją, malarstwem, obiektem, rysunkiem. Swoje prace prezentował na różnych wystawach zbiorowych i indywidualnych, między innymi w Polsce, Niemczech, Bułgarii, Hiszpanii, Czechach, Finlandii, Austrii, Szwecji, Japonii, Szwajcarii, Meksyku, Wielkiej Brytanii, Rosji, Bośni, Hercegowinie i USA, na Węgrzech, Litwie, Słowacji i Ukrainie. Brał udział w licznych spotkaniach i konferencjach dotyczących edukacji artystycznej. Zrealizował kilkadziesiąt warsztatów autorskich w kraju i za granicą.

 

Katarína Kissoczy

Rzeźbiarka, scenografka i projektantka studiowała malarstwo w Szkole Sztuk Użytkowych w Bratysławie (1970–1974) u profesora Rudolfa Fila i scenografię na Wydziale Teatralnym Akademii Sztuk Scenicznych (1974–1980) w Pradze. Rozpoczęła współpracę ze studiami filmowymi w Barrandov w Pradze i w Bratysławie jako studentka. Później pracowała jako scenograf w teatrze HADI w Brnie i w Prostějovie. W 1980 roku założyła alternatywną przestrzeń DOLINECKA Praga, organizowała wystawy, albumy artystyczne, spektakle teatralne, koncerty i imprezy wraz ze słowacką Nową Falą fotografów. W drugiej połowie lat 80. została członkiem-założycielem grupy młodych słowackich artystów (EXTERIOR), podróżujących między Bratysławą a Pragą. Malarze i rzeźbiarze radykalnie poruszyli wówczas stagnacyjną słowacką scenę artystyczną i na wystawach plenerowych (EXTERIOR 1-4) pokazali prace site-specific z cechami sztuki postmodernistycznej. W 1984 roku założyła własną pracownię i warsztat ART PUZZLE. Przez dłuższy czas pracowała w Holandii i Nowym Jorku (1987–2000). Od lat 90. regularnie uczestniczy w targach sztuki i wystawach w Niemczech, Stanach Zjednoczonych, Francji, Holandii (Heim und Handwerk, Tendency, NYIGF). Jej praca została wyróżniona Wyróżnieniem Honorowym WCC Bratysława (1986) oraz Bawarską Nagrodą Państwową za Wzornictwo (1995 Monachium). W 1996 roku otworzyła Galerię ART PUZZLE w Pradze. Jej prace znajdują się w zbiorach Słowackiej Galerii Narodowej w Bratysławie, Muzeum Sztuki Stosowanej w Pradze, Muzeum Neue Sammlung Angewandte Kunst w Monachium, Muzeum für Kunst und Gewerbe Hamburg oraz w krajowych i zagranicznych kolekcjach prywatnych. W 2008 roku otworzyła galerię ATELIER.EM w Bratysławie na Słowacji, a od 2009 roku organizuje sympozjum artystyczne SEM (International Art Symposium Homage to Erna Masarovičová) i przygotowuje publikacje. Monografia Erny Masarovičovej otrzymała nagrodę „Najpiękniejsza książka roku 2012”. W 2011 roku otworzyła Galerię BAZEN/POOL zajmującą się instalacjami site-specific, a od 2013 roku prowadzi Galerię Ogrodową (wystawy rzeźby ogrodowej), organizując wydarzenia i eksploatując platformy dla współczesnej rzeźby. Mieszka w Pradze w Czechach i Bratysławie na Słowacji.

 

Radek Ślany

Urodzony we Wrocławiu w 1973 roku. Studia rozpoczął w 1995 roku we wrocławskiej ASP na Wydziale Grafiki. W latach 1997–1998 studiował w krakowskiej ASP, m.in. w pracowni grafiki prof. S. Wejmana. Dyplom otrzymał w roku 2000 we wrocławskiej ASP z grafiki artystycznej w pracowni prof. Haliny Pawlikowskiej i prof. Jacka Szewczyka, oraz z rysunku w pracowni prof. N. Naskowa. W roku 2003 zorganizował we Wrocławiu zbiorową wystawę rysunku w BWA „Najlepsze Rysunki”, zaś siedem lat później w tej samej galerii odbyła się jego indywidualna wystawa „Traktat o rysunku”. Swoje prace prezentował na wystawach indywidualnych grafiki i rysunku, oraz na wielu wystawach zbiorowych w kraju i poza jego granicami. Otrzymał kilka wyróżnień i nagród za prace graficzne i rysunkowe. Jego prace znajdują się w zbiorach muzeum Cremona we Włoszech, kolekcji Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych oraz prywatnych kolekcjach.

 

Patrik Kovacovsky

Po ukończeniu studiów na wydziale rzeźby (Akademia Sztuk Pięknych i Projektowania w Bratysławie) i multimediów/filmu (AC – California, USA) pracuje obecnie jako pedagog w Akademii Sztuk Pięknych w Bratysławie (od 2007 roku kierownik pracowni: Rzeźba w architekturze i przestrzeni publicznej; od 2017 roku studio: Rzeźba w przestrzeni wirtualnej 3D i w architekturze na wydziale rzeźby, Akademia Sztuk Pięknych i Projektowania, Bratysława, Słowacja). Prezentował na prestiżowych wystawach, m.in. na imprezach towarzyszących/pokazie X. Documenta w Kassel (Niemcy), 1997; La Bienalle di Vnezia – słowacka sztuka za darmo, słowacka ekspozycja, Wenecja (Włochy), 1999; EXPO 2000 Hannover (Niemcy); Multimedia i Biennale Filmowe 2000 w Paryżu (Francja) New Connection; Veletrzni Palace, Praha, (Republika Czeska), 2002; Sovereign European Art Award, Londyn, (Zjednoczone Królestwo), 2005; Autopoezis, Słowacka Galeria Narodowa, Bratysława, (Słowacja), 2006; The 15th Tallinn Print Triennial, KUMU Art Museum of Estonia, Tallinn, (Estonia), 2011. Jest reprezentowany w wielu kolekcjach słowackich i zagranicznych.

