Film dokumentalny „OPIEKUNOWIE (NIE)PAMIĘCI”, który niedawno miał swoją premierę podczas sympozjum poświęconemu animacji i dokumentacji działalności społecznej osób opiekujących się zapomnianymi niemieckimi cmentarzami na Dolnym Śląsku, jest już dostępny na kanale YT OKiS.

Opiekun (nie)pamięci przywraca godność starym zaniedbanym cmentarzom sprzed 1945 roku. Jednak to co przede wszystkim charakteryzuje Opiekuna (nie)pamięci to osobiste zaangażowanie w przywracanie pamięci o osobach pochowanych na cmentarzu. Z tej osobistej relacji rodzi się uniwersalny moralny imperatyw by wbrew przeszkodom, wbrew obojętności władz czy lokalnych mieszkańców wpisać ponownie stary cmentarz z powrotem w krajobraz kulturowy regionu, a pochowanym osobom zapewnić ponownie godny pochówek.

5 grudnia 2025, premiera podczas sympozjum poświęcone animacji i dokumentacji działalności społecznej osób opiekujących się zapomnianymi niemieckimi cmentarzami na Dolnym Śląsku
9 grudnia 2025, wrocławska premiera w OP ENHEIM

Scenariusz i reżyseria: Daniel Jasiński, Igor Wójcik
Zdjęcia: Jerzy Szota, Artur Stroiński, Adrian Janisio
Zdjęcia lotnicze: Artur Stroiński
Dźwięk: Jerzy Szota, Szymon Straburzyński
Montaż: Jerzy Szota
Kierownik produkcji: Marek Sztark, Daniel Jasiński
Producent: Igor Wójcik Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu

Partnerzy projektu: Niemiecko-Polska Fundacja Ochrony Zabytków Kultury, Miejski Ośrodek Kultury, Sportu i Aktywności Lokalnej w Szklarskiej Porębie

Projekt jest dofinansowany w ramach Krajowego Planu Odbudowy przez Unię Europejską NextGeneration EU

Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Gorąco zapraszamy na Galę Kryształu Górskiego Nowin Jeleniogórskich! Jedyne w swoim rodzaju wydarzenie, pełne niecodziennych emocji i wspaniałej muzyki, odbędzie się w poniedziałek 16 lutego 2026 o godz. 18.00 w Teatrze im. C.K. Norwida w Jeleniej Górze. W pierwszej części wieczoru uroczyste rozstrzygnięcie wyborów Człowiekiem Roku 2025 NJ w muzycznej oprawie formacji Moliendo Cafe, a po wręczeniu Nagrody Kryształu Górskiego pełen przebojów koncert wielkiej gwiazdy polskiej estrady, Anny Jurksztowicz, zatytułowany „Przytulam najlepsze piosenki”.

Rozstrzygnięciu wyborów Człowieka Roku NJ zawsze towarzyszyły specjalne wydarzenia artystyczne. Tak będzie i tym razem. Uroczyste spotkanie z wybitnymi osobistościami budującymi wartościowe życie społeczne regionu wymaga szczególnej oprawy. Dlatego już ceremonia wręczenia Kryształu Górskiego pełna będzie muzycznych akcentów, o które zadba grupa Moliendo Cafe. A tuż po ceremonii zabrzmi wspaniale zapowiadający się koncert śpiewającej gwiazdy polskiej estrady – Anny Jurksztowicz, która wystąpi z zespołem wybitnych instrumentalistów. W programie koncertu zatytułowanego „Przytulam najlepsze piosenki” znajdą się wielkie przeboje Anny Jurksztowicz oraz jej najnowsze utwory.

Gwiazdy wieczoru nie trzeba specjalnie przedstawiać miłośnikom polskiej muzyki rozrywkowej. Anna Jurksztowicz jest piosenkarką i producentką muzyczną, a także autorką piosenek, której kariera trwa od dekad. Przeboje, które specjalnie dla niej pisali Krzesimir Dębski i Jacek Cygan, już w latach osiemdziesiątych weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i są wizytówką rodzimego show-biznesu. Anna Jurksztowicz nagrała ponad 10 albumów, a także wiele piosenek do filmów i seriali, które zna i śpiewa z nią podczas koncertów cała widownia. Każdy jej recital jest nie tylko sentymentalną okazją do wspomnień, ale i pokazem kunsztu wokalnego piosenkarki, wirtuozerii jej zespołu oraz piękna i ponadczasowości naszych rodzimych piosenek.

