Konkurs! Wygraj książkę pt. „Sztuka idzie na wolność”

Razem z Ośrodkiem Kultury i Sztuki we Wrocławiu przygotowaliśmy konkurs! Mamy dla Was do wygrania książkę „Sztuka idzie na wolność”.

Opublikowany przez Informator Stolicy Niedziela, 11 lipca 2021

 

 

Zbiorowa publikacja „Sztuka idzie na wolność: podejmuje się analizy i konfrontacji bezprecedensowego zjawiska, jakim była niezależna kultura w latach 80. w krajach Europy Środkowej. Wychodząc od pojęcia wolności nakreśla procesy zachodzące w tkance społecznej i artystycznej Polski, Czechosłowacji i Węgier, przeobrażania się sztuki wobec przemocy ówczesnych reżimów. Jak pisze Igor Wójcik: nadrzędnymi postulatami walczących stały się ludzka godność oraz respektowanie prawa każdego człowieka do wolności. Sztuka stanęła na barykadach w obronie tych wartości.
Wspólne doświadczenie komunizmu, bliskość granic i usytuowanie na obrzeżach Europy, zarówno tej gospodarczej jak i kulturowej, stają się tu punktem wyjścia do rozmowy o kluczowych momentach w historii tego regionu, w których przekraczane były granice konformizmu, a sztuka stawała się najważniejszym i najskuteczniejszym mechanizmem w wywalczaniu wolności. Wyróżnione w tytule ramy czasowe lat 80. są niejednokrotnie świadomie poszerzane. Okres ten był w części mieszanką postaw postawangardowych wywodzących się z lat 60. czy 70. i tylko poprzez obserwację procesu kształtowania się tego organicznego zjawiska mamy szansę na jego zrozumienie. Z drugiej strony zaś wiele zjawisk i procesów w sztuce współczesnej i wokół niej zdarzało się wówczas po raz pierwszy.

 

Więcej informacji na temat wydawnictwa na stronie www.okis.pl

 

 

Zasady konkursu:

Co trzeba zrobić?

W komentarzu odpowiedz na pytanie: dlaczego właśnie Ty chcesz wygrać książkę ,,Sztuka idzie na wolność”?

Odpowiedzi można udzielać do dnia 15.07.2021 do godziny 23:59.

Wyłonienie zwycięzcy zostanie opublikowane dnia 16.07.2021 roku.

Uwaga! Nagrody czekają na odbiór do 10 dni od rozwiązania konkursu. Zostaną one doręczone zwycięzcy.

 

Regulamin konkursu:

1. Konkurs prowadzony jest za pośrednictwem portalu Informator Stolicy pod adresem www.informator-stolicy.pl
2. Organizatorem konkursu jest firma P&D Idea zwana dalej „Organizatorem”.
3. Konkurs zostanie przeprowadzony przez Organizatora na stronie www prowadzonej przez Organizatora pod adresem URL: www.informator-stolicy.pl zwanym dalej „Portalem”, w dniach od 09.07.2021 do 15.07.2021 roku.
4. Przystępując do konkursu, poprzez wysłanie zgłoszenia – uczestnik akceptuje postanowienia regulaminu oraz wyraża zgodę na przetwarzanie danych osobowych udostępnionych w Konkursie.
5. Wszelkie pytania, komentarze oraz skargi i reklamacje związane z Konkursem powinny być kierowane do Organizatora. Wszelkie dane osobowe i informacje przekazywane przez uczestników w ramach Konkursu powierzane są Organizatorowi.
6. Konkurs nie jest grą hazardową w rozumieniu ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych (Dz. U. 2009, Nr 201, poz. 1540 ze zm.) i nie podlega rygorom określonym w w/w ustawie.
7. Udział w Konkursie jest dobrowolny i nieodpłatny.
8. Prawo udziału w Konkursie przysługuje osobom, które spełniają warunki uczestnictwa w konkursie, wskazane w treści Regulaminu i nie podlegają wykluczeniu z udziału w Konkursie, zgodnie z treścią Regulaminu.
9. W Konkursie może wziąć udział osoba fizyczna, która: posiada miejsce zamieszkania na terytorium Rzeczpospolitej Polskiej; posiada pełną zdolność do czynności prawnych albo ograniczoną zdolność do czynności prawnych i uzyskała zgodę rodzica lub opiekuna prawnego (przedstawiciela ustawowego) na udział w Konkursie na zasadach określonych w Regulaminie; zapoznała się z treścią Regulaminu i zaakceptowała jego postanowienia; opublikowała w Okresie Trwania Konkursu na Portalu przynajmniej jedno Zgłoszenie Konkursowe swojego autorstwa.
10. Zgłoszenie Konkursowe polega na umieszczeniu w terminie od 09.07.2021 do 15.07.2021 roku komentarza z odpowiedzią na pytanie „dlaczego właśnie Ty chcesz wygrać książkę ,,Sztuka idzie na wolność” pod danym wpisem konkursowym umieszczonym na Portalu.
11. Zgłoszenia Konkursowe nie mogą zawierać treści wulgarnych, obelżywych, nieobyczajnych, dyskryminujących, obrażających uczucia religijne lub w inny sposób sprzecznych z prawem lub zasadami współżycia społecznego.
12. Po zakończeniu Konkursu Komisja Konkursowa wyłoni 1 Laureata Konkursu – autora najciekawszego Zgłoszenia Konkursowego według oceny Komisji Konkursowej.
13. Przy ocenie Zgłoszeń Konkursowych Komisja Konkursowa będzie brała pod uwagę następujące kryteria: oryginalna i nietuzinkowa odpowiedź.
14. Prawidłowe przeprowadzenie Konkursu i wyłonienie 1 Laureata Konkursu zapewnia Komisja Konkursowa powołana przez Organizatora, składająca się z 3 osób. W skład Komisji Konkursowej wchodzą osoby ze strony Organizatora.
15. Laureat Konkursu zostanie wyłoniony i ogłoszony na Portalu dnia 28.06.2021 roku. Publikacji, o której mowa będzie podlegała nazwa użytkownika Laureata Konkursu.
16. Laureat Konkursu zobowiązany jest w ciągu 2 (dwóch) dni od dnia ogłoszenia wyniku konkursu przesłać wiadomość do Organizatora Konkursu.
17. Organizator zastrzega sobie możliwość zmiany Regulaminu, o ile nie pogorszy ona warunków uczestnictwa w Konkursie. Zmiana wchodzi w życie z chwilą jej publikacji na Portalu.
18. Organizator zastrzega sobie prawo weryfikacji, czy Uczestnicy spełniają warunki określone w Regulaminie.
19. Niniejszy Regulamin oraz jego zmiany wchodzą w życie z chwilą ich ogłoszenia na Portalu.
20. W przypadku, gdy Laureat Konkursu zrezygnuje lub nie zgłosi się po odbiór nagrody, przez 10 dni od ogłoszenia wyniku Konkursu, trafia ona do puli nagród Informatora Stolicy przeznaczonych na konkursy.

Dokumentacja fotograficzna wystawy Zdzisława Jurkiewicza Zdarzenia

Od 25 czerwca do 11 października 2021 na 3 piętrze Muzeum Współczesnego Wrocław prezentujemy wystawę „Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia”.

Artyści i artystki: Zdzisław Jurkiewicz oraz Les Levine, Dóra Maurer, Robert Morris, Philippe Van Snick, Miloš Šejn, Margita Titlová Ylovsky.

Kuratorka: Marika Kuźmicz.

Organizatorzy: Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu (OKiS), Muzeum Współczesne Wrocław, Stara Kopalnia – Centrum Nauki i Sztuki.
Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury, Dziedzictwa Narodowego i Sportu oraz z Budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego i Miasta Wałbrzycha.

Patronat honorowy: Cezary Przybylski – Marszałek Województwa Dolnośląskiego.

 

Fotorelacja z wernisażu wystawy Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia

W 2021 roku przypada 90 rocznica urodzin Zdzisława Jurkiewicza (1931-2012), artysty niezwykłego i w szczególny sposób ważnego dla Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu.

25 czerwca w Muzeum Współczesnym Wrocław otwarta została wystawa Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia.

Więcej informacji o wystawie na stronie www.okis.pl

(więcej…)

Zdarzenia. Zdzisław Jurkiewicz

Kuratorka: dr Marika Kuźmicz

W 2021 roku przypada 90 rocznica urodzin Zdzisława Jurkiewicza (1931-2012), artysty niezwykłego i w szczególny sposób ważnego dla Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu. Z tej okazji już teraz zapraszamy na dwie nadchodzące monograficzne wystawy w MWW Muzeum Współczesnym Wrocław i w Centrum Nauki i Sztuki Stara Kopalnia w Wałbrzychu.

Wystawie towarzyszył będzie katalog wydany nakładem Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu, Muzeum Współczesnego Wrocław i CNiS Stara Kopalnia w Wałbrzychu z tekstami Mariki Kuźmicz, Davida Crowleya, Sylwii Świsłockiej-Karwot i Igora Wójcika.

