Hejt to palący problem społeczny, szerzący się nie tylko mediach społecznościowych, ale i codziennych relacjach międzyludzkich. Jego konsekwencje dotykają wszystkich: dorosłych, dzieci i młodzież. Dlatego tak ważne są inicjatywy, które promują wzajemny szacunek, empatię, solidarność i odpowiedzialność za słowa. „Stop Hejt” wybrzmi dobitnie w teledysku, którego koproducentem jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu, a producentem Fundacja Pozytywka. O jego przesłaniu i realizacji opowiemy podczas konferencji prasowej, która odbędzie się o godzinie 12.00 w piątek, 23.10.2026 r., przed siedzibą Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu (Rynek Ratusz 24). Udział w konferencji zapowiedział m.in. członek zarządu województwa dolnośląskiego, Jarosław Rabczenko.

„Stop Hejt” to projekt muzyczny łączący pokolenia, w realizację którego  zaangażowało się wielu artystów polskiej sceny muzycznej, a także dzieci,  tworząc wspólny przekaz skierowany do szerokiego grona odbiorców. Słowa: Jacek Telus, muzyka: Waldemar Mleczko (zespół POEROX). Wśród uczestników projektu znaleźli się artyści związani m.in. z zespołami Budka Suflera, Poerox, Zespół Fart i Bronx 7. Ich udział podkreśla wspólnotowy charakter inicjatywy i pokazuje, że muzyka może być ważnym narzędziem budowania pozytywnych postaw społecznych.   Ambasadorami akcji są m.in. Izabela Trojanowska, Artur Gadowski, Nowator, Leszek Cichoński, Joanna Borysewicz, Paweł Tur, Adam Dobrzyński, Robert Gonera, Wanda Kwietniewska, Szymon Jaworski, Zenon Wawrzynów, Łukasz Nowak, Tomasz Gawiński, Łukasz Drapała, Magdalena Telus, Orkiestra z Kamiennika, Jasiek Kidawa, Jacek Szafraniec i Alek Nowacki.

Intencją akcji jest dotarcie z przekazem do jak najszerszego grona odbiorców. Chcemy, aby „Stop Hejt” stał się nie tylko projektem muzycznym, ale i impulsem do refleksji nad tym, jak nasze słowa i zachowania wpływają na innych. Wierzymy, że w obliczu narastającego problemu hejtu szczególnego znaczenia nabierają inicjatywy, które zamiast agresji proponują dialog, zamiast podziałów – solidarność, a zamiast obojętności – wrażliwość na drugiego człowieka.Premiera teledysku planowana jest w piątek, 23.10.2026 r. Prosimy o rozważenie możliwości zainteresowania się projektem, przedstawienia go na łamach Państwa medium, a także wsparcia jego promocji poprzez publikację informacji o teledysku, rozmowę z twórcami i artystami biorącymi udział w przedsięwzięciu bądź emisję utworu, stosownie do profilu i możliwości redakcji, oczywiście będziemy elastyczni co do Państwa czasu. Zależy nam, aby ten ważny społecznie przekaz wybrzmiał jak najszerzej i dotarł szczególnie do młodych odbiorców, dla których problem hejtu jest często częścią codziennego doświadczenia. Wierzymy, że wspólne zaangażowanie instytucji kultury, artystów i mediów przyczyni się do budowania bardziej przyjaznej, otwartej i pełnej wzajemnego szacunku przestrzeni społecznej.

Projekt jest dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

LINK DO TELEDYSKU   https://youtu.be/KZIWyCCPbs4?is=BSo-OOx7kRod8i1g   https://fromsmash.com/Anfn2PHYa9-dt

Zachęcamy do obejrzenia fotorelacji z premiery spektaklu „Ostatni wernisaż przy Landsberger Straße”, która odbyła się 16 października 2026 w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.

„Ostatni wernisaż przy Landsberger Straße” to historia, Maxa Silberberga, wrocławskiego przedsiębiorcy, mecenasa i jednego z najważniejszych kolekcjonerów sztuki przedwojennego Wrocławia opowiedziana przez dzieła, które niegdyś należały do jego kolekcji.