Koncert rozpocznie się tuż po zakończeniu uroczystości wręczenia Kryształu Górskiego Człowiekowi Roku. Bilety do nabycia w kasie teatru oraz TUTAJ.

Zapraszamy na spotkanie autorskie z Przemysławem Wojcieszkiem wokół jego najnowszej książki „Boże Narodzenie we Wrocławiu”, które odbędzie się w Księgarni Tajne Komplety 20 lutego. Rozmowę poprowadzi Sebastian Rerak.

Boże Narodzenie we Wrocławiu to poruszająca, pełna czułej obserwacji opowieść o jednej świątecznej nocy z życia Vitalika – taksówkarza i imigranta z Ukrainy. Wyruszając w kurs po zimowym Wrocławiu, spotyka ludzi niosących swoje skrywane dramaty: samotność, żal, przemoc i tęsknotę za bliskością. Każdy pasażer wnosi do jego świata cząstkę prawdy o mieście, w którym piękno splata się z ludzką kruchością. To historia o tym, że nawet w najmroczniejszych chwilach potrafimy odnaleźć dobro – często w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.

Jesteście we Wrocławiu, najwspanialszym mieście pod bezgwiezdnym niebem, jest bożonarodzeniowa noc, a wasz kierowca Vitalik przyjedzie już za trzy minuty. Poznacie go po uśmiechu i doskonałej bluesowej playliście. Życząc Wam miłej podróży, wyrażamy nadzieję, że tej wyjątkowej nocy nie jesteście samotni. Jeżeli jednak jesteście, pamiętajcie, że Wrocław jest miastem cudów. Wsiądźcie więc do taksówki i bądźcie dobrej myśli. Everything Gonna Be Alright, jak śpiewał Little Walter.

[Przemysław Wojcieszek, tekst z czwartej strony okładki]

Przemysław Wojcieszek (ur. 1974) – reżyser filmowy i teatralny, scenarzysta, dramaturg oraz pisarz, zaliczany do czołowych twórców kina niezależnego w Polsce. Debiutował w kinie jako scenarzysta filmu Poniedziałek (1998), a jako reżyser filmem Zabij ich wszystkich (1999). W swojej twórczości podejmuje tematy społeczne i egzystencjalne, często ukazując realia „Polski B” i ludzi mierzących się z przemianami społecznymi. Do jego znanych filmów należą m.in. Głośniej od bomb, W dół kolorowym wzgórzem, Doskonałe popołudnie oraz Sekret. Za swoje dokonania został uhonorowany m.in. Paszportem „Polityki”. Poza filmem intensywnie działa w teatrze, reżyserując spektakle własne i adaptowane, takie jak Made in Poland czy Królowe Brytanii. Jego prace cechuje bezkompromisowy styl oraz głębokie zainteresowanie kondycją współczesnego społeczeństwa.

 

Organizator:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

NAUKA – KULTURA – INNOWACJE

Dwudniowa konferencja poświęcona jest innowacjom na Dolnym Śląsku w obszarze kultury i nauki, a wśród prelegentów znajdą się naukowcy z wrocławskich uczelni wyższych oraz placówek kultury. Zapraszamy 20 i 21 lutego do Dobromierza.

uczestnicy: przedstawiciele samorządów (głównie z obszaru kultury), jednostek kultury i nauki, mieszkańcy Dolnego Śląska zainteresowani tematem, studenci i słuchacze Uniwersytetów III wieku, przedstawiciele mediów

Pierwszy dzień

10.00 – rejestracja – Centrum ul. Sportowa 4, DOBROMIERZ (sala konferencyjna I piętro)

10.30 – Uroczyste otwarcie – Przewodniczący Sejmiku Dolnośląskiego Pan Jerzy Pokój, Dyrektor OKIS Pan Igor Wójcik, Przewodnicząca Rady Naukowej Instytutu Maxa Webera Pani Profesor Małgorzata Rutkowska, Zarząd Instytutu Maxa Webera

10.40 – IDEA GÓR ZARZĄDZANIA  – Dr Karolina Lipińska (Politechnika Gdańska) i Dr Jerzy Tutaj (Politechnika Wrocławska)

10.50 – WPROWADZENIE – prezentacja raportu opracowanego przez INSTYTUT MAXA WEBERA na temat: Identyfikacja i pola rozwoju innowacji w dolnośląskiej kulturze – Zarząd

I część – Innowacje w Zarządzaniu Dolnego Śląska

11.00 – Dr inż. Jan Skonieczny (Politechnika Wrocławska) – DNA INNOWATORA

11.30 –Dr inż. Adam Świda (Politechnika Wrocławska) – Innowacje a strategia rozwoju i modele biznesowe organizacji  – przykłady