Marika Kuźmicz
Rzeczy, które robimy w domu

Zdzisław Jurkiewicz d 1964 r. mieszkał i pracował w niewielkim mieszkaniu przy ul. Łaciarskiej we Wrocławiu i to właśnie ono było figurą łączącą ze sobą poszczególne aspekty twórczości artysty, a nawet czymś więcej: centralnym punktem, w którym przecinały się wszystkie, tak przecież liczne, interesujące go sprawy i wątki. To tam powstały wszystkie prace, które można zobaczyć na wystawie w Muzeum Współczesnym: obiekty, obrazy i zdjęcia, ale mowa tu oczywiście o czymś znacznie więcej niż tylko tradycyjnie rozumiana rola i funkcja pracowni artystycznej, nie chodzi także o genius loci. W latach 70. Mieszkanie stało się wręcz swoistą kapsułą-laboratorium i ogrodem botanicznym jednocześnie. Jurkiewicz prowadził z okna swojego pokoju obserwacje astronomiczne. W tym samym czasie w swojej kuchni Jurkiewicz zastawił swoistą pułapkę na słońce i stworzył jej fotograficzny zapis. Tak powstała praca Słońce 1.VII.1972 (1972) – na sekwencji czarno-białych zdjęć widzimy słoneczną tarczę na kuchennej ścianie w otoczeniu zwykłych przedmiotów, naczyń, szczypiorku w słoiku. Jest to zarówno jedna z najważniejszych prac artysty, jak i kluczowa praca na wystawie „Zdarzenia”, ponieważ świetnie ukazuje to, w jaki sposób w pracach Jurkiewicza dochodziło do spotkania tego co odległe, nieosiągalne, z tym co bliskie, codzienne, zwykłe.

Ta artystyczno-egzystencjalna strategia, którą artysta przyjął ponad 50 lat temu, oparłszy swoją twórczości na mikro- i makro-obserwacjach codzienności we wszystkich jej przejawach czynionych w przestrzeni swojego mieszkania, w szczególny sposób rezonuje z globalną sytuacją, w jakiej znaleźliśmy się wszyscy w związku z pandemią, która rozpoczęła się na początku 2020 roku i trwa nadal. Od kilkunastu miesięcy „zostajemy w domu” w myśl popularnego na początku pandemii hasła z mediów społecznościowych. Skończyły się nasze nie tak dawne podróże odbywane z łatwością w ciągu pół doby na inny kontynent, na drugi koniec świata. Horyzont świata niespodziewanie zwęził się i skurczył do widoku z okien naszych mieszkań lub w lepszych momentach spadku zachorowań do eksplorowania ogródków działkowych czy podmiejskich ugorów i lasów. Jurkiewicz co prawda nie postulował zrównania działań artystycznych z codziennymi czynnościami, jakie wykonujemy wszyscy. W jego przypadku transponowanie doznań zmysłowych w przestrzeń sztuki, przekształcanie ich w to „co pomyślane”, było tym właśnie działaniem, które cechowało się pewną „elitarnością” i było zarezerwowane dla artysty. Ale jednocześnie jego postawa łącząca obie sfery życia: prywatność i twórczość, oparta na otwarciu na rzeczywistość i jej uważne kontemplacyjne obserwowanie, oparta na ciekawości i chęci poznania, która może zostać zaspokojona tu i teraz, w każdym miejscu, w którym się znajdujemy, bez konieczności odbywania podróży na inny kontynent bądź na inną planetę, jest z kolei egalitarna i niezwykle aktualna. Dodatkowym aspektem wystawy jest konfrontacja tego kontemplacyjnego wątku w twórczości Jurkiewicza z wybranymi pracami innych artystek i artystów: Lesa Levine’a, Dóry Maurer, Roberta Morrisa, Philippa Van Snicka, Miloša Šejna i Margity Titlovej-Ylovsky, które również powstały w oparciu o uważną obserwację codzienności.

 

Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia
audiodeskrypcje

 

 

Wstęp do wystawy Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia

 

Pobierz tekst w pliku dostępnym.

 


Zdzisław Jurkiewicz, Piasek znad Pacyfiku, Mikro i makro, 1971
fotografia czarno-biała, karton, 40 x 150 cm
kolekcja Muzeum Sztuki w Łodzi
praca nie jest prezentowana na wystawie

 

Pobierz tekst w pliku dostępnym.

 


 

Zdzisław Jurkiewicz, Plejady, 1975
fotografia czarno-biała, tusz 3 x 50,5 cm
kolekcja prywatna

 

Pobierz tekst w pliku dostępnym.