Więcej informacji o spektaklu na stronie https://okis.pl/ostatni-wernisaz-przy-landsberger-strase-nowa-koprodukcja-okis/

fot. Światłoczuła Magda Cydzik , Julia Leus

Jedno z najbardziej rozpoznawalnych miejsc na wrocławskiej mapie muzycznej, Klub Liverpool, świętuje w październiku 30-lecie działalności. Zapraszamy na cykl koncertów rockowych, bluesowych i jazzowych z udziałem kilku pokoleń wrocławskich muzyków i gwiazd muzyki rozrywkowej, m.in. Leszka Cichońskiego, Jacka Krzaklewskiego czy Włodzimierza „Loli” Krakusa.

Program Festiwalu

18.10.2026 / NIEDZIELA
11.00 – Poranek jazzowy dla dzieci 
JCK Muflon ul. Cieplicka 172 / 11.11

22.10.2026 / CZWARTEK
19.00 – PIOTR WOJTASIK QUINTET FEAT. ANNA MARIA JOPEK
Teatr im. Cypriana Kamila Norwida w Jeleniej Górze

23.10.2026 / PIĄTEK
17.30 – Otwarcie wystawy fotograficznej
Galeria Korytarz JCK,ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra
18.00 – Kurt Rosenwinkel
JCK Klub Kwadrat, ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra
20.00 – Agma Szymon Mika
JCK Klub Kwadrat, ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra

24.10.2026 / SOBOTA
19.00 – ADAM BAŁDYCH EUROPEAN QUARTET
JCK Klub Kwadrat, ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra
21.00 – KABAN– laureat Young Crocus Jazz Contest 2026
JCK Klub Kwadrat, ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra

25.10.2026 / NIEDZIELA
19.00 – ISAIAH COLLIER QUARTET
JCK Klub Kwadrat, ul. Bankowa 28/30, Jelenia Góra

Sztuka bez schematów, twórcza wolność i przestrzeń do wyrażania siebie!

Zapraszamy na cykl otwartych warsztatów artystycznych realizowanych pod hasłem „Twórz. Eksperymentuj. Zostaw ślad.” To wyjątkowa przestrzeń, w której zacieramy granice między rzemiosłem a swobodną ekspresją. Odkładamy na bok sztywne ramy, gotowe szablony i ocenianie. W zamian stawiamy na kreatywność, eksperymentowanie i indywidualne podejście do sztuki.

Naszym celem jest pokazanie, że sztuka nie jest zarezerwowana dla wybranych. Każdy może za jej pomocą opowiedzieć własną historię, wyrazić emocje i stworzyć coś niepowtarzalnego – niezależnie od doświadczenia czy umiejętności plastycznych.

Trzy filary projektu
TWÓRZ. Daj się ponieść procesowi twórczemu! Nie musisz mieć doświadczenia ani gotowego pomysłu. Pomożemy Ci przełamać lęk przed pustą kartką i odkryć radość płynącą z samodzielnego tworzenia.
EKSPERYMENTUJ. Testuj, łącz i sprawdzaj! Mieszaj faktury, baw się kolorami i poszukuj nieoczywistych rozwiązań. Tutaj nie ma błędów – są nowe doświadczenia i zaskakujące efekty.
ZOSTAW ŚLAD. Nadaj swojej pracy osobiste znaczenie. Niech stanie się ona odzwierciedleniem Twoich emocji, wyobraźni i indywidualnego spojrzenia na świat. To materialny ślad Twojej twórczej wolności.

Dla kogo są warsztaty?
Projekt został zaplanowany z myślą o dwóch grupach uczestników, tworząc przestrzeń zarówno do indywidualnego rozwoju, jak i budowania relacji międzypokoleniowych.

Strefa dla dorosłych
Warsztaty to okazja do oderwania się od codziennych obowiązków, odpoczynku po pracy i spotkania z ludźmi o podobnej wrażliwości. To czas na twórcze skupienie, swobodną rozmowę, rozwijanie własnych pasji i odkrywanie nowych sposobów wyrażania siebie. Tworzenie może stać się formą relaksu i wsparciem dobrostanu emocjonalnego.

Strefa dla duetów – dorośli z dziećmi
To przestrzeń, w której dziecko i rodzic lub opiekun stają się równorzędnymi twórcami. Zamiast gotowych wzorów i narzuconych rozwiązań proponujemy wspólną zabawę formą, kolorami i materiałami. Dzieci mogą swobodnie eksperymentować, a dorośli na nowo odkrywać radość tworzenia bez ograniczeń. To także okazja do wzmacniania więzi, współpracy i wzajemnego poznawania się.

