X

Wystawa plenerowa „Odra” – to już 65 lat…

Koncert z dla Naj z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet

Zapraszamy na koncert najpiękniejszych piosenek w wykonaniu znakomitej wokalistki jazzowej – Doroty Miśkiewicz i wrocławskiego aktora – Mariusza Kiljana, Kazimierza Pichlaka i Łukasza Rybarskiego  z towarzyszeniem zespołu Jacka Szreniawy. Koncert z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet odbędzie się 9 marca 2026 r. w Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze

 

EMISJA FILMU DOKUMENTALNEGO „WĘDROWCY KARKONOSZY” NA ANTENIE TVP

Zapraszamy przed ekrany TVP na emisję filmu dokumentalnego „Wędrowcy Karkonoszy” która odbędzie się:

4 marca 2026, godz. 6.50 na antenie TVP NAUKA,
10 marca 2026, godz. 15.50 na antenie TVP DOKUMENT

Film dokumentalny „Wędrowcy Karkonoszy” – w reżyserii: Macieja Kieresa, Igora Wójcika, Daniela Jasińskiego – opowiada o historii patrzenia, poznawania i zagospodarowywania Karkonoszy przez człowieka. Wędrowiec w Karkonoszach zanurza się w świat magiczny, świat w którym przez wieki mieszka Duch Gór – strażnik karkonoskich skarbów. Człowiek wędrujący w góry chciał zdobyć te skarby, opanować przestrzeń gór, podbić je. Góry były jednak krainą śmiertelnie niebezpieczną, dziką i niezależną od człowieka. W istocie zwanej Duchem Gór, Karkonoszem czy Rubezahlem odbija się wielowiekowa historia konfliktu i relacji człowieka z siłami górskiej przyrody. Duch Gór posiadał w historii wiele twarzy, przedstawiany jest – jako mściwy i kapryśny duch, który karze tych, którzy nie mają szacunku do gór, jako demon albo jako dobroduszny opiekun, który pomaga zagubionym wędrowcom. Wędrowiec w Karkonoszach obcuje nie tylko z przyrodą ale odkrywa w górach świat ponad zmysłowy, który uwiecznia w karkonoskiej poezji, malarstwie i literaturze, a postać Wędrowca jest uniwersalnym symbolem człowieka poszukującego w górach tajemnicy, piękna i wolności od cywilizacji.

Udział biorą: Piotr Gryszel, Ivo Łaborewicz, Romuald M. Łuczyński, Zbigniew Kulik, Edyta Patro, Andrzej Raj, Agata Rome-Dzida
Reżyseria: Maciej Kieres, Igor Wójcik, Daniel Jasiński
Scenariusz: Daniel Jasiński
Współpraca scenariuszowa: dr Beata Lejman
Zdjęcia: Jerzy Szota, Artur Stroiński, Jarosław Radwański
Dźwięk: Jerzy Szota, Bartosz Kieres
Montaż i postprodukcja: Jerzy Szota
Ilustracje i animacje: Paweł Kardis – Kardisart
Opieka naukowa: dr Beata Lejman
Koprodukcja: TVP Historia, TVP3 Wrocław, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu

Dofinansowano z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Fundacji KGHM

Warsztaty Wiosenno- Wielkanocne

Zapraszamy na Warsztaty Wiosenno- Wielkanocne
Jeśli masz ochotę zrobić dla siebie coś pięknego lub po prostu spędzić miło czas to warsztaty dla Ciebie! Podczas naszych spotkań powstaną wiosenne wianki pełne zieleni, kwiatów i delikatnych, wiosennych dodatków. Nie zabraknie też Wielkanocnych elementów- stworzymy piękne, kolorowe koszyczki wielkanocne, które wprowadzą do Waszych domów świąteczny klimat. Będzie to czas, w którym tradycja łączy się z nowoczesnością, a klimat wspólnego tworzenia połączony z satysfakcją własnoręcznie stworzonych pięknych ozdób wprowadzi Was w radosnych wiosenny nastrój.