11.50 – Dr Jerzy Tutaj (Politechnika Wrocławska) – Zarządzanie innowacjami na Dolnym Śląsku

12.20 – Dr hab. inż. Małgorzata Rutkowska, profesor uczelni (Politechnika Wrocławska) – Innowacje w zarządzaniu kulturą na Dolnym Śląsku

12.50 – Przerwa kawowa

II część – Innowacje w obszarze Zarządzania Kulturą

14.20 – Dr Ievgieniia Golyhseva (Instytut Maxa Webera) – Innowacje w marketingu podmiotów w obszarze kultury

Drugi dzień

21.02.2026 – sobota – Centrum ul. Sportowa 4, DOBROMIERZ (sala konferencyjna I piętro)

III część – Innowacje w obszarze Nauki i Edukacji

10.00 – Prof. Stanisław Czaja ( Uniwersytet Ekonomiczny we Wrocławiu ) – Innowacje w zarządzaniu jednostką naukową na Dolnym Śląsku

11.00 – Marek Gawroń (Instytut Maxa Webera) –  Innowacje w dolnośląskiej szkole

11.30 – Prof. Agnieszka Becla ( Uniwersytet Ekonomiczny we Wrocławiu ) – Innowacje w procesach dydaktycznych na dolnośląskich uczelniach

12.00 – Krystian Ulbin (Instytut Maxa Webera) –  Innowacje w realizacji projektów kulturalnych dla Mieszkańców Granitowego Szlaku

12.30 – Dr Ievgieniia Golyhseva – Innowacje w obszarze kultury i nauki na Dolnym Śląsku w oczach obcokrajowców

13.00 – Podsumowanie konferencji – debata na temat przyszłości innowacji w kulturze: reprezentanci nauki, kultury, muzyki i zarządzania innowacjami (4 osoby)

14.00 – Obiad

15.00 – Zakończenie konferencji, wręczenie certyfikatów

RECENZJE:

„Przedstawienie trwa zaledwie siedemdziesiąt minut, lecz zaskakuje precyzją i intensywnością, z jaką prowadzi widzów przez najważniejsze wydarzenia z życia Marii Skłodowskiej-Curie (…) całość ani przez chwilę nie nuży. Dynamiczne zmiany scen i rytmiczne przechodzenie między wątkami, emocjami oraz nastrojami sprawiają, że spektakl utrzymuje uwagę widza. Winiecka i Skubik-Sigala błyskotliwie wcielają się w kolejne postaci, z łatwością przechodząc od dialogów do melorecytacji. (…) Taniec, subtelnie wpleciony w narrację, wzmacnia emocjonalny wydźwięk poszczególnych scen, dopełniając wizualno-dramaturgiczną harmonię przedstawienia. Jednym z największych atutów Skłodowskiej-Curie w mowie obronnej jest świadome wykorzystanie teatru formy.”
Determinacja jako pierwiastek, Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

https://www.teatralny.pl/artykuly/determinacja-jako-pierwiastek

„W dość ciekawej, choć pozornie surowej scenografii kolejne sceny odgrywają przed nami Jadwiga Wianecka i Anna Skubik-Sigala, grające nie tylko córki Marii, ale i ją samą, mężczyzn jej życia, czy inne ważne osoby, które pojawiają się wokół niej. Czasem wystarczy drobna zmiana garderoby, czasem rekwizyt, a już stoi przed nami ktoś inny i przechodzimy w ten sposób do kolejnej sceny – bez przerw, płynnie, czasem dowcipnie, a czasem podkreślając bardziej dramatyczny akcent. Tu nie ma monotonii, a każdy element został fajnie pomyślany – nawet to jak wykorzystywany jest każdy z ekranów/parawanów.
Krótkie, ale naprawdę warte zobaczenia!”

Maria Skłodowska-Curie w mowie obronnej, czyli między życiem prywatnym a nauką i pracą, przynadziei, notatnikkulturalny.blogspot.com

https://notatnikkulturalny.blogspot.com/2025/05/maria-skodowska-curie-w-mowie-obronnej.html

Fotorelacja z premiery spektaklu „Maria Skłodowska-Curie w mowie obronnej”

Twórcy:

Zapraszamy na spotkanie autorskie z Darkiem Foksem wokół jego najnowszej książki „Czeski Czechow”, które odbędzie się w Księgarni Tajne Komplety 27 lutego. Rozmowę poprowadzi Piotr Makowski.