Terminy i miejsca spotkań

1. 15 października, godz. 16:00 – Przedszkole nr 23, ul. Zwycięska 8A, Wrocław.
2. 23 października, godz. 10:00 – Pensjonat Osób Starszych i z Niepełnosprawnościami, ul. Kamieńskiego 190, Wrocław.
3. 25 października, godz. 15:00 – Świetlica Wiejska w Siedlakowicach.
4. 27 października, godz. 16:00 – Przedszkole nr 124, ul. Kopańskiego 18, Wrocław.
5. 29 października, godz. 15:00 – Centrum Kształcenia Ustawicznego, ul. Swobodna 73, Wrocław.
6. 28 października, godz. 10:00 – Zespół Szkolno-Przedszkolny w Miękini, ul. Szkolna 2.
7. 9 listopada, godz. 15:00 – Poradnia Psychologiczno-Pedagogiczna nr 4, ul. Jemiołowa 59, Wrocław.
8. 18 listopada, godz. 17:00 – Przedszkole nr 57, ul. Chorzowska 55, Wrocław.
9. 19 listopada, godz. 15:00 – Szkoła Podstawowa nr 58, ul. Składowa 2/4, Wrocław.
10. 26 listopada, godz. 17:00 – Przedszkole nr 89, ul. Oporowska 1, Wrocław.

Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc zachęcamy do wcześniejszego zgłoszenia udziału. Szczegóły dotyczące dostępności miejsc i charakteru konkretnego spotkania można ustalić drogą mailową pod adresem cos.pieknego.warsztaty@gmail.com

Nowe osiedle mieszkaniowe. Zamknięte, dość zamożne, elitarne. Ósemka bohaterów spotyka się podczas zebrania lokatorskiego, żeby zadecydować o posadzeniu drzewka, tytułowej limby.

Rutynowe zebranie ma dość nieoczekiwany przebieg. Lokatorzy reprezentujący różne grupy społeczne, zawody, ideologie, różny stosunek do Unii Europejskiej, status materialny i wyznania mają też różne wizje i pomysły na temat nie tylko drzewa, ale i wielu innych spraw. Kompromis wisi na włosku. Czy uda się porozumieć w skłóconym i spolaryzowanym społeczeństwie? Czy limba przetrwa zebranie lokatorskie? A może sprzeczność interesów i charakterów jest siłą tak destrukcyjną, że konfrontacja będzie nieunikniona? Pod wpływem emocji i nieoczekiwanych zdarzeń prawda o mieszkańcach wychodzi na jaw. Nikt nie jest tym, za kogo się podawał. Czy ktoś w tej wojnie na racje i argumenty może zwyciężyć?

Inspiracją do powstania spektaklu była dwudziesta rocznica przystąpienia Polski do Unii Europejskiej – jubileusz będący znakomitym pretekstem do przyjrzenia się obecnej kondycji naszej wspólnoty, sprawdzenia w jaki sposób naczelne wartości unii narodów, takie jak pluralizm, tolerancja, sprawiedliwość, czy solidarność i równość, funkcjonują obecnie. Temat wspólnoty w różnorodności znakomicie koresponduje także z tegorocznym jubileuszem 25-lecia województwa dolnośląskiego, w którym dzieje się akcja sztuki. Po 1945 roku to była „ziemia niczyja”. Nikt nie wiedział gdzie będzie granica, kto i jak długo będzie sprawował władzę. Nowi mieszkańcy czuli tymczasowość i niepewność nowej ojczyzny. Czy po latach, dzisiaj, nie odzywają się echa tamtych obaw, w nowych mieszkańcach, nowoczesnych osiedli?

Sztuka jest tragikomiczną opowieścią o niemożności porozumienia się. O hejcie, nienawiści, egoizmie, braku empatii i społecznych podziałach. „Limba” zaczyna się jak u Barei, a kończy jak u Hitchcocka, pomiędzy jest zwyczajne polskie życie, gdzieś na osiedlu, jakich pod Wrocławiem całkiem sporo.