 

Terminy i miejsca:
10 marca, godz. 15.00, Przedpokój H13, ul. Świdnicka 43-45
11 marca, godz. 17.00, Centrum Usług Społecznych, ul. Żernicka 17 Święta Katarzyna
12 marca, godz. 16.30, Legnica, Rynek 19
13 marca, godz, 16.30, Przedszkole nr 95, ul. Lwowska 30
16 marca, godz. 15.15, Przedszkole nr 59, ul. Narcyzowa 6
17 marca, godz. 16.30, Przedszkole nr 61, ul. Gajowicka 199
19 marca, godz. 16.00, Szkoła Podstawowa nr 50, ul. Czeska 38, Wrocław
20 marca, godz. 11.00, Publiczne Przedszkole Marco Polo, ul. Zatorska 11, Wrocław
20 marca, godz. 15.00, Publiczne Przedszkole Marco Polo, ul. Zatorska 11, Wrocław
26 marca, godz. 16.00, Przedszkole nr 148, ul. Szkocka 64B
27 marca, godz. 12.00, Szkoła Podstawowa nr 81, ul. Jastrzębia 26, Wrocław
30 marca, godz. 15.00, Szkoła Podstawowa nr 44, ul. Wilanowska 31, Wrocław
31 marca, godz. 10.00, Przedszkole nr 56, ul. Wałbrzyska 2a, Wrocław
2 kwietnia, godz. 10.00, Przedszkole nr 56, ul. Wałbrzyska 2a, Wrocław
2 kwietnia, godz. 14.30, Szkoła Podstawowa nr 58, ul. Składowa 2/4, Wrocław

Liczba miejsc ograniczona – obowiązują zapisy: cos.pieknego.warsztaty@gmail.com

 

 

Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

„D1. Pieśń o autostradzie”– pokazy w marcu

Opowieść o  trwającej od dekad budowie autostrady D1, która powinna połączyć dwa największe miasta Słowacji, ale z wielu przyczyn wciąż nie powstaje. Kameralny spektakl w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej to eksperymentalna w formie, śmieszno-straszna opowieść o polityce, społeczeństwie środkowoeuropejskim, pieniądzach i nadziei.  Na scenie – Karolina Gorzkowska i Darek Maj. Spektakl jest koprodukcją OKiS, Teatru Polskiego w Podziemiu i Instytutu im. Jerzego Grotowskiego.

Na początku było słowo, a słowo to brzmiało autostrada i ktoś powiedział avanti no dalej chodźmy dalej i powiedział dal Dálnice (po czesku) I niektórzy potem jeszcze jakiś czas mówili autostrada i autostráda ale niektórzy już mówili dálnice a niektórzy niektórzy już mówili diaľnica (po słowacku) choć mówili to jeszcze zupełnie cicho cicho zupełnie cichuteńko aby się nie spłoszyć i ktoś szepnął sen
(…)
Serce powiedziało połączenie i powiedziało rozwój regionów i powiedziało infrastruktura i powiedziało rynek powiedziało oferta pracy oferta i mobilność i tranzyt i powiedziało interoperacyjność integracja modalna multimodalność i ktoś powiedział wybory wybory wybory i naród i półprofil i agencja reklamowa powiedziała Claudia Schiffer i Claudia Schiffer powiedziała I love chocolate

Lukáš Brutovský D1

 

Twórcy:
tekst: Lukáš Brutovský
tłumaczenie, reżyseria i opracowanie muzyczne: Katarzyna Dudzic-Grabińska
kostiumy i asystentka reżysera ds. wizualnych: Anna Adasiak

Obsada:
Ona – Karolina Gorzkowska
On – Darek Maj

——————————–
Projekt grafik: Katarzyna Leks


Data:

12 marca 2026 (czwartek), godz. 19.00 KUP BILET
13 marca 2026 (piątek), godz. 19.00 KUP BILET

Miejsce:
Sala Teatru Laboratorium, Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Rynek-Ratusz 27, Wrocław

Bilety:
40 zł – normalne, 30 zł – ulgowe (uczniowie, studenci, emeryci, renciści) do nabycia na: okis.pl
oraz (w przypadku niewyczerpania puli) na 40 minut przed spektaklem w Instytucie im. Jerzego Grotowskiego, Sala Teatru Laboratorium, Rynek-Ratusz 27, Wrocław
Liczba miejsc ograniczona
Przedstawienie dla widzów 16+
Czas trwania: ok 60 minut.