Czeski Czechow Darka Foksa to pastisz, parodia i filozoficzno-komiczny traktat zarazem. To przykład postmodernistycznej gry z językiem, konwencją i autorytetem. Tekst przyjmuje pozór naukowego opracowania o czeskiej dramaturgii, ale jego forma i treść konsekwentnie podważają sensowność samego mówienia o sztuce w kategoriach powagi, systemu i racjonalnego porządku.

Ręka w przegubie unosi się nad kajetem na wysokość około jednego centymetra. Duży palec lekko naciska. Odległość między palcem średnim a wskazującym to również około jednego centymetra. Palec czwarty z palcem małym nie dotykają pióra, ale mają je na oku. Pięciu braci w śmiertelnym uścisku. Prawidłowy układ ręki przy pisaniu sprawia, że w papier wsiąka wszystko, co się tyczy czeskiego Czechowa. 

[czwarta strona okładki]

Darek Foks (ur. 1966) – pisarz, filmowiec i artysta wizualny.
Ukończył Wydział Wiedzy o Teatrze Akademii Teatralnej w Warszawie oraz scenariopisarstwo i organizację produkcji filmowej w łódzkiej PWSFTviT. Pracował m.in. w redakcjach: Literatura na Świecie, Aktivist, Twórczość (gdzie w 2024 r. został redaktorem naczelnym), a także w Narodowym Centrum Kultury Filmowej i Wydawnictwie Ossolineum. Wykłada i doktoryzuje się w Szkole Filmowej w Łodzi.
Laureat wielu nagród, m.in. Konkursu na Brulion Poetycki (1993), Nagrody im. Natalii Gall (1999), Nagrody TVP Kultura (2006, za książkę Co robi łączniczka – współautorstwo ze Zbigniewem Liberą) oraz Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej „Silesius” za całokształt (2014). Wielokrotnie nominowany do nagród literackich, w tym: Nike, Gdynia, Silesius, Paszport „Polityki”, Nagroda m.st. Warszawy.
Otrzymał brązowy medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” (2015). Jego prace wystawiano w najważniejszych galeriach sztuki współczesnej w Polsce.

Lukáš Brutovský – słowacki reżyser, tłumacz, dramatopisarz i muzyk, jeden z najważniejszych twórców średniego pokolenia na Słowacji. Ukończył reżyserię na VŠMU w Bratysławie. Już podczas studiów jego przedstawienia pokazywane były na międzynarodowych festiwalach (Bratysława, Praga, Brno, Moskwa) i zdobyły kilka nagród. Współpracuje z licznymi teatrami na Słowacji i w Czechach. W 2014 roku został laureatem nagrody czeskiego czasopisma teatralnego Divadelné nowiny za najlepszą reżyserię sezonu (przedstawienie „Maryša” w HaDivadle w Brnie). Od 2015 roku jest dyrektorem artystycznym w Słowackim Teatrze Kameralnym (Slovenské Komorné Divadlo) w Martinie. Blisko współpracuje z dramaturgiem Miro Dacho już od czasów studiów. Tłumaczy z języka niemieckiego (m.in. Schillera, Bernharda). W ostatnich latach (od wystawienia D1) wyraziście pracuje ze współczesnymi tematami dotyczącymi słowackiego społeczeństwa za pomocą eksperymentalnych, oryginalnych form literackich i scenicznych.

Katarzyna Dudzic-Grabińska jest reżyserką teatralną i radiową oraz tłumaczką języków czeskiego i słowackiego. Studiowała na Uniwersytecie, Akademii Muzycznej oraz w Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, na Uniwersytecie Masaryka i JAMU w Brnie. Ukończyła kurs reżyserii radiowej w Szkole Wajdy. Ścieżkę artystyczną zaczynała jako muzyk klasyczny. Stypendystka ZAiKS-u, Słowackiego Centrum Literackiego SLOLIA i programu Culture Moves Europe. Jej spektakle były prezentowane na festiwalach w Krakowie, Słupsku, Jeleniej Górze, Spišskiej Novej Vsi czy Kalkucie. Działa interdyscyplinarnie, interesuje ją dialog międzykulturowy, najnowsza historia Europy Środkowej, lingwistyka.