 

 

 

 

Ilustracje poniżej:
Zdzisław Jurkiewicz, lata 60. XX w., archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, lata 60. XX w., archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz w swoim mieszkaniu przy ul. Łaciarskiej, 2003, archiwum prywatne
Rośliny w mieszkaniu Zdzisława Jurkiewicza, archiwum prywatne
Rośliny w mieszkaniu Zdzisława Jurkiewicza, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Rysunek w łazience, 1971, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Rysowanie światłem, 1978, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Słońce 1.VII.1972, 1972, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Szkice, l. 60. XX w., archiwum prywatne
Myszy Zdzisława Jurkiewicza oraz Domek dla gryzoni, l. 80. XX w., archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Plejady, 1975, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Spadające światło, 1970, archiwum prywatne
Zdzisław Jurkiewicz, Environment w pulsującym świetle czerwonym i niebieskim, 1970 Dolnośląskie Towarzystwo Sztuk Pięknych, fot. Tadeusz Rolke / Agencja Gazeta
Miloš Šejn, Spadające słońce, 1983, dzięki uprzejmości artysty
Dora Maurer, Triolák, 1980, dzięki uprzejmości artystki i Vintage Galéria Budapest
Philippe Van Snick, Bez tytułu, 1972, dzięki uprzejmości Marijke Dekeuckeleire
Les Levine, Spacewalk, 1972 © Les Levine, dzięki uprzejmości The Museum of Mott Art, Inc.

 

 

Wystawa Stanisława Wysockiego „Kiedy kobieta staje się rzeźbą”

Od 2 października 2020 w Pałacu Królewskim, oddziale Muzeum Miejskiego Wrocławia, udostępniona zostanie szerokiej publiczności wystawa rzeźb Stanisława Wysockiego. To rodzimy artysta znany wrocławianom szczególnie z pomnika Powodzianki przy mostach Uniwersyteckich, figury Murzyna na placu Solnym czy głowy Orfeusza na placu Wolności. Jego realizacje wtopiły się w przestrzeń Stolicy Dolnego Śląska, nadają jej charakter i wraz z otaczającą ją tkanką miasta współtworzą niepowtarzalny klimat. W tym roku artysta obchodzi 50-lecie pracy twórczej – to doskonała okazja do zaprezentowania retrospektywnej wystawy jego dokonań artystycznych. Kiedy kobieta staje się rzeźbą – bo to właśnie kobieta jest tematem przewodnim jego realizacji – pod tym znamiennym hasłem Pałac Królewski  zapełnią rzeźby Stanisława Wysockiego. Prace pokazane na ekspozycji znalazły również swoje miejsce na kartach  towarzyszącego wydarzeniu katalogu.

Wystawie towarzyszyć będzie publikacja, której współwydawcami są Muzeum Miejskie Wrocławia oraz Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

 

Fotorelacja z otwarcia wystawy Stanisława Wysockiego „Kiedy kobieta staje się rzeźbą”

 

 

 

 

Organizatorzy:
Muzeum Miejskie Wrocławia
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

Projekt jest współfinansowany z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Znalezione obrazy dla zapytania urząd marszałkowski dolnoślaski

Kod Ceramiki

Kod Ceramiki to wystawa opowiadająca o nowym kontekście zastosowania ceramiki wdizajnie, zrównoważonym przemyśle, nauce i technologii oraz kodowaniu jako praktyce projektowej. 

Ceramika towarzyszy człowiekowi od co najmniej 30 000 lat. Zmienia swoje właściwości i szybko przystosowuje się do pożądanego w danym momencie kształtu i warunków. Jest tworzywem nabierającym mocy w procesach termicznych, a ognisty żywioł jest jej sprzymierzeńcem. W oparciu o nowatorskie idee wytwórcze oraz coraz wyżej stawiane jej wymagania, jest uszlachetniana w nowoczesnych, zaawansowanych technologiach.  

Wystawa Kod Ceramiki powstała w celu pokazania niewykorzystanego jeszcze potencjału tworzywa ceramicznego. Znane wszystkim, używane na co dzień obiekty stanowią jedynie wąską reprezentację wyrobów ukazujących się w coraz nowocześniejszych i zaskakujących formach. Ceramika zawłaszcza coraz większe obszary przemysłów, niespodziewanie ujawniając swoje nowe właściwości. Kiedyś zakodowana w wymiarze kulturowym i społecznym, dzisiaj otwiera szeroki zakres kodów technologicznych. 

Tytuł wystawy Kod Ceramiki jest hasłem wiążącym cztery obszary tematyczne: kod kulturowy, kod materii, kod jako narzędzie komunikacji oraz g-code – zapis stosowany w technologiach cyfrowych.