Fragment recenzji spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”: 

Kiedy i czy w ogóle autostrada D1 powstanie? Chyba nikt tego nie wie. Ten stan rzeczy – zawieszenia w ciągłej niepewności, trwania w złudnej nadziei, pogrążania się w marazmie – stał się dla Brutovskiego punktem wyjścia do stworzenia tekstu, który opowiada nie tyle o nieudolności polityków, ile o potencjale samego języka: o możliwości manipulowania przez władzę społecznymi emocjami, zwodzeniu obietnicami i kreowaniu poprzez słowo nieprawdziwych obrazów rzeczywistości. Autor nie zdecydował się ani na reporterską, dokumentalną konwencję, która nadałaby historii charakter dochodzenia w sprawie nieprawidłowości przy powstawaniu autostrady, ani na groteskę ośmieszającą polityków; postawił za to na stylistykę biblijną. Wykorzystując podniosły ton, paralelne konstrukcje i anaforyczne powtórzenia, nadał tekstowi niemal sakralny wymiar, choć jego treść dotyczy przecież przyziemnego profanum(…) |

„Szepty serca, westchnienia Krainy”, Kamil Bujny, Miesięcznik Odra, styczeń 2026
https://e-teatr.pl/szepty-serca-westchnienia-krainy-64977

 

Lukáš Brutovský – słowacki reżyser, tłumacz, dramatopisarz i muzyk, jeden z najważniejszych twórców średniego pokolenia na Słowacji. Ukończył reżyserię na VŠMU w Bratysławie. Już podczas studiów jego przedstawienia pokazywane były na międzynarodowych festiwalach (Bratysława, Praga, Brno, Moskwa) i zdobyły kilka nagród. Współpracuje z licznymi teatrami na Słowacji i w Czechach. W 2014 roku został laureatem nagrody czeskiego czasopisma teatralnego Divadelné nowiny za najlepszą reżyserię sezonu (przedstawienie „Maryša” w HaDivadle w Brnie). Od 2015 roku jest dyrektorem artystycznym w Słowackim Teatrze Kameralnym (Slovenské Komorné Divadlo) w Martinie. Blisko współpracuje z dramaturgiem Miro Dacho już od czasów studiów. Tłumaczy z języka niemieckiego (m.in. Schillera, Bernharda). W ostatnich latach (od wystawienia D1) wyraziście pracuje ze współczesnymi tematami dotyczącymi słowackiego społeczeństwa za pomocą eksperymentalnych, oryginalnych form literackich i scenicznych.

 

Katarzyna Dudzic-Grabińska jest reżyserką teatralną i radiową oraz tłumaczką języków czeskiego i słowackiego. Studiowała na Uniwersytecie, Akademii Muzycznej oraz w Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, na Uniwersytecie Masaryka i JAMU w Brnie. Ukończyła kurs reżyserii radiowej w Szkole Wajdy. Ścieżkę artystyczną zaczynała jako muzyk klasyczny. Stypendystka ZAiKS-u, Słowackiego Centrum Literackiego SLOLIA i programu Culture Moves Europe. Jej spektakle były prezentowane na festiwalach w Krakowie, Słupsku, Jeleniej Górze, Spišskiej Novej Vsi czy Kalkucie. Działa interdyscyplinarnie, interesuje ją dialog międzykulturowy, najnowsza historia Europy Środkowej, lingwistyka.

 

 

Karolina Gorzkowska – absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, aktorka Opolskiego Teatru Lalki i Aktora. Gościnnie występuje w Teatrze Nowym PROXIMA w Krakowie. Współpracuje także z Teatrem Dormana w Będzinie („Pamięć Rutki” – reżyseria Justyna Łagowska), Teatrem EkoStudio w Opolu oraz Krakowskim Teatrem Komedia. Zagrała między innymi w spektaklach w reżyserii Agaty Dudy – Gracz, Piotra Cieplaka, Bogusława Kierca, Przemysława Jaszczaka, Konrada Dworakowskiego, Tomasza Kaczorowskiego, Marcina Wierzchowskiego. Wystąpiła w ponad trzydziestu czytaniach performatywnych, między innymi w Opolskim Teatrze Lalki i Aktora, w Teatrze im. Jana Kochanowskiego w Opolu czy w Teatrze Śląskim im. St. Wyspiańskiego w Katowicach. Współtworzy performatywną grupę -bufetowe-. Za rolę Rutki Laskier w spektaklu „Pamięć Rutki”, rolę Ninja Szuko w spektaklu „Zagubiony chłopiec” i rolę Miep Gies w spektaklu “Każdego dnia jest mi żal” została wyróżniona w 26. i 33. Subiektywnym Spisie Aktorów Teatralnych Jacka Sieradzkiego.