 

Teczka prasowa do pobrania

www.facebook/Kategorium – ilość: jedność, wielość, ogół/

 

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Centrum Nauki i Sztuki Stara Kopalnia w Wałbrzychu

Kurator:
Andrzej Mazur

Patronat Honorowy:
Marszałek Województwa Dolnośląskiego – Cezary Przybylski

 

AKTUALNOŚCI

Dodano: 20.05.2020 07:54

Regulamin Konkursu „ZOSTAŃ W DOMU, WYGRAJ KSIĄŻKĘ” NATALIA LL

Prosimy o odpowiedź na pytanie: Jaką nazwę nosiła galeria założona przez Natalię Lach-Lachowicz i jej kolegów artystów w 1970 roku we Wrocławiu? A następnie, idąc tropem jej twórczości, kreatywne opisanie lub sfotografowanie przedmiotów, które mogą symbolizować naszą rzeczywistość. Formę pracy konkursowej pozostawiamy do wyboru. pokaż więcej »

Dodano: 08.05.2020 11:02

Rozstrzygnięcie konkursu filmowego „PUSTY DOLNY ŚLĄSK”

1. miejsce Daria Mostowa za film COVID 19 2. miejsce Łukasz Owsiany za film "Pusty Dolny Śląsk' 3. miejsce Artur Walczewski za film "Pusto z drona" pokaż więcej »

Dodano: 07.05.2020 12:47

W MAJOWYM NUMERZE ODRY

W czasach zarazy: CHMIELEWSKI, SURDYKOWSKI, FIEDOR Rozmowa z prof. M. GERSDORF • GAJDZIŃSKI: Ucieczka do dyktatury Borszczewskyj, Pestka o ŁOBODOWSKIM • Świat Kornela Filipowicza HEN • Pan Nikt, czyli: CELAN-HEIDEGGER • GARREL, DYBLIK Wiersze: CHOJNACKI, MIKOŁAJEWSKI • WANIEK • 70. Berlinale pokaż więcej »

Dodano: 06.05.2020 07:12

Regulamin konkursu „Zostań w domu i podróżuj z naszymi książkami…”

Regulamin konkursu „Zostań w domu i podróżuj z naszymi książkami. Prosimy o odpowiedź na pytanie, kto jest autorem prezentowanego albumu fotografii, a potem dokończenie zdania: „Lubię spacerować po ulicach…, bo…” pokaż więcej »

Dodano: 05.05.2020 10:44

GALERIA FOTO-GEN OKiS PONOWNIE OTWARTA DLA ZWIEDZAJĄCYCH!

Zgodnie z zeszłotygodniową zapowiedzią informujemy, że po uzyskaniu z Powiatowej Stacji Sanitarno-Epidemiologicznej pozytywnej opinii o zastosowanych przez nas środkach ostrożności, otwieramy Galerię FOTO-GEN Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Dołożyliśmy wszelkich starań, byście mogli czuć się u nas bezpiecznie, a ekspozycje dostarczyły estetycznych satysfakcji. pokaż więcej »

Dodano: 30.04.2020 08:28

Regulamin konkursu „Pusty Dolny Śląsk. Konkurs filmowy.”

Regulamin konkursu „Pusty Dolny Śląsk. Konkurs filmowy" pokaż więcej »

Dodano: 28.04.2020 08:36

MONOGRAFIA Wacław Szpakowski 1883–1973. Linie rytmiczne

Wydana w 2015 roku publikacja pod redakcją Elżbiety Łubowicz zawiera reprodukcje prac artysty, dwa jego autorskie teksty (w tym jeden dotychczas nieznany) oraz analizy jego twórczości przeprowadzone przez siedmiu badaczy sztuki współczesnej – polskich i zagranicznych. Ujmują one jego dzieła z różnych perspektyw, dopełniając się wzajemnie. Rysunki Szpakowskiego wymagają interdyscyplinarnego podejścia, gdyż ich niezwykle oryginalna estetyka sytuuje je na styku sztuk wizualnych, muzyki i nauki (matematyki). pokaż więcej »

Dodano: 28.04.2020 08:26

#MISTRZOWIE Wacław Szpakowski vol. 1 (edycja polska)

Wacław Szpakowski to niewątpliwie jeden z najwybitniejszych polskich artystów sztuki abstrakcyjnej. OKiS postarał się, by spopularyzować twórczość Szpakowskiego i na przestrzeni lat 2015-2018 wydał publikacje i zorganizował liczne wydarzenia poświęcone temu artyście. Projekty przygotowane przez OKiS miały w założeniu przynieść poszerzony obraz twórczości Wacława Szpakowskiego, uprawianej na styku sztuki i nauki oraz sztuk wizualnych i muzyki. pokaż więcej »

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)