 

 

O tych zaskakujących kontekstach użycia medium ceramicznego opowie nie tylko prezentacja wyrobów przemysłowych, ale również unikatowych dzieł projektantów i artystów. Wystawa ma szansę pokazać nowe perspektywy współpracy sektora kreatywnego z sektorem przemysłowym, w poszukiwaniu rozwiązań dla wielu problemów współczesnego człowieka. Poszukując bezpiecznych i skutecznych metod ochrony zdrowia i środowiska, należy docenić zrównoważony rozwój, równość́ i dostatek w społeczeństwie, przy jednoczesnym zaangażowaniu w ochronę̨ naturalnych ekosystemów i zasobów Ziemi. Rola projektanta będzie w tym procesie znacząca, a implementacja zaawansowanych technik jest nieunikniona. 

 

Artyści_tki i projektantki_ci: Jonathan Keep, Studio Joachim-Morineau, Simona Janišova, UNFOLD STUDIO, Magdalena Maros, Renata Bonter-Jędrzejewska.

 

Kuratorka: RenataBonter-Jędrzejewska 

 

Zapraszamy na cykl spotkań towarzyszących wystawie Kod Ceramiki z kuratorką wystawy dr Renatą Bonter-Jędrzejewską, Katarzyną Roj (Dizajn BWA Wrocław) i ekspertami_tkami z obszarów kultury, komunikacji, materii i nowych technologii.

 

Harmonogram spotkań:

  • 07.05.2021 – Kod kulturowy ceramiki, wykład dr Barbary Banaś (Muzeum Narodowe we Wrocławiu)
  • 21.05.2021 – Kod jako narzędzie komunikacji, wykład dr Michała Mokrzana (Katedra Etnologii i Antropologii Kulturowej Uniwersytetu Wrocławskiego)
  • 28.05.2021 – Kod materii ceramicznej prof. Jolanta Ejfler (Wydział Chemii Uniwersytetu Wrocławskiego)
  • 04.06.2021 – Analogowy i cyfrowy zapis ceramiki Jonathan Keep – Artist Potter (artysta)

Wszystkie wydarzenia transmitowane będą na Facebooku BWA Wrocław oraz tłumaczone symultanicznie na Polski Język Migowy.

 

Organizatorzy:
Akademia Sztuk Pi
ęknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu,
Fundacja
Fuzjon,
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego

 

Projekt jest finansowany ze środków Budżetu Województwa Dolnośląskiego.

Znalezione obrazy dla zapytania urząd marszałkowski dolnoślaski

Fotorelacja z wystawy M. Aleksandrowicz „Zbiory rozmyte”

Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej
pl. Wolności 3, 55-300 Środa Śląska
21.12.2019 – 13.01.2020

Organizatorzy:
Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego
Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej

Wystawa dofinansowana z Budżetu Województwa Dolnośląskiego

Fot.: Piotr Masny

Rok jubileuszowy Zdzisława Jurkiewicza

W 2021 roku przypada 90 rocznica urodzin Zdzisława Jurkiewicza (1931-2021), artysty niezwykłego i w szczególny sposób ważnego dla Ośrodka Kultury i Sztuki we Wrocławiu.

Tym samym inaugurujemy rok jubileuszowy Zdzisława Jurkiewicza.

Z tej okazji już teraz zapraszamy na dwie nadchodzące wystawy jego twórczości Zdzisław Jurkiewicz. Zdarzenia. Pierwsza odsłona odbędzie się w czerwcu w MWW Muzeum Współczesnym Wrocław, a kolejna w październiku w Starej Kopalni – Centrum Nauki i Sztuki w Wałbrzychu. Poza dużym wyborem dzieł Jurkiewicza prezentować będziemy także realizacje m.in. Roberta Morrisa, Dóry Maurer, Les Levine’a, Miloša Šejna, Margity Titlovej i in.

Kuratorką wystaw jest Marika Kuźmicz.

 

 

25.06–11.10.2021 
MWW Muzeum Współczesne Wrocław

29.10.2021–09.01.2022
Centrum Nauki i Sztuki Stara Kopalnia w Wałbrzychu

 

Organizatorem wydarzenia jest Ośrodek Kultury i Sztuki – Instytucja Kultury Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

OKiS

 

 

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych oraz z Budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

 

Patronat honorowy: Cezary Przybylski – Marszałek Województwa Dolnośląskiego

 

 

 

 

 

Zapisz się do naszego newslettera

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych (pokaż całość)