 

Dariusz Maj absolwent Wydziału Lalkarskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej we Wrocławiu (1994). W roku 1984 basista wrocławskiej grupy punkowej Sedes. Laureat nagrody wojewody dolnośląskiego dla najlepiej rokującego aktora młodego pokolenia (2002). W latach 1997-2001 aktor Centrum Sztuki – Teatru Dramatycznego w Legnicy (obecnie Teatr im. H. Modrzejewskiej w Legnicy). W latach 2001-2009 aktor Teatru Dramatycznego im. J. Szaniawskiego w Wałbrzychu. W latach 2009-2013 aktor Wrocławskiego Teatru Współczesnego im. E. Wiercińskiego. W Teatrze Polskim we Wrocławiu od 2015-2018 roku. Twórca wielu ról teatralnych i filmowych, współpracował z czołowymi polskimi reżyserami (K. Garbaczewski, M. Zadara, J. Głomb, J. Klata, P. Wojcieszek, M. Strzępka, M. Kleczewska, L. Raczak, K. Zanussi, F. Falk, W. Krzystek, K. Lupa, J. Skrzywanek, R. Talarczyk). Aktor Teatru Polskiego w Podziemiu, gdzie w koprodukcji z OKiS przygotował monodram „Aleja Narodowa” w reżyserii Katarzyny Dudzic-Grabińskiej, nagrodzony Kryształową Pestką na festiwalu Pestka w Jeleniej Górze.

 

 

Anna Adasiak – scenografka i kostiumografka teatralna i filmowa, a także jubilerka artystyczna. Absolwentka kierunku Scenografia oraz kierunku Projektowanie Ubioru Kreacyjnego na Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Tworzy i współtworzy spektakle w teatrach lalek, dramatycznych i muzycznych oraz pracuje przy etiudach filmowych i serialach telewizyjnych. Współpracowała m.in. z Teatrem Muzycznym Capitol we Wrocławiu i Teatrem Polskim we Wrocławiu, Teatrem Kombinat we Wrocławiu, Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Teatrem Lalki Tęcza w Słupsku, Teatrem Lalki i Aktora w Łomży oraz Szkołą Filmową Mastershot we Wrocławiu i Warszawską Szkołą Filmową. Kuratorka trzech edycji wystawy „Młoda Scenografia” w Słupsku organizowanego w ramach Festiwalu Plastyki Teatrów Lalki i Formy.

 

 

 

 

Fotorelacja z premiery spektaklu „D1. Pieśń o autostradzie”
Fot. Tobiasz Papuczys

 

Koprodukcja spektaklu:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Instytut im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu
Fundacja Teatr Polski — TP dla Sztuki


Projekt dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego
oraz realizowany ze środków pochodzących ze stypendium Miasta Wrocławia

Partner:

Patronat medialny:
Miesięcznik „Odra”

147. Antykabaret 2026 pt. M/S GDYNIA

13 marca podczas 147. Antykabaretu we wrocławskiej Mleczarni wybierzemy się w morską podróż. Spełnimy w ten sposób marzenie niezapomnianego profesora Bogusława Bednarka, który przez lata był filarem Antykabaretu i pragnął zrealizować program marynistyczny. Jego ukochaną lekturą była „Wyspa Skarbów”. Na scenie Mleczarni stworzony zostanie klimat portu. Pozostając we Wrocławiu, będzie można poczuć się, jak w Gdyni, która w tym roku obchodzi stulecie nadania praw miejskich. Dlatego ten rok jest Rokiem Gdyni. Co Wrocław ma wspólnego z Gdynią, odpowiedź widzowie znajdą w programie. Na scenie zwodowany zostanie okręt M/S GDYNIA, będzie można wejść na jego pokład, co nie oznacza, że uczestnicy będą pili rum, przeklinali, palili fajkę i śpiewali szanty. Wyobraźnia twórców Antykabaretu sięga znacznie dalej. Zapraszamy.