TERMINY POKAZÓW:
4 września (piątek) | 19:00
5 września (sobota) | 18:00
6 września (niedziela) | 17:00

23 października (piątek) | 19:00
24 października (sobota) | 18:00
25 października (niedziela) | 17:00

MIEJSCE:

Sala Formalna – Centrum na Przedmieściu
ul. Prądzyńskiego 39A, Wrocław
Szacowany czas trwania 80–90 MINUT

BILETY:
https://bit.ly/limba-tuf

Spektakl rekomendowany dla widzów od 16. roku życia.
TW: dym, światło stroboskopowe, wulgaryzmy, przemoc

REALIZATORZY/ REALIZATORKI

reżyseria PIOTR RATAJCZAK
scenariusz i dramaturgia PIOTR ROWICKI
scenografia MARIANNA LISIECKA-SYSKA
kostiumy NIKOLA ŁADA
choreografia ARKADIUSZ BUSZKO
muzyka TYMOTEUSZ WITCZAK
kierownik produkcji PAWEŁ ZARĘBA
realizacja światła KACPER SCHEFFLER
realizacja dźwięku WIKTOR GRZEGORZEWSKI

Obsada: ALICJA CZERNIEWICZ, WIKTORIA CZUBASZEK, PAULINA MIKUŚKIEWICZ, PRZEMYSŁAW FURDAK, JERZY GÓRSKI, ADAM MICHAŁ PIETRZAK, RAFAŁ PIETRZAK, MACIEJ RABSKI

fot. Edgar de Poray

 

PREMIERA 10 lutego 2024 roku; Sala Formana – Centrum na Przedmieściu, ul. Prądzyńskiego 39A

Koproducentem spektaklu jest Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu (OKiS).

Sztuka powstała w partnerstwie z Przedstawicielstwem Regionalnym Komisji Europejskiej w Polsce. Spektakl jest współfinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz środków Gminy Wrocław.

Scena Ukraińska, pod artystyczną opieką niezależnego teatru GAS, rozpoczęła swoją działalność w 2023 roku przy Instytucie Grotowskiego we Wrocławiu. Prezentuje dorobek ukraińskich artystek i artystów w obszarze teatru i sztuk performatywnych. Bezpośrednią inspiracją dla powołania Sceny Ukraińskiej była przymusowa emigracja ukraińskich artystów spowodowana pełnoskalową inwazją Rosji na Ukrainę w 2022 roku i systematycznym niszczeniem ukraińskiej kultury. Językiem sceny będzie ukraiński, ale wszystkie spektakle, warsztaty i performanse będą oferować napisy w języku polskim. Dzięki temu scena jest miejscem spotkania wrocławskich społeczności, a także wzmocnia głos mniejszości ukraińskiej w mieście. Ambicją sceny w pierwszym sezonie działalności było stworzenie warunków do rozpowszechniania współczesnej, młodej i niezależnej sztuki ukraińskiej, a tym samym umożliwienie przebywającym na emigracji artystkom i artystom zachowania i kultywowania tożsamości narodowej.

Zapraszamy do kontaktu wszystkich artystów i aktywistów zainteresowanych współtworzeniem Sceny Ukraińskiej: teatrgas.ua@gmail.com

Ми створюємо вистави надихаючись нашими друзями – митцями і мисткинями, захисницями і захисниками всіх професій, котрі щодня обороняють нас на фронті і дають нам можливість виступати в Європі без російських ракет.
Софія Оніщенко, незалежний театр GAS

Українська сцена під художнім керівництвом незалежний театр GAS, що розпочала свою діяльність у 2023 році в Інституті Гротовського у Вроцлаві, представлятиме досягнення українських митців у галузі театрального та перформативного мистецтва. Безпосереднім натхненням для створення української сцени стала вимушена еміграція українських митців, спричинена повномасштабним вторгненням Росії в Україну у 2022 році та систематичним знищенням української культури. Мовою сцени буде українська, але всі вистави, майстер-класи та перформанси будуть супроводжуватися субтитрами польською мовою. Таким чином, сцена має потенціал стати місцем зустрічі спільнот Вроцлава та зміцнити голос української меншини в місті. Амбіція сцени у своєму першому сезоні роботи полягає у створенні умов для поширення сучасного, молодого та незалежного українського мистецтва, що дозволить митцям у еміграції зберігати та культивувати свою національну ідентичність.

Запрошуємо до контакту всіх артистів і активістів зацікавлених спільним будування української сцени. Електронна пошта: teatrgas.ua@gmail.com

PROGRAM 2026:

24–25.10.2026, Antologia | Антологія
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
W ramach IV sezonu Sceny Ukraińskiej | В рамках IV сезону Української Сцени
Czytaj więcej

29–30.10.2026, Słodko-kwaśny | Кисло-солодкий
Spektakl niezależnego teatru GAS | Вистава незалежного театру GAS
W ramach IV sezonu Sceny Ukraińskiej | В рамках IV сезону Української Сцени
Czytaj więcej

Organizator:
Instytut im. Jerzego Grotowskiego