Karolina Gorzkowska – Karolina Gorzkowska absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, aktorka Opolskiego Teatru Lalki i Aktora. Gościnnie występuje w Teatrze Nowym PROXIMA w Krakowie. Współpracuje także z Teatrem Dormana w Będzinie („Pamięć Rutki” – reżyseria Justyna Łagowska), Teatrem EkoStudio w Opolu oraz Krakowskim Teatrem Komedia. Zagrała między innymi w spektaklach w reżyserii Agaty Dudy – Gracz, Piotra Cieplaka, Bogusława Kierca, Przemysława Jaszczaka, Konrada Dworakowskiego, Tomasza Kaczorowskiego, Marcina Wierzchowskiego. Wystąpiła w ponad trzydziestu czytaniach performatywnych, między innymi w Opolskim Teatrze Lalki i Aktora, w Teatrze im. Jana Kochanowskiego w Opolu czy w Teatrze Śląskim im. St. Wyspiańskiego w Katowicach. Współtworzy performatywną grupę -bufetowe-. Za rolę Rutki Laskier w spektaklu „Pamięć Rutki”, rolę Ninja Szuko w spektaklu „Zagubiony chłopiec” i rolę Miep Gies w spektaklu “Każdego dnia jest mi żal” została wyróżniona w 26. i 33. Subiektywnym Spisie Aktorów Teatralnych Jacka Sieradzkiego.

Dariusz Maj absolwent Wydziału Lalkarskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej we Wrocławiu (1994). W roku 1984 basista wrocławskiej grupy punkowej Sedes. Laureat nagrody wojewody dolnośląskiego dla najlepiej rokującego aktora młodego pokolenia (2002). W latach 1997-2001 aktor Centrum Sztuki – Teatru Dramatycznego w Legnicy (obecnie Teatr im. H. Modrzejewskiej w Legnicy). W latach 2001-2009 aktor Teatru Dramatycznego im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu. W latach 2009-2013 aktor Wrocławskiego Teatru Współczesnego im. E. Wiercińskiego. W Teatrze Polskim we Wrocławiu od 2015-2018 roku. Twórca wielu ról teatralnych i filmowych, współpracował z czołowymi polskimi reżyserami (K. Garbaczewski, M. Zadara, J. Głomb, J. Klata, P. Wojcieszek, M. Strzępka, M. Kleczewska, L. Raczak, K. Zanussi, F. Falk, W. Krzystek, K. Lupa, J. Skrzywanek, R. Talarczyk). Aktor Teatru Polskiego w Podziemiu, gdzie w koprodukcji z OKiS przygotował monodram „Aleja Narodowa” w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej, nagrodzony Kryształową Pestką na festiwalu Pestka w Jeleniej Górze.

Anna Adasiak – scenografka i kostiumografka teatralna i filmowa, a także jubilerka artystyczna. Absolwentka kierunku Scenografia oraz kierunku Projektowanie Ubioru Kreacyjnego na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Tworzy i współtworzy spektakle w teatrach lalek, dramatycznych i muzycznych oraz pracuje przy etiudach filmowych i serialach telewizyjnych. Współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym Capitol we Wrocławiu i Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem Kombinat we Wrocławiu, Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Teatrem Lalki Tęcza w Słupsku, Teatrem Lalki i Aktora w Łomży oraz Szkołą Filmową Mastershot we Wrocławiu i Warszawską Szkołą Filmową. Kuratorka trzech edycji wystawy „Młoda Scenografia” w Słupsku organizowanego w ramach Festiwalu Plastyki Teatrów Lalki i Formy.

Fragment recenzji spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”: 

Kiedy i czy w ogóle autostrada D1 powstanie? Chyba nikt tego nie wie. Ten stan rzeczy – zawieszenia w ciągłej niepewności, trwania w złudnej nadziei, pogrążania się w marazmie – stał się dla Brutovskiego punktem wyjścia do stworzenia tekstu, który opowiada nie tyle o nieudolności polityków, ile o potencjale samego języka: o możliwości manipulowania przez władzę społecznymi emocjami, zwodzeniu obietnicami i kreowaniu poprzez słowo nieprawdziwych obrazów rzeczywistości. Autor nie zdecydował się ani na reporterską, dokumentalną konwencję, która nadałaby historii charakter dochodzenia w sprawie nieprawidłowości przy powstawaniu autostrady, ani na groteskę ośmieszającą polityków; postawił za to na stylistykę biblijną. Wykorzystując podniosły ton, paralelne konstrukcje i anaforyczne powtórzenia, nadał tekstowi niemal sakralny wymiar, choć jego treść dotyczy przecież przyziemnego profanum(…) |

„Szepty serca, westchnienia Krainy”, Kamil Bujny, Miesięcznik Odra, styczeń 2026
https://e-teatr.pl/szepty-serca-westchnienia-krainy-64977

Fotorelacja z premiery spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”
Fot. Tobiasz Papuczys