Wystąpią (Crew):

Justyna Szafran
Anna Malek
Michał Bober
Łukasz Gada Iwaniuk
Ścibor Szpak. Doktor Absurdu

Orkiestra Titanica: Tomasz Grabowy, Paweł Ostrowski, Dominik Mąkosa

Oficer rozrywkowy: Marek Kocot.

 

Antykabaret

Od piętnastu lat, co miesiąc dolnośląscy artyści, naukowcy, dziennikarze, nauczyciele spotykają się raz w miesiącu, tradycyjnie trzynastego dnia miesiąca i przedstawiają zebranej publiczności swoje monologi, piosenki, referaty. W ten sposób poza działalnością stricte rozrywkową czy artystyczną, tworzą się więzi środowiskowe i ponadśrodowiskowe – interdyscyplinarne. Efektem nawiązania tych więzi jest dalsza współpraca artystyczna i naukowa. „Antykabaret”  przez piętnaście lat stał się ważnym fundamentem wrocławskiej  kultury.

Rok 2026 decyzją Sejmu i Senatu Rzeczpospolitej ustanowiony został Rokiem osób, instytucji, miejsc i wydarzeń istotnych dla polskiej historii, kultury i życia społecznego. Dlatego nasze programy zaplanowane na rok 2026 chcemy poświęcić:

13 marca 2026 – Gdyni i Wrocławiowi – rok 2026 jest ogłoszony przez Senat RP Rokiem Gdyni. W naszym programie chcemy połączyć Wrocław i Gdynię. Co wyniknie z tego zestawienia? Jakie są związki pomiędzy miastami? Czy istnieje współpraca kulturalna pomiędzy oboma ośrodkami?
13 kwietnia 2026 – w dwustulecie śmierci -Józefowi Maksymilianowi Ossolińskiemu – założycielowi Zakładu Narodowego im. Ossolińskich, którego zbiory w 1948 roku trafiły do Wrocławia; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Józefa Maksymiliana Ossolińskiego; Zestawimy dzieło życia Ossolińskiego z pracą Stanisława Staszica (dwustulecie śmierci), Rok 2026 to także Rok Stanisława Staszica.
13 maja 2026 – w stulecie powstania – Polskiemu Radiu; rok 2026 jest ogłoszony Rokiem Polskiego Radia.
13 czerwca 2026 – w stulecie urodzin – Marylin Monroe (ur. 1.06.1926) – ikonie nie tylko światowego kina ale także światowej kultury. Jakie związki ma Wrocław z Marylin Monroe? Czy polską MM była VV?
13 września 2026 – w sześćdziesięciolecie urodzin – Markowi Krajewskiemu (ur. 4.09.1966) – wrocławskiemu pisarzowi, twórcy retro
kryminału wrocławskiego;
13 października 2026 – w stulecie urodzin – Andrzejowi Waligórskiemu (ur. 20.10.1926) – poecie, satyrykowi, twórcy wrocławskiego Studia 202,
8 listopada 2026- w stulecie odsłonięcia pomnika (14.11.1926) – Fryderykowi Chopinowi – kompozytorowi polskiemu o światowej sławie.

Każde z wydarzeń będzie się odnosiło do swojego Patrona bezpośrednio – z wykorzystaniem utworów związanych z Patronem lub pośrednio – poprzez nowo powstałe teksty i piosenki, prace plastyczne, wykłady inspirowane postacią Patrona lub nawiązujące do jego twórczości i spuścizny.

Współorganizator:
Fundacja Ośrodek
Ośrodek Kultury i sztuki we Wrocławiu

Logo Ośrodka Kultury i Sztuki we Wocławiu

Projekt jest współfinansowany ze środków budżetu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław


UWAGA: start imprezy ustaliliśmy na godzinę 19:00 ale postaramy się wpuścić Szanownych Gości na salę i udostępnić bar, kwadrans po 18:00
Więcej wiadomości o Antykabarecie: https://www.facebook.com/Antykabaret

PINK FREUD W OBORNIKACH ŚLĄSKICH

Pink Freud – jeden z najbardziej oryginalnych zespołów na polskiej scenie jazzowej, znany z eklektycznego połączenia jazzu, elektroniki, punka i rocka, wrócił na scenę! W 2025 Pink Freud zagrał 10 koncertów na festiwalach SeeYou, TrueTone, Męskie Granie, Monsters Of Jazz, Inside Seaside ponownie porywając tłumy!

Koncerty Pink Freud to niesamowite wydarzenia, pełne niepowtarzalnej energii i improwizacji, które poruszą każdego – od mocnych, pulsujących rytmów po subtelne, zaskakujące momenty. Ich występy to ekscytujące, dynamiczne doświadczenie, gdzie każda minuta jest pełna intensywnych emocji. To unikalne przeżycie, które na długo zostaje w pamięci.

Pink Freud to zespół założony w Trójmieście, który przez lata wyznaczał nowe ścieżki dla polskiego jazzu. Jego styl to połączenie punkowej energii, eksperymentu i emocjonalnej głębi. Wojtek Mazolewski od ćwierć wieku redefiniuje na nowo jazz, otwiera go na nowe sceny i słuchaczy, a także łączy muzyków z różnych części świata – od wielu lat jest pomostem między polską i brytyjską sceną jazzową, ale też muzykami z innych krajów.

Pink Freud ma na koncie kilkaset koncertów w kraju i za granicą oraz osiem albumów studyjnych: „Zawijasy” (2001), „Sorry Music Polska” (2003), „Punk Freud” (2007), „Alchemia” (2008), „Monster of Jazz” (2010), „Horse & Power” (2012), „Pink Freud Plays Autechre” (2016) oraz “piano forte brutto netto” (2020).

Koncert organizowany w ramach cyklu „. źęó”, który skierowany jest do miłośników muzyki jazzowej, okołojazzowej, improwizowanej oraz elektronicznej i z elementami hip-hopu. Jego główny cel to prezentacja projektów muzycznych w różnorodnych stylistykach od tradycyjnego jazzu po awangardowe eksperymenty dźwiękowe. W ramach projektu usłyszymy znanych muzyków polskiej sceny jazzowej oraz najciekawszych przedstawicieli młodego pokolenia, którzy stoją dopiero u progu kariery. Każdy koncert to eksploracja nowych dźwięków i ich fuzji. To intymne spotkanie ze muzyką, któremu towarzyszy wyjątkowy mikroklimat Obornik Śląskich.

Do tej pory na naszej scenie wystąpili: Wojtek Mazolewski Quintet, Błoto, Product May Contain, Sedno, Fisz Emade Tworzywo.

Kuratorka: Marta Przetakiewicz

 

BILETY:
https://kulturalne-oborniki.bilety24.pl/wydarzenie/?id=144897

N – 120 zł, U – 100 zł
Do nabycia online, w biletomatach, w kasach: OOK i Kina Astra.
*Do biletów sprzedawanych online doliczana jest prowizja dla serwisu Bilety24.pl

 

ORGANIZATORZY:
                           
Dofinansowano ze środków budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego

JUBILEUSZ 65-LECIA MIESIĘCZNIKA „ODRA”

W tym roku legendarny wrocławski miesięcznik „Odra” świętuje swój jubileusz 65-lecia. Z tej okazji przygotowano wystawę oraz szereg wydarzeń towarzyszących. Zapraszamy do wspólnego świętowania 65 lat „Odry” we Wrocławiu!

 

6–27 marca 2026 – wystawa plenerowa „Odra” – to już 65 lat
ul. Świdnicka, Wrocław

 

19 marca 2026
17.00 – 19.00 – uroczysta gala z okazji jubileuszu 65-lecia miesięcznika „Odra” oraz wręczenie Nagrody „Odry” za rok 2025 poecie, krytykowi i tłumaczowi Bohdanowi Zadurze
(Ratusz, wstęp za zaproszeniami)

 

20 marca 2026

16.00 – 18.00 – spotkanie autorskie z laureatem Nagrody „Odry” za rok 2025 Bohdanem Zadurą, prowadzenie Marta Mizuro
(Klub „Proza”, Przejście Garncarskie 2, wstęp wolny)

18.00 – 20.00 – „Cóż po kulturze w czasie marnym…”, panel redaktorów naczelnych najważniejszych pism literackich: „Twórczości”, „Literatury na Świecie”, „Toposu”, „Nowych Książek”, „Dialogu”, „Akcentu” i „Odry”, prowadzenie Jakub Skurtys
(Klub „Proza”, wstęp wolny)

20.00 – 23.00 – Turniej Jednego Wiersza im. Urszuli Kozioł
(Klub „Proza”, wstęp wolny)

 

 

Plakat jest autorstwa Tomasza Brody, niegdyś stałego współpracownika pisma.

 

Nagroda „Odry” za rok 2025

Rada Redakcyjna i Redakcja miesięcznika „Odra” postanowiły przyznać Nagrodę „Odry” za rok 2025 BOHDANOWI ZADURZE za książkę Co chciałem powiedzieć i za całą twórczość, która – łącząc elementy poezji i prozy, snu i jawy, poetyki i polityki – składa się na oryginalny format artystyczny i intelektualny.

Bohdan Zadura (ur. w 1945) − poeta, prozaik, eseista, tłumacz i krytyk literacki. Debiutował w latach sześćdziesiątych tomem W krajobrazie z amfor, w jego dorobku są liczne tomy poetyckie, kilka książek prozatorskich i eseistycznych oraz przekłady.

W latach 2004–2020 był redaktorem naczelnym „Twórczości”, od lat współpracuje z „Akcentem” i „Literaturą na Świecie”. Laureat wielu nagród literackich zarówno za twórczość własną, jak i przekładową, m.in. Nagrody im. Stanisława Piętaka (1994), Nagrody im. Józefa Czechowicza (2010), Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius (2011, za tom Nocne życie), węgierskiej Nagrody im. Gábora Bethlena (2013), Międzynarodowej Nagrody Literackiej im. H. Skoworody (2014), Nagrody im. C.K. Norwida (2015). Uhonorowany Wrocławską Nagrodą Poetycką Silesius (2018) za całokształt twórczości, a także Literacką Nagrodą Europy Środkowej Angelus (2021, za przekład książki Kateryny Babkiny Nikt tak nie tańczył, jak mój dziadek).

Nagroda „Odry” przyznawana jest od początku istnienia pisma (1961) za wybitne osiągnięcia w dziedzinie humanistyki. Grono laureatów tworzą zarówno uczeni (historycy, socjologowie, filozofowie, językoznawcy), jak i literaci (poeci, eseiści, prozaicy, tłumacze, reportażyści, krytycy). Nagrodą „Odry” wyróżnieni zostali m.in. Tadeusz Różewicz, Czesław Miłosz, Wisława Szymborska, Olga Tokarczuk, Ryszard Kapuściński, Wiesław Myśliwski, Jerzy Pilch, Urszula Kozioł, Jan Miodek, Janusz Degler, Karol Modzelewski, Karl Dedecius, Leszek Kołakowski, Zygmunt Bauman.

Uroczyste wręczenie nagrody odbędzie się 19 marca w Sali Wielkiej Starego Ratusza we Wrocławiu podczas gali będącej częścią obchodów jubileuszu 65-lecia miesięcznika „Odra”. Kolejnego dnia w Klubie Proza (Przejście Garncarskie 2, Wrocław) odbędzie się otwarte spotkanie z laureatem, następnie panel redaktorów naczelnych najważniejszych pism literackich oraz Turniej Jednego Wiersza im. Urszuli Kozioł. Obchodom 65-lecia towarzyszy wystawa plenerowa poświęcona historii „Odry” i wybitnym postaciom z nią związanym.

Fundatorem Nagrody „Odry” jest Prezydent Wrocławia.

Nagrodzoną książkę Bohdana Zadury wydało Biuro Literackie.

 

 

Miesięcznik „Odra” wydawany jest wspólnie przez Instytut Książki oraz Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucję Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Organizatorami obchodów jubileuszu 65-lecia miesięcznika „Odra” są Wrocławski Dom Literatury oraz Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucję Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Mecenat nad obchodami jubileuszu 65-lecia miesięcznika „Odra” objęło miasto Wrocław.

Partnerami są: Urząd Marszałkowski Województwa Dolnośląskiego oraz Koleje Dolnośląskie.

Patronat medialny: TVP3 Wrocław, Radio Wrocław Kultura.

Przejdź do treści